Come imparare a suonare l'organo?

In ogni classifica relativa alla difficoltà di imparare a suonare uno strumento musicale, l'organo è giustamente al primo posto. Ci sono pochissimi buoni organisti nel nostro paese e solo pochi di alta classe. Vale la pena chiarire che la conversazione ora riguarda gli strumenti a fiato, che un tempo venivano installati nei templi o nelle ricche dimore. Ma anche sui modelli moderni (puramente elettronici o elettromeccanici), anche imparare a suonare è abbastanza difficile. Le caratteristiche dell'apprendimento sull'organo, la tecnica di esecuzione e altre sfumature che gli organisti principianti devono superare sono descritte nell'articolo seguente.

La caratteristica principale del suonare l'organo è che il musicista deve agire non solo con le mani sulla tastiera manuale in più file, ma contemporaneamente con i piedi.

Nelle scuole di musica (lontane da tutte) e nei college, ai futuri organisti viene insegnato su piccoli organi elettrici che hanno sia i manuali (una tastiera manuale a più file) che i pedali. Cioè, il musicista ha l'intero set di dispositivi per suonare la musica, simile a un grande organo, ma i suoni sono creati attraverso una combinazione di meccanica ed elettronica, o solo con l'aiuto dell'elettronica.

I pianisti professionisti possono prendere lezioni di suonare l'organo classico da organisti esperti in chiese, sale da concerto, teatri che hanno strumenti seri. E anche nelle grandi città ci saranno sempre delle comunità di organisti, dove ci sarà sicuramente chi aiuterà i colleghi musicisti a padroneggiare questo interessante strumento.

I posti a sedere per un organista principiante sono di fondamentale importanza, poiché ci sono molte cose da considerare:

• comodità generale del posizionamento dietro lo strumento;
• libertà d'azione di braccia e gambe;
• la possibilità di copertura totale della tastiera e dei pedali;
• registro della leva di comando.

Dovresti sederti a una certa distanza dalla tastiera su una panca accuratamente regolata per l'altezza e altre caratteristiche anatomiche personali del musicista. Un atterraggio troppo vicino alla tastiera limiterà la libertà di movimento del musicista, soprattutto con i piedi, e troppo lontano non gli permetterà di raggiungere le file remote del manuale o lo costringerà a raggiungerle, cosa inaccettabile e stancante per lunghi lezioni di musica.

Devi sederti sulla panca dritto e approssimativamente al centro della tastiera della mano. I piedi dovrebbero raggiungere i pedali, che sono la stessa tastiera, ma solo molto più grandi di quella manuale.

Vale la pena notare che gli organismi non hanno standard. Solo i moderni organi elettrici di fabbrica possono averli, e anche allora solo all'interno di un modello seriale di un particolare produttore. Pertanto, con la serietà dei piani di allenamento, è necessario familiarizzare con diversi tipi di strumenti per essere pronti a tutto: possono essere tre, cinque o sette manuali, anche i pedali non sono legati a un certo numero, i registri dipendono dalle dimensioni dello strumento e così via.

Ci sono innumerevoli opzioni, anche tra gli organi classici, che, tra l'altro, sono ancora in costruzione in grandi templi e sale da concerto. Nelle chiese e nelle sale da musica meno significative si gestiscono per lo più con organi elettrici, poiché costano centinaia di volte meno di quelli classici e non hanno bisogno di molto spazio.

La coordinazione dei movimenti delle mani e dei piedi durante l'esecuzione della musica d'organo si sviluppa gradualmente, di lezione in lezione. Secondo gli organisti stessi, ciò non è particolarmente difficile se le lezioni sulla padronanza dello strumento seguono un determinato programma, in cui la pratica del suonare è costruita secondo lo schema dal semplice al complesso. La stessa cosa accade esattamente quando si sviluppa il gioco, prima con una mano sul pianoforte o, ad esempio, sulla fisarmonica a bottoni, e poi con entrambi contemporaneamente. L'unica difficoltà è solo l'esecuzione su un organo sconosciuto, in cui i pedali non solo hanno una diversa estensione, ma sono anche strutturalmente posizionati in modo diverso (disposizione parallela o radiale).

La complessità del lavoro nell'elaborare la coordinazione delle azioni delle mani risiede anche nella particolarità dell'organo che il suono di un particolare tasto sulla tastiera scompare subito dopo il suo rilascio. Nel pianoforte è possibile prolungare il suono delle note premendo il pedale destro e nell'organo il suono dura finché il canale attraverso il quale si muove l'aria è aperto. Quando la valvola viene chiusa dopo aver rilasciato la chiave, il suono si interrompe immediatamente. Per suonare più note in un collegato (legato) o per ritardare la durata dei singoli suoni, è necessario un ottimo orecchio e la capacità di coordinare l'esecuzione delle singole dita per produrre note collegate o lunghe, senza ritardare quelle brevi.

Il coordinamento della percezione uditiva dei suoni e la loro estrazione deve essere sviluppato all'inizio del percorso del pianista. Per fare questo, durante le lezioni pratiche con il pianoforte, ci si dovrebbe spesso rivolgere all'orecchio musicale dell'allievo, allenando la capacità di immaginare mentalmente qualsiasi suono, per poi ottenere il suo suono sullo strumento.

La tecnica di suonare le mani sull'organo è simile al pianoforte, motivo per cui sono i pianisti che più spesso passano all'organo o combinano queste due direzioni nella loro carriera musicale. Tuttavia, la proprietà dei suoni d'organo di scomparire istantaneamente dopo aver rilasciato il tasto obbliga i pianisti a padroneggiare diverse tecniche manuali articolatorie puramente d'organo associate al legato (e altre tecniche ad esso vicine) o, al contrario, all'improvvisazione dello strumento.

Inoltre, diversi manuali impongono anche le proprie caratteristiche alla tecnica esecutiva dell'organista: spesso si deve suonare contemporaneamente su diverse file della tastiera dell'organo. Ma per i pianisti esperti, un tale compito è abbastanza in mano.

Suonare con i piedi, ovviamente, sarà un'innovazione anche per i tastieristi professionisti, e non solo per musicisti di altre direzioni. Qui dovranno lavorare sodo. I pianisti hanno familiarità solo con i pedali del pianoforte, ma un organo serio può avere da 7 a 32 di questi pedali. Inoltre, essi stessi emettono suoni e non influenzano indirettamente quelli suonati dai tasti manuali (questo è esattamente ciò che accade al pianoforte).

Suonare sulla tastiera del piede può essere fatto sia solo con la punta delle scarpe, sia con calzini e tacchi, o solo con i tacchi. Dipende dal tipo di organo. Ad esempio, su un organo barocco, che ha il cosiddetto sistema di tastiera block foot, è impossibile suonare solo con i calzini: ha i tasti sia per la punta della scarpa che per i talloni. Ma molti dei vecchi organi, comuni nella regione alpina dell'Europa occidentale, di solito hanno una tastiera a piede corto, che viene suonata esclusivamente con i calzini. A proposito, una tale tastiera viene spesso utilizzata sui moderni organi elettronici.

Le principali tecniche di calcio sono:

• premendo alternativamente i tasti con una punta e un tacco;
• pressione simultanea di due tasti con punta e tacco;
• facendo scorrere il piede su pedali adiacenti o più distanti.

Per suonare l'organo vengono utilizzate scarpe speciali, cucite su ordinazione. Ma molti usano scarpe da ballo con i tacchi. Ci sono anche organisti che suonano senza scarpe (in calzini).

Da tutto ciò che è stato detto sopra, si possono trarre una serie di raccomandazioni per i principianti nell'imparare a suonare l'organo. Saranno utili a tutti, sia a chi già suona il piano, sia a chi si siede da zero all'organo elettrico.

1. Trova un insegnante esperto che abbia il diritto di insegnare l'organo.
2. Acquista uno strumento o concorda l'orario del suo noleggio per le lezioni nei luoghi in cui è disponibile (chiesa, sala da concerto e così via).
3. Prima di iniziare l'apprendimento dello strumento, è necessario comprendere a fondo la sua struttura, il processo per ottenere il suono quando si premono i tasti e le funzioni disponibili.
4. Prima degli esercizi pratici, accertarsi di una comoda e corretta vestibilità allo strumento regolando la panca.
5. Oltre all'insegnante, nella formazione è necessario utilizzare la letteratura educativa per gli organisti principianti.
6. Devi sviluppare costantemente il tuo orecchio musicale con esercizi speciali, incluso suonare e cantare scale diverse.
7. Assicurati di ascoltare la musica dell'organo (concerti, CD, video, Internet).

La cosa principale di cui hai bisogno per padroneggiare con successo lo strumento è la pratica quotidiana. Abbiamo bisogno di letteratura musicale per l'organo e per i principianti: esercizi elementari e giochi di natura facile. È anche importante “contagiare” con un forte amore per la musica d'organo.

Esempio di partitura per organo: