Giuseppe Sarti |

Giuseppe Sarti

Il famoso compositore, direttore d'orchestra e insegnante italiano G. Sarti ha dato un contributo significativo allo sviluppo della cultura musicale russa.

È nato nella famiglia di un gioielliere, un violinista dilettante. Ha ricevuto la sua formazione musicale primaria presso una scuola di canto ecclesiastico, e successivamente ha preso lezioni da musicisti professionisti (da F. Vallotti a Padova e dal famoso Padre Martini a Bologna). All'età di 13 anni, Sarti suonava già abbastanza bene le tastiere, cosa che gli ha permesso di assumere l'incarico di organista nella sua città natale. Dal 1752 Sarti iniziò a lavorare nel teatro dell'opera. La sua prima opera, Pompeo in Armenia, fu accolta con grande entusiasmo e la sua seconda, scritta per Venezia, Il re pastore, gli portò vero trionfo e fama. Nello stesso anno, 1753, Sarti fu invitato a Copenaghen come capobanda di una compagnia d'opera italiana e iniziò a comporre, insieme ad opere italiane, singspiel in danese. (È interessante notare che, avendo vissuto in Danimarca per circa 20 anni, il compositore non ha mai imparato il danese, usando la traduzione interlineare durante la composizione.) Durante i suoi anni a Copenaghen, Sarti ha creato 24 opere. Si ritiene che il lavoro di Sarti abbia posto le basi per l'opera danese in molti modi.

Insieme alla scrittura, Sarti era impegnato in attività pedagogiche. Un tempo dava persino lezioni di canto al re danese. Nel 1772 l'impresa italiana crollò, il compositore aveva un grosso debito e nel 1775, con un verdetto del tribunale, fu costretto a lasciare la Danimarca. Nel decennio successivo la vita di Sarti è legata principalmente a due città italiane: Venezia (1775-79), dove fu direttore del conservatorio femminile, e Milano (1779-84), dove Sarti fu direttore del duomo. Il lavoro del compositore in questo periodo raggiunge la fama europea – le sue opere sono messe in scena sui palcoscenici di Vienna, Parigi, Londra (tra queste – “Village Jealousy” – 1776, “Achilles on Skyros” – 1779, “Due litigi – il terzo gioisce” – 1782). Nel 1784, su invito di Caterina II, Sarti giunse in Russia. Sulla strada per San Pietroburgo, a Vienna, incontrò WA Mozart, che studiò attentamente le sue composizioni. Successivamente, Mozart ha utilizzato uno dei temi operistici di Sarti nella scena del ballo di Don Juan. Dal canto suo, non apprezzando il genio del compositore, o forse segretamente geloso del talento di Mozart, un anno dopo Sarti pubblicò un articolo critico sui suoi quartetti.

Occupando la posizione di capobanda di corte in Russia, Sarti ha creato 8 opere, un balletto e circa 30 opere del genere vocale e corale. Il successo di Sarti come compositore in Russia è stato accompagnato dal successo della sua carriera di corte. I primi anni dopo il suo arrivo (1786-90) trascorse nel sud del paese, al servizio di G. Potemkin. Il principe ebbe idee sull'organizzazione di un'accademia musicale nella città di Ekaterinoslav, e Sarti ricevette quindi il titolo di direttore dell'accademia. Negli archivi di Mosca è stata conservata una curiosa petizione di Sarti per inviargli i soldi per l'istituzione dell'accademia, nonché per concedere il villaggio promesso, poiché la sua "economia personale è in uno stato estremamente precario". Dalla stessa lettera si possono anche giudicare i progetti futuri del compositore: "Se avessi un grado militare e denaro, chiederei al governo di darmi una terra, chiamerei i contadini italiani e costruirei case su questa terra". I piani di Potemkin non erano destinati a diventare realtà e nel 1790 Sarti tornò a San Pietroburgo alle funzioni di capobanda di corte. Per ordine di Caterina II, insieme a K. Canobbio e V. Pashkevich, partecipò alla creazione e messa in scena di una grandiosa rappresentazione basata sul testo dell'Imperatrice con una trama liberamente interpretata dalla storia russa - L'amministrazione iniziale di Oleg (1790) . Dopo la morte di Caterina Sarti, scrisse un coro solenne per l'incoronazione di Paolo I, conservando così la sua posizione privilegiata presso la nuova corte.

Negli ultimi anni della sua vita, il compositore è stato impegnato in ricerche teoriche sull'acustica e, tra l'altro, ha impostato la frequenza del cosiddetto. “Diapason di Pietroburgo” (la1 = 436 Hz). L'Accademia delle scienze di San Pietroburgo apprezzò molto le opere scientifiche di Sarti e lo elesse membro onorario (1796). La ricerca acustica di Sarti mantenne il suo significato per quasi 100 anni (solo nel 1885 a Vienna fu approvato lo standard internazionale a1 = 435 Hz). Nel 1802 Sarti decise di tornare in patria, ma lungo la strada si ammalò e morì a Berlino.

Creatività Sarti in Russia, per così dire, completa un'intera era di creatività dei musicisti italiani invitati per tutto il 300° secolo. Pietroburgo come capobanda di corte. Cantate e oratori, cori e inni salutari di Sarti formarono una pagina speciale nello sviluppo della cultura corale russa nell'era di Caterina. Con la loro scala, monumentalità e grandiosità del suono, sfarzo della colorazione orchestrale, riflettevano perfettamente i gusti della cerchia aristocratica di San Pietroburgo dell'ultimo terzo del 1792esimo secolo. Le opere erano realizzate per ordine del tribunale, erano dedicate alle maggiori vittorie dell'esercito russo o alle vicende solenni della famiglia imperiale, e venivano solitamente eseguite all'aperto. A volte il numero totale di musicisti ha raggiunto 2 persone. Quindi, ad esempio, durante l'esecuzione dell'oratorio "Gloria a Dio nell'Altissimo" (2) alla fine della guerra russo-turca, 1789 cori, 1790 membri dell'orchestra sinfonica, un'orchestra di fiati, un gruppo speciale di strumenti a percussione sono stati usati, suono di campane e fuoco di cannone (!) . Altre opere del genere dell'oratorio si distinguevano per una monumentalità simile: "Ti lodiamo Dio" (in occasione della cattura di Ochakov, XNUMX), Te Deum (sulla cattura della fortezza di Kiliya, XNUMX), ecc.

L'attività pedagogica di Sarti, iniziata in Italia (suo allievo – L. Cherubini), si è svolta a pieno regime proprio in Russia, dove Sarti ha creato una propria scuola di composizione. Tra i suoi studenti ci sono S. Degtyarev, S. Davydov, L. Gurilev, A. Vedel, D. Kashin.

In termini di significato artistico, le opere di Sarti sono diseguali: avvicinandosi alle opere riformiste di KV Gluck in alcune opere, il compositore nella maggior parte delle sue opere è rimasto fedele al linguaggio tradizionale dell'epoca. Allo stesso tempo, cori accoglienti e cantate monumentali, scritte principalmente per la Russia, servirono a lungo da modello per i compositori russi, senza perdere il loro significato nei decenni successivi, e furono eseguite in cerimonie e feste fino all'incoronazione di Nicola I (1826 ).

R. Lebedeva