Pasta Giuditta |
Pasta Giuditta
Recensioni entusiastiche su Giuditta Pasta, che VV Stasov chiamava “l'italiana geniale”, di cui erano piene le pagine della stampa teatrale di diversi paesi d'Europa. E questo non sorprende, perché Pasta è una delle migliori cantanti-attrici del suo tempo. Fu chiamata “l'unica”, “inimitabile”. Bellini ha detto di Pasta: “Canta così che le lacrime le offuschino gli occhi; Mi ha persino fatto piangere.
Il famoso critico francese Castile-Blaz ha scritto: “Chi è questa maga dalla voce piena di pathos e brillantezza, che esegue le giovani creazioni di Rossini con la stessa forza e accattivante, così come arie di vecchia scuola intrise di grandezza e semplicità? Chi, vestito con l'armatura di un cavaliere e le graziose vesti di regine, ci appare a sua volta ora come l'affascinante amato di Otello, ora come l'eroe cavalleresco di Siracusa? Chi ha unito il talento di un virtuoso e di un tragico in un'armonia così sorprendente, accattivante con un gioco pieno di energia, naturalezza e sentimento, capace persino di rimanere indifferente ai suoni melodici? Chi ci ammira di più con la qualità preziosa della sua natura: l'obbedienza alle leggi dello stile rigoroso e il fascino di un bell'aspetto, armoniosamente combinato con il fascino di una voce magica? Chi domina doppiamente la scena lirica, provocando illusioni e invidia, riempiendo l'anima di nobile ammirazione e tormenti di piacere? Questa è Pasta… È familiare a tutti e il suo nome attira irresistibilmente gli amanti della musica drammatica”.
Giuditta Pasta (nata Negri) nasce il 9 aprile 1798 a Sartano, in provincia di Milano. Già nell'infanzia, ha studiato con successo sotto la guida dell'organista Bartolomeo Lotti. A quindici anni Giuditta si iscrive al Conservatorio di Milano. Qui Pasta ha studiato per due anni con Bonifacio Asiolo. Ma l'amore per il teatro dell'opera ha vinto. Giuditta, uscendo dal conservatorio, partecipa dapprima a spettacoli amatoriali. Quindi entra nella fase professionale, esibendosi a Brescia, Parma e Livorno.
Il suo debutto sul palcoscenico professionistico non ha avuto successo. Nel 1816 decise di conquistare il pubblico straniero e si recò a Parigi. Le sue esibizioni all'Opera Italiana, dove all'epoca Catalani regnava sovrano, passarono inosservate. Nello stesso anno Pasta, insieme al marito Giuseppe, anche lui cantante, intraprende un viaggio a Londra. Nel gennaio 1817 cantò per la prima volta al Teatro Reale nella Penélope di Cimarosa. Ma né questa né altre opere le hanno portato il successo.
Ma il fallimento ha solo spronato Giuditta. “Tornata in patria”, scrive VV Timokhin, – con l'aiuto del maestro Giuseppe Scappa, iniziò a lavorare sulla sua voce con eccezionale tenacia, cercando di darle la massima luminosità e mobilità, per raggiungere l'uniformità del suono, senza tralasciare allo stesso tempo uno studio scrupoloso del lato drammatico delle parti d'opera.
E il suo lavoro non fu vano: a partire dal 1818, lo spettatore poté vedere la nuova Pasta, pronta a conquistare l'Europa con la sua arte. Le sue esibizioni a Venezia, Roma e Milano hanno avuto successo. Nell'autunno del 1821, i parigini ascoltarono con grande interesse il cantante. Ma, forse, l'inizio di una nuova era - l'"era della Pasta" - fu la sua significativa esibizione a Verona nel 1822.
"La voce dell'artista, tremante e appassionata, caratterizzata da un'eccezionale forza e densità del suono, combinata con un'eccellente tecnica e una recitazione scenica piena di sentimento, ha fatto un'impressione enorme", scrive VV Timokhin. – Poco dopo il ritorno a Parigi, Pasta è stata proclamata la prima cantante-attrice del suo tempo…
... Non appena gli ascoltatori si sono distratti da questi confronti e hanno iniziato a seguire lo sviluppo dell'azione sul palco, dove hanno visto non lo stesso artista con metodi di gioco monotoni, solo cambiare un costume per un altro, ma l'eroe focoso Tancredi ( Tancredi di Rossini), la formidabile Medea ("Medea" di Cherubini), il gentile Romeo ("Romeo e Giulietta" di Zingarelli), anche i conservatori più inveterati hanno espresso il loro sincero compiacimento.
Con particolare commozione e lirismo, Pasta ha interpretato la parte di Desdemona (Otello di Rossini), a cui è poi tornata più volte, apportando ogni volta significative modifiche che testimoniano l'instancabile auto-miglioramento della cantante, la sua voglia di comprendere a fondo e di trasmettere sinceramente il personaggio dell'eroina di Shakespeare.
Ha detto il grande poeta tragico sessantenne Francois Joseph Talma, che ha ascoltato il cantante. “Signora, avete realizzato il mio sogno, il mio ideale. Hai i segreti che ho cercato con tenacia e incessante dall'inizio della mia carriera teatrale, da quando considero la capacità di toccare i cuori la meta più alta dell'arte.
Dal 1824 Pasta si esibì anche a Londra per tre anni. Nella capitale d'Inghilterra, Giuditta trovò tanti ardenti ammiratori quanti in Francia.
Per quattro anni, il cantante è rimasto solista con l'Opera italiana di Parigi. Ma ci fu una lite con il famoso compositore e direttore del teatro, Gioacchino Rossini, nelle cui numerose opere si esibì con tanto successo. Pasta fu costretta nel 1827 a lasciare la capitale della Francia.
Grazie a questo evento, numerosi ascoltatori stranieri hanno potuto conoscere la maestria di Pasta. Infine, nei primi anni '30, l'Italia ha riconosciuto l'artista come la prima cantante drammatica del suo tempo. Un trionfo completo attende Giuditta a Trieste, Bologna, Verona, Milano.
Un altro famoso compositore, Vincenzo Bellini, si rivelò un ardente ammiratore del talento dell'artista. Nella sua persona, Bellini ha trovato una brillante interprete dei ruoli di Norma e Amina nelle opere Norma e La sonnambula. Nonostante il gran numero di scettici, Pasta, che si è fatta fama interpretando personaggi eroici nelle opere operistiche di Rossini, è riuscita a dire la sua parola pesante nell'interpretazione dello stile gentile e malinconico di Bellini.
Nell'estate del 1833 il cantante visitò Londra con Bellini. Giuditta Pasta ha superato se stessa a Norma. Il suo successo in questo ruolo è stato superiore a quello di tutti i ruoli precedenti interpretati dal cantante in precedenza. L'entusiasmo del pubblico era sconfinato. Il marito, Giuseppe Pasta, scrive alla suocera: “Grazie al fatto che ho convinto Laporte a fare più prove, e anche grazie al fatto che lo stesso Bellini ha diretto il coro e l'orchestra, l'opera è stata preparata come nessun altro repertorio italiano a Londra, quindi il suo successo ha superato tutte le aspettative di Giuditta e le speranze di Bellini. Nel corso della rappresentazione «sono state versate molte lacrime e nel secondo atto sono scoppiati applausi straordinari. Giuditta sembrava essersi reincarnata completamente nella sua eroina e cantare con un tale entusiasmo, di cui è capace solo quando le viene chiesto di farlo per qualche motivo straordinario. Nella stessa lettera alla madre di Giuditta, Pasta Bellini conferma in un poscritto tutto ciò che il marito ha detto: “Ieri la tua Giuditta ha deliziato fino alle lacrime tutti quelli che erano presenti a teatro, non l'ho mai vista così grande, così incredibile, così ispirata…”
Nel 1833/34 Pasta cantò di nuovo a Parigi – in Otello, La sonnambula e Anna Bolena. "Per la prima volta, il pubblico ha ritenuto che l'artista non avrebbe dovuto rimanere a lungo sul palco senza danneggiare la sua alta reputazione", scrive VV Timokhin. - La sua voce è notevolmente sbiadita, ha perso la freschezza e la forza di un tempo, l'intonazione è diventata molto incerta, singoli episodi e talvolta l'intera festa, Pasta cantava spesso mezzo tono, o anche un tono più basso. Ma come attrice, ha continuato a migliorare. I parigini furono particolarmente colpiti dall'arte della rappresentazione, che l'artista padroneggiava, e dalla straordinaria capacità di persuasione con cui trasmetteva i personaggi della dolce e affascinante Amina e della maestosa e tragica Anna Bolena.
Nel 1837 Pasta, dopo essersi esibito in Inghilterra, si ritira temporaneamente dalle attività teatrali e vive principalmente nella propria villa sulle sponde del Lago di Como. Già nel 1827 Giuditta acquistò a Blevio, in un minuscolo luogo al di là del lago, la Villa Rhoda, che un tempo apparteneva alla più ricca sarta, l'imperatrice Giuseppina, prima moglie di Napoleone. Lo zio del cantante, l'ingegner Ferranti, consigliò di acquistare una villa e restaurarla. L'estate successiva, Pasta andò già a riposarsi. Villa Roda era davvero un angolo di paradiso, “beatitudine”, come dicevano allora i milanesi. Rivestito sulla facciata con marmo bianco in un rigoroso stile classico, il palazzo sorgeva proprio sulla riva del lago. Famosi musicisti e amanti dell'opera sono accorsi qui da tutta Italia e dall'estero per testimoniare personalmente il loro rispetto per il primo talento drammatico d'Europa.
Molti si sono già abituati all'idea che il cantante abbia finalmente lasciato il palco, ma nella stagione 1840/41 Pasta torna in tournée. Questa volta ha visitato Vienna, Berlino, Varsavia e ha ricevuto ovunque un'accoglienza meravigliosa. Poi ci furono i suoi concerti in Russia: a San Pietroburgo (novembre 1840) ea Mosca (gennaio-febbraio 1841). Certo, a quel tempo le opportunità di Pasta come cantante erano limitate, ma la stampa russa non poteva non notare le sue eccellenti capacità recitative, espressività ed emotività del gioco.
È interessante notare che il tour in Russia non è stato l'ultimo nella vita artistica del cantante. Solo dieci anni dopo, ha finalmente concluso la sua brillante carriera, esibendosi a Londra nel 1850 con uno dei suoi studenti preferiti in brani d'opera.
Pasta morì quindici anni dopo nella sua villa di Blavio il 1 aprile 1865.
Tra i numerosi ruoli di Pasta, la critica ha immancabilmente individuato la sua interpretazione di parti drammatiche ed eroiche, come Norma, Medea, Boleyn, Tancredi, Desdemona. La pasta ha interpretato le sue parti migliori con speciale grandezza, calma, plasticità. “In questi ruoli, Pasta era la grazia stessa”, scrive uno dei critici. “Il suo modo di suonare, le espressioni facciali, i gesti erano così nobilitati, naturali, aggraziati che ogni posa la affascinava in sé, i lineamenti affilati del viso imprimevano ogni sentimento espresso dalla sua voce…”. Tuttavia, Pasta, l'attrice drammatica, non ha affatto dominato Pasta la cantante: "non ha mai dimenticato di suonare a scapito del canto", ritenendo che "la cantante dovrebbe soprattutto evitare l'aumento dei movimenti del corpo che interferiscono con il canto e lo rovinano solo".
Impossibile non ammirare l'espressività e la passione del canto di Pasta. Uno di questi ascoltatori si è rivelato essere lo scrittore Stendhal: “Usciti dall'esibizione con la partecipazione di Pasta, noi, scioccati, non riuscivamo a ricordare nient'altro pieno della stessa profondità di sentimento che ci ha affascinato il cantante. Era vano cercare di dare un chiaro resoconto di un'impressione così forte e così straordinaria. Difficile dire subito quale sia il segreto del suo impatto sul pubblico. Non c'è niente di straordinario nel timbro della voce di Pasta; non si tratta nemmeno della sua mobilità speciale e del volume raro; l'unica cosa che ammira e che affascina è la semplicità del canto, che viene dal cuore, affascinando e toccando in doppia misura anche quegli spettatori che hanno pianto tutta la vita solo per soldi o ordini.
