Giorgio Aurico |
Compositori

Giorgio Aurico |

Giorgio Aurico

Data di nascita
15.02.1899
Data di morte
23.07.1983
Professione
compositore
Paese
Francia

Membro dell'Istituto di Francia (1962). Ha studiato al Conservatorio di Montpellier (pianoforte), poi al Conservatorio di Parigi (classe di contrappunto e fuga con J. Cossade), contemporaneamente nel 1914-16 – alla Schola Cantorum con V. d'Andy (classe di composizione) . Già all'età di 10 anni iniziò a comporre, a 15 anni debuttò come compositore (nel 1914 le sue romanze furono eseguite nei concerti della National Musical Society).

Negli anni '1920 apparteneva ai Sei. Come altri membri di questa associazione, Orik ha reagito in modo vivido alle nuove tendenze del secolo. Ad esempio, le influenze jazz si fanno sentire nel suo foxtrot "Farewell, New York" ("Adieu, New York", 1920). Il giovane compositore (a lui J. Cocteau dedicò l'opuscolo Gallo e Arlecchino, 1918) amava il teatro e il music hall. Negli anni '20. ha scritto musica per molti spettacoli drammatici: Boring di Molière (successivamente rielaborato in un balletto), Le nozze di Figaro di Beaumarchais, Malbrook di Ashar, Gli uccelli di Zimmer e Meunier dopo Aristofane; "The Silent Woman" di Ashar e Ben-Johnson e altri.

In questi anni iniziò a collaborare con SP Diaghilev e la sua compagnia "Russian Ballet", che mise in scena il balletto di Orik "Troublesome" (1924), nonché scritto appositamente per i suoi balletti "Sailors" (1925), "Pastoral" (1926 ), “Immaginario” (1934). Con l'avvento del cinema sonoro, Orik, trascinato da questa arte di massa, scrisse musica per film, tra cui Blood of the Poet (1930), Freedom for Us (1932), Caesar and Cleopatra (1946), Beauty and the Beast "( 1946), “Orfeo” (1950).

È stato membro del consiglio della Federazione musicale popolare (dal 1935), ha partecipato al movimento antifascista. Ha creato una serie di canzoni di massa, tra cui "Sing, girls" (testi di L. Moussinac), che era una sorta di inno per la gioventù francese negli anni prima della seconda guerra mondiale. Dalla fine degli anni 2. Orik scrive relativamente poco. Dal 50, Presidente della Società per la Protezione dei Diritti d'Autore dei Compositori e degli Editori Musicali, nel 1954-1957 Presidente dei Concerti Lamoureux, nel 60-1962 Direttore Generale dei Teatri d'Opera Nazionali (Grand Opera e Opera Comic).

Artista umanista, Auric è uno dei principali compositori francesi contemporanei. Si distingue per un ricco dono melodico, un debole per le battute taglienti e l'ironia. La musica di Orik è caratterizzata dalla chiarezza del modello melodico, dalla semplicità enfatizzata del linguaggio armonico. Le sue opere come Four Songs of Suffering France (su testi di L. Aragon, J. Superville, P. Eluard, 1947), un ciclo di 6 poesie l'una dopo l'altra, sono intrise di pathos umanistico. Eliara (1948). Tra le composizioni strumentali da camera spicca la drammatica sonata per pianoforte in Fa-dur (1931). Una delle sue opere più significative è il balletto Fedra (basato sulla sceneggiatura di Cocteau, 1950), che i critici francesi definirono “una tragedia coreografica”.

composizione:

balletti – Noioso (Les facheux, 1924, Montecarlo); Marinai (Les matelots, 1925, Parigi), Pastorale (1926, ibid.), Incantesimi di Alcina (Les enchantements d'Alcine 1929, ibid.), Rivalità (La concurrence, 1932, Montecarlo), Immaginario (Les imaginaires, 1934 , ibid.), L'artista e la sua modella (Le peintre et son modele, 1949, Parigi), Fedra (1950, Firenze), Il sentiero della luce (Le chemin de lumiere, 1952), La stanza (La chambre, 1955, Parigi), Ladri di palle (Le bal des voleurs, 1960, Nervi); per orco. – ouverture (1938), suite dal balletto Fedra (1950), sinfonia. suite (1960) e altri; suite per chitarra e orchestra; strumento da camera ensemble; per fp. – preludi, sonata in Fa-dur (1931), improvvisati, 3 pastorali, Partita (per 2 fp., 1955); romanzi, canzoni, musica per drammi. teatro e cinema. Illuminato. cit.: Autobiografia, in: Bruor J., L'écran des musiciens, P., [1930]; Note sur la vie et les travaux di J. Ibert, P., 1963

Lavori letterari: Autobiografia, in: Bruyr J., L'écran des musiciens, P., (1930); Note sur la vie et les travaux di J. Ibert, P., 1963

Riferimenti: Nuova musica francese. "Sei". Sab. Arte. I. Glebov, S. Ginzburg e D. Milo, L., 1926; Schneerson G., Musica francese del XX secolo, M., 1964, 1970; il suo, Due dei “Sei”, “MF”, 1974, n. 4; Kosacheva R., Georges Auric ei suoi primi balletti, “SM”, 1970, n. 9; Landormi R., La musique française apris Débussy, (P., 1943); Rostand C, La musique française contemporaine, P., 1952, 1957; Jour-dan-Morhange J., Mes amis musiciens, P., (1955) (traduzione russa – E. Jourdan-Morhange, I miei amici musicisti, M., 1966); Golia A., G. Auric, P., (1); Dumesni1958 R., Histoire de la musique des origines a nos Jours, v. 1 – La première moitié du XXe sícle, P., 5 (traduzione russa di un frammento dell'opera – R. Dumesnil, Modern French Composers of the Six Group , L., 1960); Poulenc F., Moi et mes amis, P.-Gen., (1964) (traduzione russa – Poulenc R., I and my friends, L., 1963).

IA Medvedeva

Lascia un Commento