Fiorenza Cedolins |
Fiorenza Cedolins
Fiorenza Cedolins nasce ad Anduins, un piccolo comune in provincia di Pordenone (Friuli-Venezia Giulia). Già in tenera età, Chedolins ha fatto il suo debutto sul palcoscenico dell'opera professionale (1988). Il suo primo ruolo da protagonista è stato Santuzza in L'onore rurale di Mascagni (Teatro Carlo Felice di Genova, 1992). Possedendo una voce plasticamente morbida di un raro colore scuro e una vasta gamma, nonché un potente arsenale di mezzi tecnici che le consentono di eseguire entrambe le parti di un soprano lirico-drammatico e di sentirsi sicura nel repertorio drammatico (verista), la la cantante nella fase iniziale della sua carriera ha avuto successo per diverse stagioni consecutive. collabora come solista ospite con il festival di Spalato (Croazia). Le parti stilisticamente eterogenee che devono essere eseguite in questo periodo diventano la base di partenza su cui migliorare le proprie capacità canore e accumulare esperienza artistica. Così, con invidiabile zelo, Chedolins padroneggia il più vasto repertorio dal Duello di Tancredi e Clorinda di Monteverdi ai Carmina Burana di Orff, dal Mosè di Rossini alla Salomè di Richard Strauss.
Come già notato, la fatidica svolta nella carriera dei Chaedolins avviene nel 1996. Come vincitrice del Concorso Internazionale Luciano Pavarotti, ha l'opportunità di cantare la "Tosca" di Puccini a Filadelfia nella stessa performance con il tenore principale del pianeta . Nello stesso anno la cantante presenta un'altra Santuzza al Ravenna Festival (direttore – Riccardo Muti). Nell'estate del 1997, KICCO MUSIC ha registrato su CD “Gloria” di Cilea con Cedolins nel ruolo del protagonista di un'esibizione al Festival di San Gimignano. Nell'autunno dello stesso anno – ancora Santuzza al festival Mascagni di Livorno. Pertanto, la natura stessa della voce determina naturalmente la base del repertorio del cantante come "Veristico-Puccini".
Tuttavia, a partire dall'ottobre 1997, Cedolins ha preso la decisione di sottoporre il suo repertorio a una revisione attentamente ponderata. La preferenza è ora data, prima di tutto, alle eroine liriche, nonché a parti di un ruolo lirico e drammatico, che richiedono una certa flessibilità e mobilità della voce insieme a una colorazione calda e densa del suono e saturazione della trama vocale. Le incursioni nel repertorio del verismo e della "grande opera" (in questo caso, questo termine si riferisce a parti drammatiche a tutti gli effetti) iniziano gradualmente a perdere il loro carattere sistematicamente dominante.
Da quel momento in poi, il numero di contratti Chedolins cresce come una palla di neve. Uno dopo l'altro, i più grandi teatri d'opera del mondo si sottomettono a lei. Le traiettorie dei suoi impegni si estendono dal Metropolitan Opera di New York al Covent Garden di Londra, dall'Opera Bastille di Parigi al Liceu di Barcellona, dall'Opera House di Zurigo al Real Theatre di Madrid. L'autore di queste righe ha due volte la fortuna di ascoltare il cantante negli spettacoli del teatro dell'Arena di Verona: nelle opere di Verdi Il trovatore (2001) e Aida (2002). E, naturalmente, i percorsi della creatività conducono naturalmente l'esecutore all'ampia strada sacra del teatro La Scala, la Mecca dell'opera che ogni cantante sogna di conquistare. Il debutto milanese di Cedolins risale al febbraio 2007: fa scalpore il ruolo principale nella Madama Butterfly di Puccini (direttore – Myung-Vun Chung).
Una delle pubblicazioni di entusiasti critici italiani di quel periodo sulla rivista Messaggero Veneto, un'intervista al cantante, si intitola "Il nome della Scala è Fiorenza Cedolins". Ecco cosa c'è scritto nel suo preambolo: “È stata una vera follia del pubblico. Il Tempio dell'Opera Italiana, uno dei luoghi più venerati per ogni artista, si alzò in piedi e “gridò” di piacere e approvazione. Fiorenza Cedolins, giovane soprano, ha commosso, affascinato, affascinato il pubblico d'opera più privilegiato e sofisticato - il pubblico del teatro La Scala di Milano - con una straordinaria interpretazione della parte principale … ”La prossima importante tappa della collaborazione con questo teatro, come già notato all'inizio delle nostre note, è l'apertura di questa stagione alla Scala. E non c'è dubbio: i contatti creativi con questo tempio dell'arte continueranno sicuramente in futuro.
La voce della cantante è talmente tipica della scuola vocale italiana che involontariamente si hanno rievocazioni storiche con la voce della mitica Renata Tebaldi. Inoltre, non sono affatto infondate. Sabino Lenochi, che conosceva personalmente Tebaldi, ha condiviso i suoi ricordi durante la conferenza stampa. In uno degli incontri con la grande prima donna, le diede da ascoltare le registrazioni di Chedolins – e Tebaldi esclamò: “Finalmente ho trovato la mia creativa ereditiera!” Il repertorio attuale di Fiorenza Cedolins è molto suggestivo. Presenta quasi tutto Puccini (otto delle sue dieci opere). Le opere di Verdi ne costituiscono una parte enorme. Citiamone solo alcuni. Tra i primi lavori ci sono "Lombardi nella prima crociata", "Battaglia di Legnano", "Ladri", "Louise Miller". Tra le opere successive ci sono Il trovatore, La traviata, Simon Boccanegra, La forza del destino. E, infine, le opere che completano l'opera del maestro bussetano sono Don Carlos, Aida, Otello e Falstaff.
Lo strato di bel canto operistico romantico nel repertorio di Cedolins è piccolo (Norma di Bellini, Polieucto di Donizetti e Lucrezia Borgia), ma questo è oggettivo e naturale. Nel caso in cui si tratti di interpretare il repertorio del bel canto romantico italiano del XIX secolo, la cantante affronta la sua scelta nel modo più meticoloso e selettivo, assicurandosi rigorosamente che la sua voce rispetti pienamente gli standard incrollabili dello stile, sia nella tessitura che nelle sue caratteristiche strumentali.
