Etienne Mehul |
Etienne Mehul
“I rivali sono orgogliosi di te, la tua età ti ammira, i posteri ti chiamano”. Così si rivolge a Megül il suo contemporaneo, l'autore della Marsigliese Rouget de Lisle. L. Cherubini dedica al collega la migliore creazione – l'opera “Medea” – con la scritta: “Cittadino Megul”. “Con il suo patrocinio e la sua amicizia”, come ammette lo stesso Megül, è stato onorato dal grande riformatore della scena lirica KV Gluck. L'attività creativa e sociale del musicista è stata insignita dell'Ordine della Legion d'Onore, ricevuto dalle mani di Napoleone. Quanto quest'uomo significasse per la nazione francese - una delle più grandi figure musicali della Grande Rivoluzione francese del XIX secolo - è stato evidenziato dal funerale di Megul, che ha provocato una manifestazione grandiosa.
Megül ha mosso i suoi primi passi nella musica sotto la guida di un organista locale. Dal 1775, nell'abbazia di La Vale-Dieu, vicino a Givet, ricevette un'educazione musicale più regolare, guidata da V. Ganzer. Infine, nel 1779, già a Parigi, completò la sua formazione sotto la guida di Gluck e F. Edelman. Il primo incontro con Gluck, descritto dallo stesso Megül come una divertente avventura, avviene nello studio del riformatore, dove il giovane musicista si intrufola di nascosto per vedere come lavora il grande artista.
La vita e l'opera di Megül sono strettamente legate agli eventi storici e culturali che hanno avuto luogo a Parigi tra la fine del 1793 e l'inizio del 1790. L'era della Rivoluzione ha determinato la natura delle attività musicali e sociali del compositore. Insieme ai suoi illustri contemporanei F. Gossec, J. Lesueur, Ch. Catel, A. Burton, A. Jaden, B. Sarret, crea musica per le celebrazioni e i festeggiamenti della Rivoluzione. Megül fu eletto membro della Guardia Musicale (orchestra di Sarret), promosse attivamente l'opera dell'Istituto Nazionale di Musica dal giorno della sua fondazione (XNUMX) e successivamente, con la trasformazione dell'istituto in conservatorio, tenne un corso di composizione . Negli anni XNUMX sorgono quasi tutte le sue numerose opere. Durante gli anni dell'Impero Napoleonico e della successiva Restaurazione, Megül sperimentò un senso di apatia creativa sempre maggiore, perdendo interesse per le attività sociali. È occupato solo da studenti di conservatorio (il più grande tra loro è il compositore d'opera F. Herold) e… fiori. Megül è un fiorista appassionato, noto a Parigi come brillante conoscitore e allevatore di tulipani.
L'eredità musicale di Megül è piuttosto ampia. Comprende 45 opere, 5 balletti, musica per spettacoli drammatici, cantate, 2 sinfonie, sonate per pianoforte e violino, un gran numero di opere vocali e orchestrali nel genere dei canti di massa. Le opere e i canti di massa di Megül sono entrati nella storia della cultura musicale. Nelle sue migliori opere comiche e liriche (Ephrosine e Coraden – 1790, Stratonika – 1792, Joseph – 1807), il compositore segue il percorso tracciato dai suoi contemporanei più anziani – i classici dell'opera Gretry, Monsigny, Gluck. Megül è uno dei primi a rivelare con la musica un'acuta trama avventurosa, un mondo complesso e vibrante di emozioni umane, i loro contrasti e le grandi idee sociali e conflitti dell'era rivoluzionaria nascosti dietro tutto questo. Le creazioni di Megül hanno conquistato con il linguaggio musicale moderno: la sua semplicità e temperamento, la dipendenza da fonti di canto e danza familiari a tutti, sfumature sottili e allo stesso tempo spettacolari del suono orchestrale e corale.
Lo stile di Megül è anche vividamente catturato nel genere più democratico della canzone di massa degli anni '1790 del Settecento, le cui intonazioni e ritmi penetrarono nelle pagine delle opere e sinfonie di Megül. Questi sono il "Canto della marcia" (non inferiore alla popolarità de "La Marsigliese" alla fine del XIX secolo), "Il canto del ritorno, il canto della vittoria". Un più anziano contemporaneo di Beethoven, Megul anticipò la scala della sonorità, il potente temperamento della musica di Beethoven e, con le sue armonie e orchestrazione, la musica di una generazione più giovane di compositori, rappresentanti del primo romanticismo.
V. Ilieva
