Ernesto Ansermet |
Compositori

Ernesto Ansermet |

Ernesto Ansermet

Data di nascita
11.11.1883
Data di morte
20.02.1969
Professione
compositore, direttore d'orchestra
Paese
Svizzera

Ernesto Ansermet |

La figura peculiare e maestosa del direttore d'orchestra svizzero segna un'intera epoca nello sviluppo della musica moderna. Nel 1928 la rivista tedesca Di Muzik scriveva in un articolo dedicato ad Anserme: “Come pochi direttori, appartiene interamente al nostro tempo. Solo sulla base dell'immagine sfaccettata e contraddittoria della nostra vita, si può comprendere la sua personalità. Comprendere, ma non ridurre a una sola formula.

Raccontare l'insolito percorso creativo di Anserme significa anche per molti versi raccontare la vita musicale del suo paese, e soprattutto la meravigliosa Orchestra della Svizzera Romanica, da lui fondata nel 1918.

Quando fu fondata l'orchestra, Ernest Ansermet aveva 35 anni. Fin dalla giovinezza amava la musica, trascorreva lunghe ore al pianoforte. Ma non ha ricevuto un musical sistematico, e ancor di più un'educazione da direttore d'orchestra. Ha studiato in palestra, nel corpo dei cadetti, al Lausanne College, dove ha studiato matematica. Successivamente, Ansermet si è recato a Parigi, ha frequentato il corso di direttore d'orchestra al conservatorio, ha trascorso un inverno a Berlino, ascoltando concerti di musicisti eccezionali. Per molto tempo non è riuscito a realizzare il suo sogno: la necessità di guadagnarsi da vivere ha costretto il giovane a studiare matematica. Ma per tutto questo tempo, Ansermet non ha lasciato il pensiero di diventare un musicista. E quando, a quanto pare, si sono aperte davanti a lui le prospettive di una carriera scientifica, ha rinunciato a tutto per prendere il modesto posto di capobanda di una piccola orchestra da resort a Montreux, che si è trovato casualmente. Qui in quegli anni si riuniva un pubblico alla moda: rappresentanti dell'alta società, ricchi e artisti. Tra gli ascoltatori del giovane direttore c'era in qualche modo Igor Stravinsky. Questo incontro è stato decisivo nella vita di Ansermet. Ben presto, su consiglio di Stravinsky, Diaghilev lo invitò a casa sua, alla compagnia di balletto russa. Lavorare qui non solo ha aiutato Anserme a fare esperienza, ma durante questo periodo ha conosciuto la musica russa, di cui è diventato un appassionato ammiratore per tutta la vita.

Durante i difficili anni della guerra, la carriera dell'artista fu interrotta per qualche tempo: invece della bacchetta di un direttore d'orchestra, fu nuovamente costretto a prendere in mano la bacchetta di un insegnante. Ma già nel 1918, riuniti i migliori musicisti svizzeri, Ansermet organizzò, di fatto, la prima orchestra professionale del suo Paese. Qui, al crocevia dell'Europa, al crocevia di varie influenze e correnti culturali, iniziò la sua attività indipendente.

L'orchestra era composta da soli ottanta musicisti. Ora, mezzo secolo dopo, è una delle migliori band d'Europa, conta più di cento persone ed è conosciuta ovunque grazie ai suoi tour e alle sue registrazioni.

Fin dall'inizio, le simpatie creative di Ansermet erano chiaramente definite, riflesse nel repertorio e nell'aspetto artistico della sua squadra. Prima di tutto, ovviamente, la musica francese (soprattutto Ravel e Debussy), nel trasferimento della tavolozza colorata di cui Ansermet ha pochi eguali. Poi i classici russi, "Kuchkists". Ansermet è stato il primo a presentare il proprio lavoro ai suoi compatrioti e a molti ascoltatori di altri paesi. E infine la musica contemporanea: Honegger e Milhaud, Hindemith e Prokof'ev, Bartok e Berg, e soprattutto Stravinskij, uno degli autori preferiti dal direttore d'orchestra. La capacità di Ansermet di accendere musicisti e ascoltatori, affascinarli con i colori stravaganti della musica di Stravinsky, rivelare in tutta la sua brillantezza l'elemento delle sue prime composizioni: The Sagra of Spring. "Petrushka", "Firebird" - e rimane ancora insuperabile. Come ha notato uno dei critici, "l'orchestra sotto la direzione di Ansermet risplende di colori abbaglianti, tutta la vita, respira profondamente e cattura il pubblico con il suo respiro". In questo repertorio, il temperamento sorprendente del direttore, la plasticità della sua interpretazione, si sono manifestati in tutta la sua brillantezza. Ansermet ha evitato ogni sorta di cliché e standard: ciascuna delle sue interpretazioni era originale, non come un campione. Forse, qui, in senso positivo, ha influito la mancanza di una vera scuola di Ansermet, la sua libertà dalle tradizioni del direttore d'orchestra. È vero, l'interpretazione della musica classica e romantica, soprattutto dei compositori tedeschi, oltre a Čajkovskij, non era il punto di forza di Ansermet: qui i suoi concetti si rivelavano meno convincenti, spesso superficiali, privi di profondità e portata.

Appassionato propagandista della musica moderna, che diede inizio alla vita di molte opere, Ansermet si oppose però con forza alle tendenze distruttive insite nei moderni movimenti d'avanguardia.

Ansermet fece due tournée in URSS, nel 1928 e nel 1937. L'abilità del direttore d'orchestra nell'esecuzione della musica francese e delle opere di Stravinsky è stata debitamente apprezzata dai nostri ascoltatori.

L. Grigoriev, J. Platek

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