Cornet: descrizione dello strumento, composizione, suono, storia, uso

Ci sono molti ottoni nel mondo. Con la loro somiglianza esterna, ognuno ha le sue caratteristiche e il suo suono. A proposito di uno di loro - in questo articolo.

Panoramica

Cornet (tradotto dal francese “cornetto a pistoni” – “corno con pistoni”; dall'italiano “cornetto” – “corno”) è uno strumento musicale del gruppo di ottoni, dotato di meccanismo a pistone. Esternamente sembra una pipa, ma la differenza è che la cornetta ha una pipa più larga.

Per sistematizzazione, fa parte del gruppo degli aerofoni: la sorgente del suono è una colonna d'aria. Il musicista soffia aria nel bocchino, che si accumula nel corpo risonante e riproduce le onde sonore.

Le note per la cornetta sono scritte nella chiave di violino; nella partitura, la linea della cornetta si trova più spesso sotto le parti di tromba. È usato sia da solista che come parte di orchestre di fiati e sinfoniche.

Storia dell'occorrenza

I precursori dello strumento di rame furono il corno di legno e il cornetto di legno. Il corno anticamente veniva usato per dare segni a cacciatori e postini. Nel Medioevo sorse un cornetto di legno, che era popolare nei tornei di cavalieri e in tutti i tipi di eventi cittadini. È stato utilizzato da solista dal grande compositore italiano Claudio Monteverdi.

Alla fine del 18° secolo, il cornetto in legno perse la sua popolarità. Negli anni '30 del XIX secolo, Sigismondo Stölzel progettò il moderno pistone a cornetta con meccanismo a pistone. Successivamente, il famoso cornettista Jean-Baptiste Arban ha dato un contributo significativo alla distribuzione e promozione dello strumento in tutto il pianeta. I conservatori francesi iniziarono ad aprire numerose classi per suonare la cornetta, gli strumenti, insieme alla tromba, iniziarono ad essere introdotti in varie orchestre.

La cornetta arrivò in Russia nel 19° secolo. Il grande zar Nicola I, con il virtuosismo di grandi interpreti, padroneggiò il Play su vari strumenti a fiato, tra cui un cornetto a pistone in ottone.

Dispositivo utensile

Parlando del design e della struttura dello strumento, c'è da dire che esternamente è molto simile alla canna, ma ha una scala più ampia e non molto lunga, per cui ha un suono più morbido.

Sulla cornetta è possibile utilizzare sia un meccanismo a valvola che pistoni. Gli strumenti a valvola sono diventati più comuni grazie alla loro facilità d'uso e all'affidabilità della stabilità dell'accordatura.

Il sistema a pistone è realizzato sotto forma di tasti-pulsanti posti superiormente, in linea con il bocchino. La lunghezza del corpo senza il bocchino è di 295-320 mm. Su alcuni campioni è installata una corona speciale per ricostruire lo strumento un semitono più basso, cioè dall'accordatura B all'accordatura A, che consente al musicista di suonare rapidamente e facilmente parti in tonalità diesis.

sondaggio

L'estensione del suono effettivo della cornetta è piuttosto ampia, quasi tre ottave: dalla nota mi di una piccola ottava alla nota fino alla terza ottava. Questo ambito offre all'esecutore maggiore libertà negli elementi dell'improvvisazione.

Parlando dei timbri di uno strumento musicale, va detto che tenerezza e suono vellutato esistono solo nel registro della prima ottava. Le note sotto la prima ottava suonano più cupe e minacciose. La seconda ottava sembra troppo rumorosa e acutamente sonora.

Molti compositori hanno utilizzato queste possibilità di colorazione del suono nelle loro opere, esprimendo le emozioni e i sentimenti della linea melodica attraverso il timbro della cornetta a pistone. Ad esempio, Berlioz nella sinfonia "Harold in Italy" ha utilizzato i timbri minacciosi estremi dello strumento.

utilizzando

A causa della loro fluidità, mobilità, bellezza del suono, le linee soliste nelle principali composizioni musicali erano dedicate ai cornetti. Nella musica russa, lo strumento è stato utilizzato nella danza napoletana nel famoso balletto "Il lago dei cigni" di Pyotr Tchaikovsky e nella danza della ballerina nella commedia "Petrushka" di Igor Stravinsky.

La cornetta a pistone ha conquistato anche i musicisti degli ensemble jazz. Alcuni dei virtuosi della cornetta jazz di fama mondiale furono Louis Armstrong e King Oliver.

Nel 20° secolo, quando la tromba è stata migliorata, le corna hanno perso il loro significato unico e hanno lasciato quasi completamente la composizione di orchestre e compagnie jazz.

Nella realtà moderna, le corna possono essere ascoltate occasionalmente durante i concerti, a volte nelle bande di ottoni. E il cornet-a-piston viene utilizzato anche come ausilio didattico per gli studenti.