Carlo Lecocq |

Carlo Lecocq

Lecoq è l'ideatore di una nuova direzione nell'operetta nazionale francese. Il suo lavoro si distingue per tratti romantici, testi morbidi e accattivanti. Le operette di Lecoq seguono le tradizioni dell'opera comica francese in termini di caratteristiche di genere, con un ampio uso di canzoni popolari, una combinazione di toccante sensibilità con caratteristiche quotidiane vivaci e convincenti. La musica di Lecoq si distingue per la sua melodia brillante, i ritmi di danza tradizionali, l'allegria e l'umorismo.

Carlo Lecoq nato il 3 giugno 1832 a Parigi. Ha ricevuto la sua formazione musicale al Conservatorio di Parigi, dove ha studiato con musicisti di spicco - Bazin, Benois e Fromental Halévy. Mentre era ancora al conservatorio, si dedicò dapprima al genere dell'operetta: nel 1856 partecipò al concorso indetto da Offenbach per l'operetta in un atto Doctor Miracle. Il suo lavoro condivide il primo premio con l'opera omonima di Georges Bizet, allora anche studente al conservatorio. Ma a differenza di Bizet, Lecoq decide di dedicarsi interamente all'operetta. Uno dopo l'altro crea “Behind Closed Doors” (1859), “Kiss at the Door”, “Lilian e Valentine” (entrambi – 1864), “Ondine from Champagne” (1866), “Forget-Me-Not” ( 1866), “Osteria di Rampone” (1867).

Il primo successo arrivò al compositore nel 1868 con l'operetta in tre atti The Tea Flower, e nel 1873, quando la prima dell'operetta Madame Ango's Daughter ebbe luogo a Bruxelles, Lecoq ottenne fama mondiale. La figlia di Madame Ango (1872) divenne un vero evento nazionale in Francia. L'eroina dell'operetta Clerette Ango, portatrice di un sano inizio nazionale, la poetessa Ange Pithou, cantando canzoni sulla libertà, impressionò i francesi della Terza Repubblica.

La successiva operetta di Lecoq, Girofle-Girofle (1874), che, per coincidenza, debuttò anche a Bruxelles, consolidò finalmente la posizione dominante del compositore in questo genere.

L'Isola Verde, o Cento fanciulle, e le due operette successive si rivelarono i più grandi fenomeni della vita teatrale, che soppiantarono le opere di Offenbach e cambiarono il percorso stesso lungo il quale si sviluppò l'operetta francese. “La Duchessa di Herolstein e La Belle Helena hanno dieci volte più talento e arguzia di La figlia di Ango, ma La figlia di Ango sarà un piacere da guardare anche quando la produzione della prima non sarà possibile, perché La figlia di Ango – figlia legittima della vecchia opera comica francese, i primi sono i figli illegittimi del falso genere ”, scrisse uno dei critici nel 1875.

Accecato da un successo inaspettato e brillante, glorificato come il creatore del genere nazionale, Lecoq crea sempre più operette, per lo più senza successo, con caratteristiche di maestria e timbro. Tuttavia, i migliori di loro si dilettano ancora con freschezza melodica, allegria, testi accattivanti. Queste operette di maggior successo includono le seguenti: "La piccola sposa" (1875), "Codini" (1877), "Il piccolo duca" e "Camargo" (entrambi - 1878), "La mano e il cuore" (1882), "La principessa delle Isole Canarie” (1883), “Ali Baba” (1887).

Nuove opere di Lecoq compaiono fino al 1910. Durante gli ultimi anni della sua vita fu malato, semiparalizzato, costretto a letto. Il compositore morì, sopravvissuto a lungo alla sua fama, a Parigi il 24 ottobre 1918. Oltre a numerose operette, la sua eredità comprende i balletti Barbablù (1898), Il cigno (1899), brani per orchestra, piccole opere per pianoforte , romanzi, ritornelli.

L. Mikheeva, A. Orelovich