Bohuslav Martinů |
Compositori

Bohuslav Martinů |

Bohuslav Martinů

Data di nascita
08.12.1890
Data di morte
28.08.1959
Professione
compositore
Paese
Repubblica Ceca

L'arte è sempre una personalità che unisce gli ideali di tutte le persone in una persona. B. Martino

Bohuslav Martinů |

Negli ultimi anni, il nome del compositore ceco B. Martinu è stato sempre più citato tra i più grandi maestri del XIX secolo. Martinou è un compositore lirico con una percezione sottile e poetica del mondo, un musicista erudito generosamente dotato di immaginazione. La sua musica è caratterizzata dalla colorazione succosa delle immagini di genere popolare, dal tragico dramma nato dagli eventi del tempo di guerra e dalla profondità dell'affermazione lirico-filosofica, che incarnava le sue riflessioni sui “problemi dell'amicizia, dell'amore e della morte. "

Sopravvissuto alle difficili vicissitudini della vita legate al soggiorno per molti anni in altri paesi (Francia, America, Italia, Svizzera), il compositore ha conservato per sempre nella sua anima un ricordo profondo e riverente della sua terra natale, la devozione a quell'angolo della terra dove ha visto la luce per la prima volta. È nato nella famiglia di un suonatore di campane, calzolaio e frequentatore dilettante di teatro Ferdinand Martin. La memoria conservava le impressioni dell'infanzia trascorsa sull'alta torre della chiesa di San Giacomo, il suono delle campane, il suono dell'organo e l'infinita distesa contemplata dall'alto del campanile. “… Questa distesa è una delle impressioni più profonde dell'infanzia, particolarmente fortemente consapevole e, a quanto pare, gioca un ruolo importante in tutto il mio atteggiamento nei confronti della composizione … Questa è la distesa che ho costantemente davanti ai miei occhi e che, mi sembra , cerco sempre nel mio lavoro.

Canzoni popolari, leggende, ascoltate in famiglia, profondamente radicate nella mente dell'artista, riempiendo il suo mondo interiore di idee reali e immaginarie, nate dall'immaginazione dei bambini. Hanno illuminato le migliori pagine della sua musica, piene di contemplazione poetica e un senso del volume dello spazio sonoro, la colorazione campana dei suoni, il calore lirico della canzone ceco-morava. Nel mistero delle fantasie musicali del compositore, che ha chiamato la sua ultima Sesta Sinfonia “Fantasie sinfoniche”, con la loro tavolozza multicolore e squisitamente pittoresca, risiede, secondo G. Rozhdestvensky, “quella magia speciale che affascina l'ascoltatore dal primissime battute del suono della sua musica.

Ma il compositore arriva a rivelazioni liriche e filosofiche di tale apice nel periodo maturo della creatività. Ci saranno ancora anni di studio al Conservatorio di Praga, dove studiò come violinista, organista e compositore (1906-13), fecondi studi con I. Suk, avrà la felice opportunità di lavorare nell'orchestra del celebre V Talikh e nell'orchestra del Teatro Nazionale. Presto partirà per Parigi per un lungo periodo (1923-41), avendo ricevuto una borsa di studio statale per migliorare le sue capacità compositive sotto la guida di A. Roussel (che nel giorno del suo 60° compleanno dirà: “Martin sarà la mia gloria!” ). A questo punto, le inclinazioni di Martin erano già state determinate in relazione ai temi nazionali, alla colorazione sonora impressionistica. È già autore di poesie sinfoniche, il balletto "Chi è il più forte del mondo?" (1923), cantata “Czech Rhapsody” (1918), miniature vocali e per pianoforte. Tuttavia, le impressioni dell'atmosfera artistica di Parigi, le nuove tendenze nell'arte degli anni 20-30, che così arricchirono la natura ricettiva del compositore, che fu particolarmente portato via dalle innovazioni di I. Stravinsky e dai "Sei" francesi ”, ha avuto un enorme impatto sulla biografia creativa di Martin. Qui scrisse la cantata Bouquet (1937) su testi popolari cechi, l'opera Juliette (1937) basata sulla trama del drammaturgo surrealista francese J. Neve, opere neoclassiche – Concerto grosso (1938), Tre ricercare per orchestra (1938), un balletto con il canto di “Stripers” (1932), basato su danze popolari, riti, leggende, il Quinto quartetto d'archi (1938) e il Concerto per due orchestre d'archi, pianoforte e timpani (1938) con la loro inquietante atmosfera prebellica . Nel 1941 Martino, insieme alla moglie francese, fu costretto ad emigrare negli Stati Uniti. Il compositore, le cui composizioni sono state incluse nei loro programmi da S. Koussevitzky, S. Munsch, è stato accolto con onori degni di un famoso maestro; e sebbene non sia stato facile lasciarsi coinvolgere dal nuovo ritmo e stile di vita, Martin sta attraversando qui una delle fasi creative più intense: insegna composizione, reintegra le sue conoscenze nel campo della letteratura, della filosofia, dell'estetica, delle scienze naturali , psicologia, scrive saggi musicali ed estetici, compone molto . I sentimenti patriottici del compositore sono stati espressi con particolare forza artistica dal suo requiem sinfonico “Monument to Lidice” (1943) – questa è una risposta alla tragedia del villaggio ceco, cancellato dalla faccia della terra dai nazisti.

Negli ultimi 6 anni dopo il ritorno in Europa (1953), Martinu crea opere di sorprendente profondità, sincerità e saggezza. Racchiudono purezza e luce (un ciclo di cantate su tema popolare-nazionale), una particolare raffinatezza e poesia del pensiero musicale (le “Parabole” orchestrali, “Affreschi di Piero della Francesca”), la forza e la profondità delle idee (le opera "Passioni greche", oratori "Montagna delle tre luci" e "Gilgamesh"), testi penetranti e languidi (Concerto per oboe e orchestra, Quarto e Quinto Concerto per pianoforte).

Il lavoro di Martin è caratterizzato da un'ampia gamma figurativa, di genere e stilistica, combina libertà di pensiero improvvisativa e razionalismo, padroneggiando le innovazioni più audaci del suo tempo e ripensamento creativo delle tradizioni, pathos civico e un tono lirico intimamente caldo. Artista umanista, Martinu vide la sua missione nel servire gli ideali dell'umanità.

N. Gavrilova

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