Aleksej Nikolaevič Titov |
Compositori

Aleksej Nikolaevič Titov |

Alessio Titov

Data di nascita
12.07.1769
Data di morte
08.11.1827
Professione
compositore
Paese
Russia

Nikolay Sergeevich TITOVY (? — 1776) Alexei Nikolaevich (23 luglio 1769, San Pietroburgo – 20 XI 1827, ibid.) Sergei Nikolaevich (1770 – 5 V 1825) Nikolai Alekseevich (10 V 1800, Pietroburgo – 22 XII 1875, ibid. ) Mikhail Alekseevich (17 IX 1804, San Pietroburgo – 15 XII 1853, Pavlovsk) Nikolai Sergeevich (1798 — 1843, Mosca)

La famiglia dei musicisti russi Titovs ha lasciato un segno evidente nella storia della cultura russa dell'era del "dilettantismo illuminato". La loro attività musicale si sviluppò in un lungo periodo, coprendo la seconda metà del VI e la prima metà del 6° secolo. 1766 membri di questa nobile famiglia erano importanti musicisti dilettanti, come si diceva allora, "dilettanti". Rappresentanti della nobile intellighenzia, dedicarono il loro tempo libero alle belle arti, senza avere un'educazione musicale speciale e sistematica. Com'era consuetudine nella cerchia aristocratica, erano tutti in servizio militare e avevano alti ranghi, dall'ufficiale di guardia al maggiore generale. L'antenato di questa dinastia musicale, il colonnello, consigliere di stato NS Titov, era un famoso poeta, drammaturgo e compositore dei tempi di Caterina. Una delle persone più colte del suo tempo, fu un appassionato amante del teatro e nel 1769 aprì una compagnia teatrale a Mosca, il cui imprenditore fu fino al 1767, quando la sua discendenza passò nelle mani degli imprenditori stranieri Belmonti e Chinti, NS Titov ha composto diverse commedie in un atto, tra cui "The Deceived Guardian" (pubblicato nel 1795 a Mosca) e "What sarà, non sarà evitato, o Vain Precaution" (pubblicato in 1768 a San Pietroburgo). È noto che, oltre al testo, ha anche scritto musica per lo spettacolo nazionale russo, intitolato "The New Year, or the Meeting of Vasilyev's Evening" (pubblicato nel XNUMX a Mosca). Ciò suggerisce che abbia composto musica anche per altre esibizioni.

I figli di NS Titov - Alexei e Sergei - erano musicisti di spicco tra la fine del XIX e l'inizio del XIX secolo, ei loro figli - Nikolai Alekseevich, Mikhail Alekseevich e Nikolai Sergeevich - famosi compositori dilettanti del tempo di Pushkin. L'attività musicale dei Titov più anziani era collegata al teatro. La biografia creativa di AN Titov era piuttosto ricca, sebbene relativamente breve. Uomo vicino alla corte imperiale, maggiore generale, appassionato amante dell'arte, compositore e violinista, fu proprietario di un salone della musica, che divenne uno dei più grandi centri della vita artistica di San Pietroburgo. Ai concerti casalinghi, spesso eseguiti da formazioni da camera, hanno partecipato gli stessi fratelli Titov – Alexey Nikolayevich suonava il violino in modo eccellente e Sergey Nikolayevich suonava la viola e il violoncello – e numerosi artisti nazionali e stranieri. Lo stesso proprietario del salone, secondo suo figlio Nikolai Alekseevich, “era di rara gentilezza, un maestro della vita e del trattamento; colto, intelligente, era sempre allegro ed estremamente amabile in società, aveva il dono dell'eloquenza e scriveva persino sermoni.

AN Titov è passato alla storia come un prolifico compositore teatrale, autore di oltre 20 opere teatrali musicali di vario genere. Tra questi ci sono 10 opere di vario contenuto: comiche, eroiche, lirico-sentimentali, storiche e quotidiane, e persino un'opera patriottica "Dalla storia russa" ("Il coraggio di un kieviano, o questi sono i russi", messa in scena nel 1817 in San Pietroburgo). Particolarmente popolari erano le opere comiche di tutti i giorni basate su testi di A. Ya. Knyaznin "Yam, or the Post Station" (1805), "Gatherings, or Consequence of the Pit" (1808) e "Girlfriend, or Filatkin's Wedding" (1809), che costituiscono una sorta di trilogia (tutti furono consegnati in San Pietroburgo). AN Titov ha anche composto musica per balletti, melodrammi e spettacoli drammatici. Il suo linguaggio musicale è principalmente sostenuto nelle tradizioni del classicismo europeo, sebbene nelle opere comiche di tutti i giorni vi sia una connessione tangibile con la melodia della canzone romantica russa di tutti i giorni.

SN Titov aveva un anno in meno di suo fratello e il suo percorso creativo si rivelò ancora più breve: morì all'età di 55 anni. Dopo aver terminato la sua carriera militare con il grado di tenente generale, nel 1811 si ritirò ed entrò nel servizio civile . Partecipante abituale agli incontri musicali a casa di suo fratello - ed era un violoncellista di talento, esperto di pianoforte e viola - Sergei Nikolayevich, come suo fratello, componeva musica teatrale. Tra le sue opere spiccano le performance, che mostrano la viva modernità russa, che per quel tempo era un fenomeno insolito e progressista. Questi sono il balletto "New Werther" (messo in scena da I. Valberkh nel 1799 a San Pietroburgo), i cui eroi erano residenti a Mosca di quell'epoca, che si esibivano sul palco con costumi moderni appropriati, e il "folk vaudeville" basato su l'opera teatrale di A. Shakhovsky "Peasants, or Meeting of the Uninvited" (pubblicata nel 1814 a San Pietroburgo), che racconta la lotta dei partigiani contro l'invasione napoleonica. La musica del balletto corrisponde alla sua trama sentimentale, che racconta i sentimenti della gente comune. L'opera di vaudeville The Peasants, o The Meeting of the Uninvited, come il genere divertissement comune a quel tempo, è costruita sull'uso di canzoni popolari e romanzi. I figli di AN Titov – Nikolai e Mikhail, – così come il figlio di SN Titov – Nikolai – sono passati alla storia della cultura musicale russa come i "pionieri" della storia d'amore russa (B. Asafiev). Il loro lavoro era completamente connesso con la musica quotidiana nei salotti della nobile intellighenzia e dell'aristocrazia degli anni 1820-40.

La più grande fama è caduta nella parte di NA Titov, uno dei compositori più popolari dell'era Pushkin. Ha vissuto tutta la sua vita a Pietroburgo. Per otto anni fu assegnato al corpo dei cadetti, poi fu allevato in diversi collegi privati. Ha iniziato ad imparare a suonare il pianoforte all'età di 11-12 anni, sotto la guida di insegnanti tedeschi. Dall'età di 17 anni, per quasi mezzo secolo, prestò servizio militare, ritirandosi con il grado di tenente generale nel 1867. Cominciò a comporre all'età di 19 anni: fu in questo periodo, per sua stessa ammissione, “per la prima volta il suo cuore parlò e sgorgò dal profondo dell'anima “la sua prima storia d'amore. In mancanza della necessaria formazione teorica, il compositore alle prime armi fu costretto a "raggiungere gradualmente tutto da solo", concentrandosi sui romanzi francesi di F. Boildieu, cap. Lafon e altri a lui noti. , poi per qualche tempo ha preso lezioni dal maestro di canto italiano Zamboni e dal contrappuntista Soliva. Tuttavia, questi studi furono di breve durata e, in generale, KA Titov rimase un compositore autodidatta, un tipico rappresentante del "dilettantismo illuminato" russo.

Nel 1820 fu pubblicato il romanzo "Solitary Pine", che fu la prima opera pubblicata di NA Titov e gli portò ampia fama. La popolarità di questa storia d'amore è confermata dalla sua menzione nella storia "Tatyana Borisovna e suo nipote" di "Note di un cacciatore" di I. Turgenev: saldamente radicata nella vita da bar e salone-aristocratica, la storia d'amore di Titov vive, poiché era, una vita indipendente in questo ambiente, che ha già dimenticato il nome del suo autore, e persino erroneamente attribuito ad A. Varlamov.

Negli anni '20. iniziarono a essere pubblicati vari brani di ballo da salotto di Titov: quadriglie, polke, marce, valzer per pianoforte. Tra questi ci sono brani di natura intima, da camera, che gradualmente perdono il loro significato applicato e si trasformano in una miniatura artistica e persino in un'opera programmata. Tali, ad esempio, sono la quadriglia “francese” “I peccati della giovinezza” (1824) e “Un romanzo in 12 valzer” intitolata “Quando ero giovane” (1829), che racconta una storia sentimentale di amori rifiutati. I migliori brani per pianoforte di NA Titov sono caratterizzati da semplicità, sincerità, sincerità, melodia, vicini nello stile al romanticismo quotidiano russo.

Negli anni '30. il compositore incontrò M. Glinka e A. Dargomyzhsky, che si interessò molto al suo lavoro e, secondo lo stesso Titov, lo definì "il nonno della storia d'amore russa". Le relazioni amichevoli lo collegarono con i compositori I. Laskovsky e A. Varlamov, che dedicò la sua storia d'amore "La giovinezza è volata da un usignolo a Titov". Negli anni '60. Nikolai Alekseevich ha visitato spesso Dargomyzhsky, che non solo gli ha dato consigli creativi, ma ha anche trascritto i suoi romanzi "Perdonami per una lunga separazione" e "Fiore" in due voci. NA Titov visse per 75 anni, catturando la seconda metà del 1820esimo secolo. – il periodo di massimo splendore dei classici della musica russa. Tuttavia, il suo lavoro è interamente connesso con l'atmosfera artistica dei saloni della nobile intellighenzia degli anni 40-XNUMX. Componendo romanzi, si rivolgeva il più delle volte a poesie di poeti dilettanti, dilettanti come lui. Allo stesso tempo, il compositore non ha ignorato la poesia dei suoi grandi contemporanei: A. Pushkin ("To Morpheus", "Bird") e M. Lermontov ("Mountain Peaks"). I romanzi di NA Titov sono per lo più sentimentali e sensibili, ma tra questi ci sono anche immagini e stati d'animo romantici. Degna di nota è l'interpretazione del tema della solitudine, la cui gamma si estende dalla tradizionale dolorosa separazione da una persona amata alla romantica nostalgia di casa ("Vetka", "Russian Snow in Paris") e alla solitudine di una persona incline al romanticismo tra le persone (" Pino”, “Non stupitevi, amici”) . Le composizioni vocali di Titov si distinguono per melodiosità melodica, calore sincero e un sottile senso di intonazione poetica. In essi, nella loro forma originale, ancora ingenua e per molti aspetti imperfetta, germogliano le qualità più importanti dei testi vocali russi, caratteristici giri melodici, a volte anticipando le intonazioni dei romanzi di Glinka, tipi tipici di accompagnamento, il desiderio di riflettere l'umore del romance nella parte pianistica, si formano.

Perù NA Titov possiede più di 60 romanzi in testi russi e francesi, più di 30 brani di danza per pianoforte e danze per orchestra (2 valzer, quadriglia). È noto che compose anche poesie: alcune costituirono la base dei suoi romanzi ("Ah, dimmi, brava gente", "Frenzy", "Silenzio il tuo cuore", ecc.), altre furono conservate in un taccuino scritto a mano , da lui scherzosamente chiamato “La mia ispirazione e stupidità. La dedica a "My Sons", che apre questo taccuino, disegna il credo creativo del compositore dilettante, che ha trovato gioia e relax nel suo lavoro:

Chi non ha fatto cose stupide in questo mondo? Un altro scriveva poesie, un altro scuoteva la lira. Dio mi ha mandato in eredità poesia e musica, amandoli con la mia anima, ho scritto come meglio potevo. E quindi chiedo perdono Quando ti viene presentato – momenti di ispirazione.

Il fratello minore di NA Titov, Mikhail Alekseevich, secondo la tradizione di famiglia, prestò servizio come ufficiale nel reggimento Preobrazhensky. Dal 1830, essendosi ritirato, visse a Pavlovsk, dove morì all'età di 49 anni. Ci sono prove che studiò composizione con il teorico Giuliani. Mikhail Alekseevich è conosciuto come l'autore di romanzi sentimentali su testi russi e francesi, con un'elegante parte pianistica e una melodia un po' banale e sensibile, che spesso si avvicina allo stile di un romanzo crudele ("Oh, se amavi così", "Perché il bel sogno è scomparso", " Aspettativa "- sull'articolo di autori sconosciuti). La nobile raffinatezza contraddistingue il meglio dei suoi brani di ballo da salotto per pianoforte, intrisi degli umori malinconici del primo romanticismo. La plasticità delle melodie, vicine al romanticismo quotidiano russo, la raffinatezza, la grazia della trama conferiscono loro un fascino peculiare della raffinata arte dei salotti aristocratici.

Il cugino di NA e MA Titov, NS Titov, visse solo 45 anni – morì di consunzione. Secondo le usanze di questa famiglia, era in servizio militare: era un dragone delle guardie del reggimento Semenovsky. Come i suoi cugini, era un compositore dilettante e componeva romanzi. Insieme a molte somiglianze, il suo lavoro romantico ha anche le sue caratteristiche individuali. A differenza di NA Titov, con la sua sincera cordialità e semplicità, Nikolai Sergeevich ha un tono espressivo più colloquiale, nobile-contemplativo. Allo stesso tempo, gravitava fortemente verso temi e immagini romantici. Era meno attratto dalla poesia amatoriale e preferiva le poesie di V. Zhukovsky. E. Baratynsky, e soprattutto – A. Pushkin. Nel tentativo di riflettere in modo più accurato il contenuto e le caratteristiche ritmiche del testo poetico, ha costantemente sperimentato nel campo dell'intonazione del ritmo, della forma, nell'uso di mezzi di espressione musicale più moderni e romantici. I suoi romanzi sono caratterizzati da un desiderio di sviluppo continuo, un confronto di modi con lo stesso nome e correlazioni terziane di tonalità. Interessante, nonostante l'imperfezione dell'incarnazione, è l'idea del romanzo "in tre parti" a st. Baratynsky "Separation - Waiting - Return", che è un tentativo di creare una composizione in tre parti di uno sviluppo basato sui cambiamenti negli stati psicologici dell'eroe lirico. Tra le migliori opere di NS Titov ci sono i romanzi di Pushkin "The Tempest", "The Singer", "Serenade", "The Fountain of the Bakhchisarai Palace", in cui c'è un allontanamento dalla sensibilità tradizionale verso la creazione di un lirico espressivo- immagine contemplativa.

Le opere dei fratelli HA, MA e NS Titovs sono tipiche e allo stesso tempo gli esempi più sorprendenti della creatività amatoriale dei compositori dilettanti russi dell'era Pushkin. Nei loro romanzi si svilupparono i generi caratteristici e i metodi di espressività musicale dei testi vocali russi e nelle miniature di danza, con la loro sottile poesia e il desiderio di individualizzazione delle immagini, fu delineato un percorso dai giochi quotidiani di significato applicato all'emergere e allo sviluppo di programmi generi di musica pianistica russa.

T. Korzhenyants

Lascia un Commento