Aleksandr Afanasyevich Spendarov |

Aleksandr Spendiarov

AA Spendiarov mi è sempre stato vicino e caro come compositore originale di grande talento e come musicista con una tecnica impeccabile e ampiamente versatile. … Nella musica di AA si può sentire la freschezza dell'ispirazione, la fragranza del colore, la sincerità e l'eleganza del pensiero e la perfezione della decorazione. A. Glazunova

A. Spendiarov è passato alla storia come un classico della musica armena, che ha gettato le basi della sinfonia nazionale e ha creato una delle migliori opere nazionali. Ha anche svolto un ruolo eccezionale nella formazione della scuola di compositori armena. Avendo implementato organicamente le tradizioni del sinfonismo epico russo (A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov, A. Lyadov) su base nazionale, ha ampliato la gamma ideologica, figurativa, tematica, di genere della musica armena, arricchendone i mezzi espressivi.

"Tra le influenze musicali durante la mia infanzia e adolescenza", ricorda Spendiarov, "la più forte è stata il pianoforte di mia madre, che amavo ascoltare e che senza dubbio ha risvegliato in me un precoce amore per la musica". Nonostante le prime capacità creative manifestate, ha iniziato a studiare musica relativamente tardi, all'età di nove anni. Imparare a suonare il pianoforte lasciò presto il posto alle lezioni di violino. I primi esperimenti creativi di Spendiarov appartengono agli anni di studio nella palestra di Simferopol: cerca di comporre danze, marce, romanzi.

Nel 1880 Spendiarov entrò all'Università di Mosca, studiò alla Facoltà di Giurisprudenza e allo stesso tempo continuò a studiare violino, suonando nell'orchestra studentesca. Dal direttore di questa orchestra, N. Klenovsky, Spendiarov prende lezioni di teoria, composizione e dopo essersi diplomato all'università (1896) si reca a San Pietroburgo e per quattro anni perfeziona il corso di composizione con N. Rimsky-Korsakov.

Già durante i suoi studi, Spendiarov ha scritto una serie di brani vocali e strumentali, che hanno subito guadagnato ampia popolarità. Tra questi ci sono i romanzi "Oriental Melody" ("To the Rose") e "Oriental Lullaby Song", "Concert Overture" (1900). Durante questi anni, Spendiarov ha incontrato A. Glazunov, A. Lyadov, N. Tigranyan. La conoscenza si trasforma in una grande amicizia, conservata fino alla fine della vita. Dal 1900 Spendiarov vive principalmente in Crimea (Yalta, Feodosia, Sudak). Qui comunica con rappresentanti di spicco della cultura artistica russa: M. Gorky, A. Cechov, L. Tolstoy, I. Bunin, F. Chaliapin, S. Rakhmaninov. Gli ospiti di Spendiarov erano A. Glazunov, F. Blumenfeld, i cantanti d'opera E. Zbrueva ed E. Mravina.

Nel 1902, mentre si trovava a Yalta, Gorky presentò a Spendiarov il suo poema "Il pescatore e la fata" e lo offrì come trama. Ben presto, sulla sua base, fu composta una delle migliori opere vocali del compositore: una ballata per basso e orchestra, eseguita da Chaliapin nell'estate di quell'anno in una delle serate musicali. Spendiarov si rivolse nuovamente al lavoro di Gorky nel 1910, compose la melodeclamazione "Edelweiss" basata sul testo dell'opera teatrale "Summer Residents", esprimendo così le sue opinioni politiche avanzate. A questo proposito, è anche caratteristico che nel 1905 Spendiarov pubblicò una lettera aperta di protesta contro il licenziamento di N. Rimsky-Korsakov dalla cattedra del Conservatorio di San Pietroburgo. Il ricordo del caro maestro è dedicato al “Preludio funebre” (1908).

Su iniziativa di C. Cui, nell'estate del 1903, Spendiarov fece il suo debutto alla direzione a Yalta, eseguendo con successo la prima serie di Crimean Sketches. Essendo un eccellente interprete delle proprie composizioni, si è successivamente esibito ripetutamente come direttore d'orchestra nelle città della Russia e del Transcaucaso, a Mosca e San Pietroburgo.

L'interesse per la musica dei popoli che abitano la Crimea, in particolare gli armeni e i tatari di Crimea, è stato incarnato da Spendiarov in una serie di opere vocali e sinfoniche. Le autentiche melodie dei tatari di Crimea sono state utilizzate in una delle migliori opere di repertorio del compositore in due serie di "Crimean Sketches" per orchestra (1903, 1912). Basato sul romanzo di X. Abovyan "Wounds of Armenia", all'inizio della prima guerra mondiale, fu composta l'eroica canzone "Là, là, sul campo dell'onore". La copertina dell'opera pubblicata è stata disegnata da M. Saryan, che è servita come occasione per la conoscenza personale di due gloriosi rappresentanti della cultura armena. Hanno donato i fondi di questa pubblicazione al comitato per l'assistenza alle vittime della guerra in Turchia. Spendiarov ha incarnato il motivo della tragedia del popolo armeno (genocidio) nell'aria eroico-patriottica per baritono e orchestra "In Armenia" ai versi di I. Ionisyan. Queste opere hanno rappresentato una pietra miliare nel lavoro di Spendiarov e hanno aperto la strada alla creazione dell'opera eroico-patriottica "Almast" basata sulla trama del poema "La cattura di Tmkabert" di O. Tumanyan, che racconta la lotta di liberazione del popolo armeno nel XIX secolo. contro i conquistatori persiani. M. Saryan ha aiutato Spendiarov nella ricerca di un libretto, presentando il compositore a Tbilisi al poeta O. Tumanyan. La sceneggiatura è stata scritta insieme e il libretto è stato scritto dalla poetessa S. Parnok.

Prima di iniziare a comporre l'opera, Spendiarov iniziò ad accumulare materiale: raccolse melodie folk e ashug armene e persiane, conobbe arrangiamenti di vari campioni di musica orientale. Il lavoro diretto sull'opera iniziò più tardi e fu completato dopo che Spendiarov si trasferì a Yerevan nel 1924 su invito del governo dell'Armenia sovietica.

L'ultimo periodo dell'attività creativa di Spendiarov è associato alla partecipazione attiva alla costruzione di una giovane cultura musicale sovietica. In Crimea (in Sudak) lavora nel dipartimento della pubblica istruzione e insegna in uno studio musicale, dirige cori e orchestre amatoriali, elabora canzoni popolari russe e ucraine. Riprendono le sue attività come direttore di concerti d'autore organizzati nelle città della Crimea, a Mosca e Leningrado. In un concerto tenuto nella Sala Grande della Filarmonica di Leningrado il 5 dicembre 1923, insieme al quadro sinfonico “Tre palme”, la seconda serie di “Schizzi di Crimea” e “Lullaby”, la prima suite dell'opera “Almast " è stato eseguito per la prima volta, il che ha suscitato risposte favorevoli da parte della critica .

Il trasferimento in Armenia (Yerevan) ha avuto un impatto significativo sull'ulteriore direzione dell'attività creativa di Spendiarov. Insegna al conservatorio, partecipa all'organizzazione della prima orchestra sinfonica in Armenia e continua a fare da direttore. Con lo stesso entusiasmo, il compositore registra e studia la musica popolare armena e appare sulla stampa.

Spendiarov ha allevato molti studenti che in seguito sono diventati famosi compositori sovietici. Questi sono N. Chemberdzhi, L. Khodja-Einatov, S. Balasanyan e altri. È stato uno dei primi ad apprezzare e sostenere il talento di A. Khachaturian. Le fruttuose attività pedagogiche, musicali e sociali di Spendiarov non hanno impedito l'ulteriore fioritura del lavoro del suo compositore. È stato negli ultimi anni che ha creato alcune delle sue migliori opere, tra cui un meraviglioso esempio della sinfonia nazionale "Erivan Etudes" (1925) e l'opera "Almast" (1928). Spendiarov era pieno di progetti creativi: maturò il concetto della sinfonia "Sevan", la sinfonia-cantata "Armenia", in cui il compositore voleva riflettere il destino storico del suo popolo nativo. Ma questi piani non erano destinati a diventare realtà. Nell'aprile 1928 Spendiarov prese un brutto raffreddore, si ammalò di polmonite e il 7 maggio morì. Le ceneri del compositore sono sepolte nel giardino di fronte al Teatro dell'Opera di Yerevan a lui intitolato.

Creatività Spendiarov desiderio intrinseco per l'incarnazione di dipinti di genere caratteristici a livello nazionale della natura, vita popolare. La sua musica affascina con l'atmosfera di un lirismo leggero e morbido. Allo stesso tempo, i motivi della protesta sociale, la fede irremovibile nell'imminente liberazione e la felicità del suo popolo sofferente permeano una serie di opere straordinarie del compositore. Con il suo lavoro, Spendiarov ha portato la musica armena a un livello superiore di professionalità, ha approfondito i legami musicali armeno-russi, ha arricchito la cultura musicale nazionale con l'esperienza artistica dei classici russi.

D. Arutyunov