Ի՞նչ է տեմպը երաժշտության մեջ:
Երաժշտության տեսություն

Ի՞նչ է տեմպը երաժշտության մեջ:

Եթե ​​դուք նորեկ եք երաժշտության մեջ, դիտելով մեկ այլ երաժիշտ, որը նվագում է իր գործիքը, կարող է հուզիչ և վախեցնել նույն չափով: Ինչպե՞ս են նրանց հաջողվում այդքան ճշգրիտ հետևել երաժշտությանը: Որտե՞ղ են նրանք սովորել հավասարակշռել միաժամանակ ռիթմը, մեղեդին և ձայնը:

Դա ավելի հեշտ է, քան դուք կարող եք մտածել: Երաժիշտները հիմնվում են տեմպ կոչվող հայեցակարգի վրա՝ երաժշտությանը կառուցվածք հաղորդելու և գրավիչ կադանս, որն ուժեղացնում է ընդհանուր ձայնային փորձը: Բայց ի՞նչ է տեմպը երաժշտության մեջ: Իսկ ինչպե՞ս կարող ենք այն օգտագործել երաժշտության մեջ տարբեր զգացողություններ փոխանցելու համար:

Ստորև մենք կքննարկենք ամեն ինչ և կդիտարկենք տեմպի ամենակարևոր կանոնները, որպեսզի կարողանաք օգտագործել ձեր երգերի ժամանակի ուժը: Եկեք սկսենք!

Ի՞նչ է տեմպը:

Ամենապարզ իմաստով տեմպ երաժշտության մեջ նշանակում է ստեղծագործության տեմպ կամ արագություն։ Իտալերենից թարգմանված տեմպը նշանակում է «ժամանակ», ինչը ցույց է տալիս այս երաժշտական ​​տարրի կարողությունը՝ ստեղծագործությունը միասին պահելու: Ճիշտ այնպես, ինչպես մենք ապավինում ենք ժամացույցներին՝ ասելու, թե երբ պետք է տեղափոխվենք մի վայրից մյուսը, երաժիշտներն օգտագործում են տեմպը՝ իմանալու համար, թե որտեղ նվագել երաժշտական ​​ստեղծագործության տարբեր մասերը:

Ավելի դասական կոմպոզիցիաներում տեմպը չափվում է րոպեում զարկերով կամ BPM-ով, ինչպես նաև տեմպի կամ մետրոնոմի նշանով: Սա սովորաբար մի թիվ է, որը որոշում է, թե րոպեում քանի զարկ կա երաժշտական ​​ստեղծագործության մեջ: Թիթեղների վրա ճիշտ տեմպը նշված է առաջին չափման վերևում:

Ժամանակակից երաժշտության մեջ երգերը հաճախ ունենում են մշտական ​​տեմպ՝ մի քանի ուշագրավ բացառություններով։ Այնուամենայնիվ, տեմպերը կարող են փոխվել: Ավելի ավանդական դասական երաժշտության ստեղծագործություններում տեմպը կարող է մի քանի անգամ փոխվել ստեղծագործության ընթացքում: Օրինակ, առաջին շարժումը կարող է ունենալ մեկ ռիթմ, իսկ երկրորդ շարժումը կարող է ունենալ այլ տեմպ, թեև բոլորը նույն ստեղծագործությունն են:

Տեմպը մնում է նույնը, մինչև հստակ ճշգրտում չնկատվի: Կտորի տեմպը կարելի է համեմատել մարդու սրտի զարկերի հետ։ Տեմպը մնում է հաստատուն և հավասար, բայց եթե դուք սկսեք մեծացնել ձեր էներգիան, ապա հարվածներն ավելի արագ կգան՝ փոփոխություններ ստեղծելով տեմպի մեջ:

Տեմպերն ընդդեմ BPM-ի

Հնարավոր է, որ ձեր DAW-ում հանդիպել եք րոպեում զարկեր, կարճ՝ bpm: Արևմտյան երաժշտության մեջ BPM-ը ծառայում է որպես տեմպը չափելու միջոց՝ հավասարաչափ տարածված հարվածներով՝ նույն արագությամբ: Որքան մեծ է թիվը, այնքան ավելի արագ են գնում հարվածները, քանի որ յուրաքանչյուր հատվածում ավելի շատ հարվածներ են լինում:

Այնուամենայնիվ, կարևոր է նշել, որ րոպեում հարվածները նույնը չեն, ինչ ռիթմը: Դուք կարող եք նվագել տարբեր ռիթմեր նույն ռիթմով կամ տեմպով: Այսպիսով, երաժշտական ​​ստեղծագործության մեջ տեմպը պարտադիր չէ, որ բացահայտ լինի, այլ ծառայում է որպես երգի կենտրոնական կառույց և կարող է զգալ: Հնարավոր է ունենալ նույն ռիթմը, որը համապատասխանում է ձեր տեմպի հարվածներին, բայց պարտադիր չէ ժամանակին մնալ:

Դուք սովորաբար կարող եք րոպեում հարվածներ գտնել ձեր DAW-ի վերին մենյուի տողում, Ableton-ում այն ​​վերին ձախ անկյունում է.

Մի խոսքով, րոպեում զարկերը տեմպը չափելու միջոց է: Տեմպը ավելի ընդգրկուն հասկացություն է, որը ներառում է տեմպի տարբեր ձևեր և կադենսի որակ:

BPM հանրաճանաչ երաժշտության մեջ

BPM երաժշտության մեջ կարող է փոխանցել տարբեր զգացողություններ, արտահայտություններ և նույնիսկ ամբողջ ժանրեր: Դուք կարող եք ցանկացած տեմպերով երգ ստեղծել ցանկացած ժանրում, սակայն կան որոշ ընդհանուր տեմպերի տիրույթներ, որոնց մեջ մտնում են որոշ ժանրեր, որոնք կարող են օգտակար ուղեցույց լինել: Ընդհանուր առմամբ, ավելի արագ տեմպը նշանակում է ավելի եռանդուն երգ, մինչդեռ դանդաղ տեմպը ստեղծում է ավելի հանգիստ ստեղծագործություն: Ահա, թե ինչ տեսք ունեն հիմնական ժանրերից մի քանիսը րոպեում հարվածների առումով.

  • Ժայռ՝ 70-95 bpm
  • Հիփ հոփ՝ րոպեում 80-130 զարկ
  • R&B՝ 70-110 bpm
  • Փոփ: 110-140 bpm
  • EDM: 120-145 bpm
  • Տեխնո: 130-155 bpm

Իհարկե, այս առաջարկությունները պետք է ընդունել աղի հատիկով: Դրանցում շեղումները շատ են, բայց տեսնում ես, թե ինչպես է տեմպը կարող որոշել ոչ միայն երգերը, այլ նաև այն ժանրերը, որոնցում դրանք կան։ Տեմպը նույն երաժշտական ​​տարրն է, ինչ մեղեդին և ռիթմը:

Ի՞նչ է տեմպը երաժշտության մեջ:

Ինչպե՞ս է տեմպն աշխատում ժամանակի նշանների հետ:

Տեմպը չափվում է րոպեում զարկերով կամ BPM-ով: Սակայն երաժշտական ​​ստեղծագործություն կատարելիս պետք է հաշվի առնել նաեւ երգի ժամանակավոր ստորագրությունը։ Ժամանակի նշանները չափազանց կարևոր են երաժշտության մեջ ռիթմ ստեղծելու համար, ինչը ցույց է տալիս, թե քանի հարված կա մեկ չափման համար: Նրանք նման են երկու թվերի, որոնք դրված են իրար վրա, ինչպես 3/4 կամ 4/4:

Վերևի թիվը ցույց է տալիս, թե քանի զարկ կա մեկ չափման համար, իսկ ներքևի թիվը ցույց է տալիս, թե որքան է տևում յուրաքանչյուր զարկ: 4/4-ի դեպքում, որը նաև հայտնի է որպես սովորական ժամանակ, կա 4 հարված յուրաքանչյուր չափման համար, որոնցից յուրաքանչյուրը ներկայացված է որպես քառորդ նոտա: Այսպիսով, րոպեում 4 զարկով 4/120 խաղարկվող կտորը բավականաչափ տեղ կունենա րոպեում 120 քառորդ նոտաների համար:

Տեմպային նշանակումները բավականին հաստատուն են, բացառությամբ մի շարժումից մյուսին անցման: Մյուս կողմից, ժամանակավոր ստորագրությունները տարբեր կերպ են հաշվարկվում՝ կախված կտորի կարիքներից: Այսպիսով, տեմպը ծառայում է որպես մշտական, պարտադիր տարր, որը թույլ է տալիս մեզ լինել ավելի մեղմ և ազատ այլ վայրերում:

Երբ տեմպը փոխվում է, կոմպոզիտորը կարող է օգտագործել կրկնակի գծված գիծ երաժշտության մեջ՝ ներկայացնելով տեմպի նոր նշում, հաճախ նոր ստեղնային ստորագրությամբ և, հնարավոր է, ժամանակավոր ստորագրությամբ:

Նույնիսկ եթե դուք նոր եք երաժշտության տեսության մեջ, դուք ինտուիտիվ կերպով կհասկանաք, թե ինչպես են աշխատում տարբեր տեմպերը: Այդ իսկ պատճառով դուք կարող եք շփոթեցնել գրեթե ցանկացած երգ, որպեսզի այն «իմաստ» ունենա։ Մենք բոլորս գիտենք, թե ինչպես բռնել տեմպը և աշխատել տեմպի տվյալ պարամետրերի համատեքստում։

Դուք նույնիսկ կարող եք համեմատել տեմպը և BPM-ը ժամացույցի տկտկոցի հետ: Քանի որ մեկ րոպեում կա 60 վայրկյան, ժամացույցը հարվածում է ուղիղ 60 BPM-ով: Ժամանակն ու տեմպը անքակտելիորեն կապված են: Տրամաբանական է, որ 60-ից բարձր տեմպերով հնչած երգը մեզ ստիպում է եռանդ զգալ: Մենք բառացիորեն մտնում ենք նոր, ավելի արագ տեմպերի մեջ։

Երաժիշտները հաճախ օգտագործում են այնպիսի գործիքներ, ինչպիսին է մետրոնոմը կամ սեղմում են ուղին լավագույն DAW-ներում, որպեսզի օգնեն պահպանել ժամանակն ու ռիթմը երաժշտություն նվագելիս, թեև շատ դեպքերում այս հաշվարկը կատարվում է դիրիժորի կողմից:

Տեմպի տեսակների դասակարգում տեմպային նշումների միջոցով

Տեմպոները կարող են նաև դասակարգվել որոշակի միջակայքերի, որոնք կոչվում են տեմպերի նշաններ: Տեմպային նշումը սովորաբար ներկայացված է իտալերեն, գերմաներեն, ֆրանսերեն կամ անգլերեն բառով, որը կարող է օգնել որոշելու արագությունը և տրամադրությունը:

Ստորև մենք կանդրադառնանք տեմպի ավանդական նշումներից մի քանիսին, բայց հիշեք, որ դուք կարող եք խառնել և համապատասխանեցնել տեմպի տարբեր արտահայտություններ միմյանց հետ: Դասական երաժշտության ամենավառ օրինակներից մեկը կարելի է գտնել Գուստավ Մալերի ստեղծագործություններում։ Այս կոմպոզիտորը երբեմն միավորում էր գերմանական տեմպային նշումները ավանդական իտալականների հետ՝ ավելի նկարագրական ուղղություն ստեղծելու համար։

Քանի որ երաժշտությունը համընդհանուր լեզու է, լավ գաղափար է հասկանալ հետևյալ տերմիններից յուրաքանչյուրը, որպեսզի կարողանաք ստեղծագործությունը նվագել այնպես, ինչպես նախատեսված էր, արագ կատարմամբ՝ տեմպի առումով:

Իտալական տեմպի նշում

Դուք կիմանաք, որ իտալական ավանդական տեմպերի որոշ նշումներ ունեն որոշակի տիրույթ: Երաժշտական ​​այլ տերմինները վերաբերում են ոչ թե տվյալ արագությանը, այլ տեմպի որակին: Հիշեք, որ տեմպի նշանակումը կարող է վերաբերել ոչ միայն որոշակի տիրույթի, այլև այլ բառերի՝ ցույց տալու աշխատանքի տեմպի ընդհանուր որակը:

  • Գերեզման: Դանդաղ և հանդիսավոր, րոպեում 20-ից 40 զարկ
  • Երկար: Ընդհանուր առմամբ, րոպեում 45-50 զարկ
  • Դանդաղ: Դանդաղ, 40-45 bpm
  • Ազդեցություն: Դանդաղ, 55-65 bpm
  • Ադանտե: քայլելու արագությունը րոպեում 76-ից մինչև 108 զարկ
  • Adagietto: Բավականին դանդաղ, րոպեում 65-ից 69 հարված
  • Մոդերատո: չափավոր, րոպեում 86-ից 97 զարկ
  • Ալեգրետո. չափավոր արագ, րոպեում 98-109 զարկ
  • Ալեգրո. Արագ, արագ, ուրախ րոպեում 109-ից 132 զարկ
  • Vivas: Աշխույժ և արագ, րոպեում 132-140 զարկ
  • Presto: Չափազանց արագ, րոպեում 168-177 հարված
  • Pretissimo: Ավելի արագ, քան պրեստո

Գերմանական տեմպի նշաններ

  • Կրավտիգ. Էներգետիկ կամ հզոր
  • Լանգսամ. Դանդաղ
  • Լեբհաֆթ. Ուրախ տրամադրություն
  • Մատչելի: Չափավոր արագություն
  • Rasch: Արագ
  • Schnell: Արագ
  • Bewegt: Անիմացիոն, կենդանի

Ֆրանսիական տեմպի նշում

  • Հաղորդագրություն Ավելացված է: Դանդաղ արագություն
  • Modere: Չափավոր տեմպ
  • Արագ: Արագ
  • Vif: Կենդանի
  • Վիտե: Արագ
Ի՞նչ է տեմպը երաժշտության մեջ:

Անգլերեն տեմպի նշում

Այս տերմինները տարածված են երաժշտական ​​արտադրության աշխարհում և լրացուցիչ բացատրության կարիք չունեն, սակայն արժե դրանք թվարկել, քանի որ դուք կարող եք զարմանալ, որ այս բառերից մի քանիսը կրում են որոշակի տեմպ:

  • Դանդաղ
  • Բալլադ
  • Հետ դրված
  • ԶԼՄ-ներ: Սա համեմատելի է քայլելու տեմպի կամ անդանտեի հետ
  • կայուն քար
  • Միջին վեր
  • Brisk
  • պայծառ
  • Up
  • Արագ

Լրացուցիչ պայմաններ

Վերոնշյալ տեմպային նշումը հիմնականում վերաբերում է նորմալ տեմպի արագությանը, բայց կան այլ բառեր արտահայտիչ նպատակների համար: Իրականում, հազվադեպ չէ տեսնել տեմպի ցուցում և ստորև թվարկված բառերից մեկը կամ մի քանիսը միասին օգտագործել տեմպը ավելի կոնկրետ նշելու համար:

Օրինակ, allegro agitato նշանակում է արագ, հուզված տոն: Molto allegro նշանակում է շատ արագ: Համակցված տերմիններով, ինչպիսիք են Meno Mosso, Marcia moderato, Pio Mosso, Motion pic Mosso, երկինքը սահմանն է: Դուք կգտնեք, որ դասական և բարոկկո դարաշրջանների որոշ ստեղծագործություններ անվանվել են բացառապես իրենց տեմպերի նշանների համար:

Այս լրացուցիչ իտալական բառերն ավելի շատ երաժշտական ​​ենթատեքստ են ապահովում, որպեսզի ցանկացած ստեղծագործություն հնարավոր լինի նվագել՝ կոմպոզիցիայի բնօրինակ իմաստն ու զգացողությունը փոխանցելու համար:

  • Պիկարդ: Հաճույքի համար
  • Ագիտատո: Հուզված ձևով
  • Kon Moto: Շարժմամբ
  • Ասսաի: Շատ
  • Էներգիա: էներգիայով
  • L'istesso: Նույն արագությամբ
  • Ma non troppo: Ոչ շատ
  • Մարսիա. Երթի ոճով
  • Մոլտո: Շատ
  • Մենո: Ավելի քիչ արագ
  • Mosso: Անիմացիոն Rapid
  • Պիու: ավելի շատ
  • Քիչ: Մի քիչ
  • Subito: Հանկարծ
  • Տեմպային կոմոդո. Հարմարավետ արագությամբ
  • Տեմպ Դի: Արագությամբ
  • Տեմպ Ջուստո. Մշտական ​​արագությամբ
  • Tempo Semplice: Նորմալ արագություն

Տեմպի փոփոխություն

Երաժշտությունը կարող է փոխել տեմպը մասերի միջև, բայց կարող է նաև ազատորեն կարգավորվել՝ զարկ/րոպե սահուն անցնելով մի մասից մյուսը: Դժվար է գտնել ժամանակակից օրինակներ, բայց ASHWARYA-ի այս մութ փոփ թրեքում դուք կարող եք զգալ տեմպի փոփոխությունը հատվածների և խմբերգերի միջև.

ԱՇՎԱՐՅԱ - ԲԻՐՅԱՆԻ (Պաշտոնական Տեսանյութ)

Տեմպի փոփոխությունները հանդիպում են բոլոր դասական կոմպոզիցիաներում.

Վերոնշյալ օրինակում տեմպը բարձրանում է կտորի առաջին շարժումից հետո: Կան այլ իտալական բառեր, որոնք կարող են օգնել երաժիշտներին հասկանալ, թե ինչպես պետք է նվագել տեմպի այս կամ այն ​​փոփոխությունը: Շատ կոմպոզիտորներ մինչ օրս օգտագործում են այս տերմինները, ուստի արժե հասկանալ դրանք, եթե ցանկանում եք առաջնահերթություն տալ ավելի շատ արտահայտչականությանը նվագելիս.

Մենք բոլորս ինտուիտիվորեն հասկանում ենք տեմպը, բայց դուք կարող եք բացահայտել բազմաթիվ նոր երաժշտական ​​հնարավորություններ, եթե ժամանակ հատկացնեք հասկանալու, թե ինչպես է այն աշխատում և ինտեգրեք երաժշտության տեսությունը մեր ամենօրյա արտադրության մեջ: Իտալական տերմինը, բնականաբար, ձեզ համար անծանոթ կհնչի, բայց որքան շատ եք նվագում երաժշտությունը և բախվում այս դարավոր տեմպերի պայմանականություններին, այնքան դրանք կդառնան ձեր նվագի և արտահայտման երկրորդ բնությունը:

Զվարճացեք՝ նվագելով ձեր երաժշտության տեմպերով և համոզվեք, որ ստուգեք երաժշտության տեսությունը հասկանալու մեր մյուս ռեսուրսները:

Թողնել գրառում