Thanksgiving Girl (Kirsten Flagstad) |

Կիրստեն Ֆլագստադ

Մետրոպոլիտեն Ֆրենսիս Ալդայի հայտնի պրիմադոննան, ով ելույթ է ունեցել համաշխարհային օպերային տեսարանի գրեթե բոլոր խոշոր վարպետների հետ, ասել է. «Էնրիկո Կարուզոյից հետո ես գիտեի միայն մեկ իսկապես հիանալի ձայն մեր օրերի օպերայում՝ դա Քիրստեն Ֆլագստադն է։ » Կիրստեն Ֆլագստադը ծնվել է 12 թվականի հուլիսի 1895-ին Նորվեգիայի Համար քաղաքում, դիրիժոր Միխայիլ Ֆլագստադի ընտանիքում։ Մայրս նաև երաժիշտ էր. բավականին հայտնի դաշնակահարուհի և Օսլոյի Ազգային թատրոնի նվագակցուհի: Զարմանալի՞ է, որ մանկուց Քիրստենը մոր հետ դաշնամուր և երգ է սովորել, իսկ վեց տարեկանում երգել է Շուբերտի երգերը։

Տասներեք տարեկանում աղջիկը գիտեր Աիդայի և Էլզայի մասերը։ Երկու տարի անց Կիրստենի դասերը սկսվեցին Օսլոյում վոկալի հայտնի ուսուցչուհի Էլեն Շիթ-Յակոբսենի մոտ։ Երեք տարվա դասերից հետո Ֆլագստադը իր դեբյուտը կատարեց 12 թվականի դեկտեմբերի 1913-ին: Նորվեգիայի մայրաքաղաքում նա կատարեց Նուրիվի դերը Է. դ'Ալբերի «Հովիտ» օպերայում, որը հայտնի էր այդ տարիներին: Երիտասարդ արտիստին դուր է եկել ոչ միայն սովորական հանրությունը, այլև մի խումբ մեծահարուստ հովանավորներ։ Վերջինս երգչուհուն տվել է կրթաթոշակ, որպեսզի վերջինս շարունակի իր վոկալ կրթությունը։

Ֆինանսական աջակցության շնորհիվ Քիրստենը սովորել է Ստոկհոլմում Ալբերտ Վեսթվանգի և Ջիլիս Բրատի հետ։ 1917 թվականին, վերադառնալով տուն, Ֆլագստադը պարբերաբար հանդես է գալիս Ազգային թատրոնի օպերային ներկայացումներով։

«Կարելի էր ակնկալել, որ երիտասարդ երգչուհու անկասկած տաղանդով նա համեմատաբար արագ կկարողանա նշանավոր տեղ զբաղեցնել վոկալ աշխարհում», - գրում է Վ.Վ. Տիմոխինը: - Բայց դա տեղի չունեցավ: Քսան տարի Ֆլագստադը մնաց սովորական, համեստ դերասանուհի, ով պատրաստակամորեն ստանձնեց իրեն առաջարկված ցանկացած դեր, ոչ միայն օպերայում, այլ նաև օպերետայում, ռեվյուում և երաժշտական ​​կատակերգություններում: Դրա համար, իհարկե, կային օբյեկտիվ պատճառներ, բայց շատ բան կարելի է բացատրել հենց Ֆլագստադի կերպարով, որը բացարձակապես խորթ էր «պրեմիերայի» ոգուն և գեղարվեստական ​​փառասիրությանը։ Նա աշխատասեր մարդ էր, ով ամենաքիչը մտածում էր արվեստում «իր համար» անձնական շահի մասին։

Ֆլագստադն ամուսնացել է 1919 թվականին։ Անցնում է մի քիչ ժամանակ և նա հեռանում է բեմից։ Ոչ, ոչ ամուսնու բողոքի պատճառով. դստեր ծնվելուց առաջ երգչուհին կորցրել է ձայնը։ Հետո նա վերադարձավ, բայց Քիրսթենը, վախենալով ծանրաբեռնվածությունից, որոշ ժամանակ գերադասեց «թեթև դերերը» օպերետներում։ 1921 թվականին երգիչը դառնում է Օսլոյի «Մայոլ» թատրոնի մենակատար։ Հետագայում նա ելույթ ունեցավ Կազինո թատրոնում։ 1928 թվականին նորվեգացի երգչուհին ընդունեց Շվեդիայի Գյոթեբորգ քաղաքի Stura թատրոնի մենակատար դառնալու հրավերը։

Հետո դժվար էր պատկերացնել, որ ապագայում երգչուհին մասնագիտանալու է բացառապես վագներյան դերերում։ Այդ ժամանակ Վագների կուսակցություններից նրա երգացանկում միայն Էլզան և Էլիզաբեթն էին: Ընդհակառակը, նա կարծես տիպիկ «ունիվերսալ կատարող» լիներ՝ երգելով երեսունութ դեր օպերաներում և երեսուն օպերետներում։ Նրանց թվում են՝ Միննի (Պուչինիի «Աղջիկը Արևմուտքից», Մարգարիտա («Ֆաուստ»), Նեդդա («Պալյաչի»), Էվրիդիկե (Գլյուկի «Օրփեոս»), Միմի («Լա Բոհեմ»), Տոսկա, Չիո. Չիո-Սան, Աիդա, Դեզդեմոնա, Միքելա («Կարմեն»), Էվրյանտա, Ագաթա («Եվրիանտե» և Վեբերի «Կախարդական հրաձիգ»):

Ֆլագստադի՝ որպես վագներյան կատարողի ապագան մեծապես պայմանավորված է հանգամանքների համակցությամբ, քանի որ նա ուներ բոլոր պայմանները՝ դառնալու նույնքան նշանավոր «իտալացի» երգչուհի:

Երբ Իզոլդան՝ հայտնի վագներյան երգչուհի Նաննի Լարսեն-Տոդսենը, հիվանդացավ 1932 թվականին Օսլոյում Վագների «Տրիստան և Իզոլդա» երաժշտական ​​դրամայի բեմադրության ժամանակ, նրանք հիշեցին Ֆլագստադը։ Քիրստենը հիանալի աշխատանք է կատարել իր նոր դերում։

Հանրահայտ բաս Ալեքսանդր Կիպնիսն ամբողջությամբ գրավել էր նոր Իզոլդան, ով համարում էր, որ Ֆլագստադի տեղը Բայրոյթի Վագների փառատոնն է։ 1933 թվականի ամռանը մեկ այլ փառատոնում նա երգեց Օրթլինդա «Վալկիրիա» և «Երրորդ Նորն» «Աստվածների մահը» երգում։ Հաջորդ տարի նրան վստահվեցին ավելի պատասխանատու դերեր՝ Զիգլինդե և Գուտրունե:

Բայրոյթի փառատոնի ներկայացումներին Մետրոպոլիտեն օպերայի ներկայացուցիչները լսել են Ֆլագստադը։ Նյու Յորքի թատրոնը հենց այդ ժամանակ վագներյան սոպրանոյի կարիք ուներ։

Ֆլագստադի դեբյուտը 2 թվականի փետրվարի 1935-ին Նյու Յորքի Մետրոպոլիտեն օպերայում Զիգլինդի դերում արտիստին իսկական հաղթանակ բերեց։ Հաջորդ առավոտ ամերիկյան թերթերը շեփորեցին XNUMX-րդ դարի մեծագույն վագներյան երգչի ծնունդը: Լոուրենս Գիլմանը New York Herald Tribune-ում գրել է, որ սա այն հազվագյուտ դեպքերից է, երբ, ակնհայտորեն, ինքը՝ կոմպոզիտորը, ուրախ կլիներ լսել իր Sieglinde-ի նման գեղարվեստական ​​մարմնավորումը։

«Լսողներին գրավել էր ոչ միայն Ֆլագստադի ձայնը, թեև դրա բուն ձայնը չէր կարող ուրախություն չառաջացնել»,- գրում է Վ.Վ. Տիմոխինը։ – Հանդիսատեսին գերել էր նաև արտիստի կատարման զարմանալի անմիջականությունը, մարդասիրությունը։ Առաջին իսկ կատարումներից նյույորքյան հանդիսատեսի համար բացահայտվեց Flagstad-ի գեղարվեստական ​​տեսքի այս տարբերակիչ առանձնահատկությունը, որը կարող է հատկապես արժեքավոր լինել վագներյան կողմնորոշման երգիչների համար։ Այստեղ հայտնի էին վագներյան կատարողներ, որոնցում էպիկական, մոնումենտալը երբեմն գերակշռում էր իսկական մարդկայինին։ Ֆլագստադի հերոսուհիները ասես լուսավորված էին արևի լույսով, ջերմացած հուզիչ, անկեղծ զգացումով։ Նա ռոմանտիկ նկարչուհի էր, բայց ունկնդիրները նրա ռոմանտիզմը նույնացնում էին ոչ այնքան բարձր դրամատիկ պաթոսի, վառ պաթոսի հակման, որքան զարմանալի վեհ գեղեցկության և բանաստեղծական ներդաշնակության, այդ դողդոջուն քնարականության, որը լցնում էր նրա ձայնը…

Զգացմունքային երանգների, զգացմունքների և տրամադրությունների ողջ հարստությունը, Վագների երաժշտության մեջ պարունակվող գեղարվեստական ​​գույների ողջ գունապնակը մարմնավորել է Ֆլագստադը վոկալ արտահայտչականության միջոցով։ Այս առումով երգչուհին, թերեւս, մրցակիցներ չուներ Վագներյան բեմում։ Նրա ձայնը ենթարկվում էր հոգու ամենանուրբ շարժումներին, ցանկացած հոգեբանական նրբերանգներին, հուզական վիճակներին. Լսելով Flagstad-ը՝ հանդիսատեսին ներկայացվեցին Վագների երգերի ամենամտերիմ աղբյուրները։ Վագներյան հերոսուհիների նրա մեկնաբանությունների հիմքը, «միջուկը» զարմանալի պարզությունն էր, հոգևոր բացությունը, ներքին լուսավորությունը.

Նրա արվեստը խորթ էր արտաքին պաթոսին և զգացմունքային պարտադրանքին: Արվեստագետի երգած մի քանի արտահայտությունը բավական էր ունկնդրի երևակայության մեջ վառ ուրվագծված կերպար ստեղծելու համար. երգչուհու ձայնում այնքան սիրալիր ջերմություն, քնքշություն ու ջերմություն կար: Ֆլագստադի վոկալիզմն առանձնանում էր հազվագյուտ կատարելությամբ. երգչուհու կատարած յուրաքանչյուր նոտա՝ գերված լիությամբ, կլորությամբ, գեղեցկությամբ և արտիստի ձայնի տեմբրով, ասես իր մեջ ներառելով հյուսիսային բնորոշ նրբագեղությունը, Ֆլագստադի երգեցողությանն անարտահայտելի հմայք էր հաղորդում: Զարմանալի էր նրա վոկալիզացիայի պլաստիկությունը, լեգատո երգելու արվեստը, որին կարող էին նախանձել իտալական բել կանտոյի ամենանշանավոր ներկայացուցիչները…»:

Վեց տարի շարունակ Ֆլագստադը կանոնավոր կերպով ելույթ է ունեցել Մետրոպոլիտեն օպերայում բացառապես Վագներյան երգացանկով։ Տարբեր կոմպոզիտորի միակ մասը Լեոնորան էր Բեթհովենի Ֆիդելիոյում: Նա երգել է Բրունհիլդին՝ «Վալկիրիայում» և «Աստվածների անկումը», Իզոլդան, Էլիզաբեթը՝ Տանհոյզերում, Էլզան՝ Լոհենգրինում, Կունդրին՝ Պարսիֆալում։

Երգչուհու մասնակցությամբ բոլոր ելույթներն անցել են մշտական ​​լեփ-հաուսներով։ Նորվեգացի արտիստի մասնակցությամբ «Տրիստան»-ի միայն ինը ներկայացում թատրոնին բերեց աննախադեպ եկամուտ՝ ավելի քան հարյուր հիսուն հազար դոլար:

Flagstad-ի հաղթանակը Մետրոպոլիտենում նրա առաջ բացեց աշխարհի ամենամեծ օպերային թատրոնների դռները: 1936 թվականի մայիսի 2-ին նա իր դեբյուտը մեծ հաջողությամբ կատարեց Տրիստանում՝ Լոնդոնի Քովենթ Գարդենում։ Իսկ նույն թվականի սեպտեմբերի XNUMX-ին երգչուհին առաջին անգամ երգում է Վիեննայի պետական ​​օպերայում։ Նա երգեց Իզոլդա, իսկ օպերայի վերջում հանդիսատեսը երեսուն անգամ կանչեց երգչուհուն:

Ֆլագստադն առաջին անգամ ֆրանսիական հանրության առաջ հայտնվեց 1938 թվականին Փարիզի Գրանդ օպերայի բեմում։ Նա խաղացել է նաև Իզոլդայի դերը։ Նույն թվականին նա համերգային շրջագայություն է կատարել Ավստրալիա։

1941 թվականի գարնանը, վերադառնալով հայրենիք, երգչուհին փաստորեն դադարեց ելույթները։ Պատերազմի ժամանակ նա միայն երկու անգամ է լքել Նորվեգիան՝ մասնակցելու Ցյուրիխի երաժշտական ​​փառատոնին:

1946 թվականի նոյեմբերին Ֆլագստադը երգել է Տրիստանում՝ Չիկագոյի օպերային թատրոնում։ Հաջորդ տարվա գարնանը նա կատարեց իր առաջին հետպատերազմյան համերգային շրջագայությունը ԱՄՆ քաղաքներով։

Այն բանից հետո, երբ 1947 թվականին Ֆլագստադը ժամանեց Լոնդոն, նա այնուհետև չորս սեզոն երգեց Վագների առաջատար մասերը Քովենթ Գարդեն թատրոնում:

«Ֆլագստադն արդեն հիսուն տարեկան էր», - գրում է Վ.Վ. Տիմոխինը, - բայց նրա ձայնը, թվում էր, ժամանակին չէր ենթարկվում. հնչում էր նույնքան թարմ, հագեցած, հյութեղ և պայծառ, ինչպես լոնդոնցիների հետ առաջին ծանոթության հիշարժան տարում: երգիչը. Նա հեշտությամբ դիմացավ հսկայական բեռների, որոնք կարող էին անտանելի լինել նույնիսկ շատ ավելի երիտասարդ երգչի համար։ Այսպիսով, 1949 թվականին նա մեկ շաբաթ շարունակ կատարում է Բրունհիլդի դերը երեք ներկայացումներում՝ Վալկիրիաները, Զիգֆրիդը և Աստվածների մահը։

1949 և 1950 թվականներին Ֆլագստադը ելույթ է ունեցել Լեոնորայի (Ֆիդելիո) դերում Զալցբուրգի փառատոնում։ 1950 թվականին երգչուհին Միլանի Լա Սկալա թատրոնում մասնակցել է Der Ring des Nibelungen-ի բեմադրությանը։

1951 թվականի սկզբին երգիչը վերադարձավ Մետրոպոլիտենի բեմ։ Բայց նա այնտեղ երկար չերգեց։ Իր վաթսունամյակի շեմին Ֆլագստադը որոշում է մոտ ապագայում հեռանալ բեմից։ Եվ նրա հրաժեշտի ներկայացումների շարքից առաջինը տեղի ունեցավ 1 թվականի ապրիլի 1952-ին Մետրոպոլիտենում: Այն բանից հետո, երբ նա երգեց Գլյուկի «Ալսեստե» ֆիլմի գլխավոր դերը, բեմ բարձրացավ Ջորջ Սլոանը, ով Met's-ի տնօրենների խորհրդի նախագահն էր և ասաց, որ Ֆլագստադը իր վերջին ելույթն է ունեցել Met-ում: Ամբողջ սենյակը սկսեց վանկարկել «Ոչ! Ոչ Ոչ»: Կես ժամվա ընթացքում հանդիսատեսը զանգահարեց երգչին. Միայն այն ժամանակ, երբ դահլիճի լույսերն անջատվեցին, հանդիսատեսը սկսեց դժկամությամբ ցրվել։

Շարունակելով հրաժեշտի շրջագայությունը՝ 1952/53 թվականներին Ֆլագստադը մեծ հաջողությամբ երգեց Պուրսելի «Դիդո և Էնեաս» երգի լոնդոնյան արտադրության մեջ։ 1953 թվականի նոյեմբերի 12-ին հերթը հասավ փարիզյան գրանդ օպերայի երգչուհուն բաժանելուն։ Նույն թվականի դեկտեմբերի XNUMX-ին նա համերգ է տալիս Օսլոյի ազգային թատրոնում՝ ի պատիվ իր գեղարվեստական ​​գործունեության քառասունամյակի:

Դրանից հետո նրա հրապարակային ելույթները միայն էպիզոդիկ են։ Ֆլագստադը վերջապես հրաժեշտ տվեց հանրությանը 7 թվականի սեպտեմբերի 1957-ին՝ Լոնդոնի Ալբերտ Հոլլում կայացած համերգով։

Ֆլագստադը շատ բան արեց ազգային օպերայի զարգացման համար։ Նա դարձավ Նորվեգիայի օպերայի առաջին տնօրենը։ Ավաղ, առաջացող հիվանդությունը ստիպեց նրան թողնել տնօրենի պաշտոնը դեբյուտային սեզոնի ավարտից հետո։

Հայտնի երգչուհու վերջին տարիներն անցել են Քրիստիանսանդի իր սեփական տանը, որը ժամանակին կառուցվել էր երգչուհու նախագծով՝ երկհարկանի սպիտակ վիլլա՝ գլխավոր մուտքը զարդարող սյունաշարով:

Ֆլագստադը մահացել է Օսլոյում 7 թվականի դեկտեմբերի 1962-ին։