Թաբլյա՞րա, թե՞ թիթեղներ:

Մի կողմից, խմբի գործընկերները մեզ հեղեղում են GuitarPro-ում ստեղծված իրենց ստեղծագործություններով, մյուս կողմից՝ երաժշտական ​​դպրոցի ուսուցչուհին մեզ երգեր է տալիս երաժշտական ​​թղթերով։ Մի կողմից ավելի արագ է սովորել երգերը՝ մատնանշելով, թե որտեղ դնել մատդ, իսկ մյուս կողմից… ինչո՞ւ ես ինքս չեմ կարող որոշել դրա մասին:

Թիթեղների ընթերցանությունը զարգանում է

Հավանաբար, մեկ անգամ չէ, որ մտածել եք՝ արժե՞ սովորել թերթիկ կարդալ։ Ես ընդունում եմ, որ այս ճանապարհն ինձ համար դժվար էր և մինչ օրս դժվար է, բայց ես նկատեցի մի քանի կարևոր ասպեկտներ, որոնք ստիպեցին երաժշտության ընթերցանությանը հաղթել տաբլատուրայի օգտագործման նկատմամբ:

Ես, հավանաբար, ձեզանից շատերը սկսել եմ տաբուներ կարդալուց: Սա երգեր գրելու շատ ինտուիտիվ մեթոդ է, սակայն ունի չորս նշանակալի թերություններ.

– թելադրում է, թե ինչպես է նվագում աղյուսակի հեղինակը

– գրված է ընտրված գործիքի համար

– հաշվի չի առնում ճշգրիտ ռիթմիկ նշումը

– թելադրում է այն վայրը, որտեղ կհնչի ձայնը

Տաբլատուրայի (մասնագիտական ​​պատրաստված) նշումը ոչ այլ ինչ է, քան գործիքի մասի մեկնաբանությունը թղթի վերածելը: Սա կարող է լինել ինչպես առավելություն, այնպես էլ թերություն: Եթե ​​մենք ուզում ենք երգը վերստեղծել այնպես, ինչպես այն նվագել է հեղինակը, ապա tablature-ը ճիշտ գործիք է: Այն հաշվի է առնում տեխնիկական լիզումները, մատների մատնման եղանակը, ինչպես նաև մեկնաբանական համերը (վիբրատո, քաշքշուկներ, սլայդներ և այլն):

Նշումները ցուցանակներ են, աղյուսակը հատուկ ճանապարհ է: Ինչ-որ մեկի ճանապարհը կարող է լավագույնը չլինել ձեզ համար:

Մյուս կողմից, թերթիկ կարդալն ունի այն առավելությունը, որ երաժշտին թույլ է տալիս ինքնուրույն որոշել, թե ինչպես նվագել նոտաները։ Նոտերը որոշում են հնչյունները, ոչ թե դրանց գտնվելու վայրը գործիքի վրա: Սա հատկապես կարևոր է կիթառահարների և բաս նվագողների համար, քանի որ նույն ձայնը կարող է հնչել մատնատախտակի մի քանի տարբեր տեղերում: Երաժիշտն ինքն է որոշում, թե որ մատն է իրեն հարմար։

Հ.Գ. կիթառահարների և բասիստների համար

Պետք է նշել նաև ձայնային ասպեկտը. Ձայն A նա ստրունիե G այն ունի տարբեր տեմբր, քան լարով հնչած նույն նոտան D. Դա պայմանավորված է ակտիվ պարանի տարբեր երկարությամբ և դրանց հաստությամբ: Կիրառելով այն, հնչ A նվագել է լարով G, ավելի մեծ հարձակում ունի, ավելի «լար» է լսվում (մետաղական բզզոց), ավելի բաց, տարածական էֆեկտ է տալիս։ Բայց A zagrane na strunie D այն ունի ավելի զուսպ գույն, կարճ, կոմպակտ, փափուկ:

Թիթեղներ կարդալը զոհաբերություն է պահանջում

Թիթեղները այն լեզու է, որն արժե սովորել, բայց պարտադիր չէ։ Այն ընդլայնում է ձեր հորիզոնները, բայց ինչպես ցանկացած լեզու, այն սովորելը ջանք է պահանջում:

Թիթեղներ կարդալը պահանջում է իմանալ.

1. ձայների ձայնագրում տարբեր ստեղներով,
2. ռիթմիկ բաժանումների ձայնագրում,
3. կոմպոզիցիայի ձևերի ձայնագրում,
4. գործիքի վրա հնչյունների գտնվելու վայրը,
5. ձեր տեխնիկական հնարավորությունները:

Փորձելով ձեռք բերել այս հմտությունը՝ մենք զարգացնում ենք.

1. երաժշտական ​​իրազեկում – նոտաներն ասում են մեզ, թե ուր հասնել, բայց մեզնից է կախված, թե ինչպես ենք դա անելու,
2. օգտագործելով երաժիշտների լեզուն՝ լավ հաղորդակցությունը (հատկապես երաժշտականը) թիմային աշխատանքի հիմքն է,
3. ռիթմի իմացություն,
4. խաղի տեխնիկան.

Երաժշտություն կարդալ սովորելը

1. Ծանոթացեք տեսությանը: Եթե ​​դուք սկսնակ եք, օգտագործեք երաժշտական ​​գրքեր, երաժշտական ​​ձեռնարկներ, գերադասելի է ձեր գործիքի հետ կապված: Այնուամենայնիվ, եթե գիտեք հնչյունների անունները և նրանց գտնվելու վայրը գործիքի վրա, ստացեք երաժշտական ​​բառարան, օրինակ Երաժշտության բառարան (հրատարակվել է PWM-ի կողմից, Եժի Հաբելի կողմից). 
2. Ձեր ուսումը բաժանեք վարժությունների՝ կապված հնչյունների ճանաչման և ռիթմը կարդալու հետ:
   1. Հնչյունների նույնականացում – վերցրեք գրառումների գիրք և կարդացեք գրառումները մեկ առ մեկ՝ ասելով նրանց անունները: Արժե նաև գտնել այս հնչյունները ձեր գործիքի վրա: Նպատակը. առանց մտածելու ճանաչել և կարդալ ձեր գլխից նոտաների բարձրությունը:
   2. Կարդում է ծեծը – դասագրքերում բացատրված կանոնների համաձայն՝ 1-ից հետո փորձեք թակել կամ երգել: կտորի հարվածը. Միայն այն ժամանակ, երբ զգում ես, որ արդեն տիրապետում ես տվյալ դրվագին, անցիր հաջորդ բարին: ՈՒՇԱԴՐՈՒԹՅՈՒՆ. Մարզվեք դանդաղ տեմպերով և օգտագործեք դրա համար մետրոնոմ. Դուք կարող եք նաև հարվածել / հարվածել ձեր գործիքի մեկ նոտայի վրա: Նպատակը. սահուն թակել, դանդաղ տեմպերով ռիթմեր երգել:
3. Սովորում ենք գործիքի հետ. Վերոնշյալ հմտությունները ձեռք բերելուց հետո համատեղում ենք նախորդ երկու վարժությունները։
   1. Դանդաղ տեմպերով մենք փորձում ենք նոտայից կարդալ 1 տող: Սովորում ենք այնքան ժամանակ, քանի դեռ չենք սկսել սահուն խաղալ:
   2. Հաջորդ բարը սովորելուց հետո այն համատեղում ենք նախորդի հետ։ Մենք կրկնում ենք այս ընթացակարգը այնքան ժամանակ, մինչև սովորենք ամբողջ կտորը:

Սովորեք նոր բարեր ամեն օր, նույնիսկ եթե նախորդ բարերը դեռ 100%-ով հաջողված չեն: Սա երկար գործընթաց է և պահանջում է համակարգված աշխատանք։ Ուստի, ես ձեզ մաղթում եմ մեծ համբերություն և համառություն վարժություններում: Սպասում եմ նաև արձագանքների հոդվածի վերաբերյալ։ Ուրախ եմ պատասխանել տարբեր հարցերի, բայց նաև լսել ձեր մեկնաբանությունները։