Պետերբուրգի պետական ​​ակադեմիական մատուռ (Սանկտ Պետերբուրգի դատարան Կապելլա) |
Չոիրներ

Պետերբուրգի պետական ​​ակադեմիական մատուռ (Սանկտ Պետերբուրգի դատարան Կապելլա) |

Սանկտ Պետերբուրգի դատարան Կապելլա

Քաղաք
Սանկտ Պետերբուրգի
Հիմնադրման տարին
1479
Մի տեսակ
երգչախմբեր
Պետերբուրգի պետական ​​ակադեմիական մատուռ (Սանկտ Պետերբուրգի դատարան Կապելլա) |

Սանկտ Պետերբուրգի պետական ​​ակադեմիական մատուռը Սանկտ Պետերբուրգի համերգային կազմակերպություն է, որը ներառում է Ռուսաստանի ամենահին պրոֆեսիոնալ երգչախումբը (հիմնադրվել է XNUMX-րդ դարում) և սիմֆոնիկ նվագախումբը: Ունի իր սեփական համերգասրահը։

Սանկտ Պետերբուրգի երգեցողության մատուռը ռուսական ամենահին պրոֆեսիոնալ երգչախումբն է։ Հիմնադրվել է 1479 թվականին Մոսկվայում՝ որպես արական երգչախումբ, այսպես կոչված. ինքնիշխան երգչախմբեր սարկավագներ՝ մասնակցելու Վերափոխման տաճարի ծառայություններին և թագավորական արքունիքի «աշխարհիկ զվարճություններին»։ 1701-ին վերակազմավորվել է պալատական ​​երգչախմբի (տղամարդկանց և տղաների), 1703-ին տեղափոխվել է Պետերբուրգ։ 1717 թվականին Պետրոս I-ի հետ ճանապարհորդում է Լեհաստան, Գերմանիա, Հոլանդիա, Ֆրանսիա, որտեղ առաջին անգամ օտար ունկնդիրներին ներկայացրեց ռուսական խմբերգային երգեցողությունը։

1763 թվականին երգչախումբը վերանվանվել է Կայսերական դատարանի երգեցողության մատուռի (100 հոգի երգչախմբում)։ 1742 թվականից շատ երգիչներ իտալական օպերաներում երգչախմբի կանոնավոր անդամներ են եղել, իսկ 18-րդ դարի կեսերից։ նաև ռուսական առաջին օպերաների մենակատարներ պալատական ​​թատրոնում։ 1774 թվականից երգչախումբը համերգներով հանդես է գալիս Սանկտ Պետերբուրգի երաժշտական ​​ակումբում, 1802–50-ին մասնակցում է Սանկտ Պետերբուրգի ֆիլհարմոնիկ ընկերության բոլոր համերգներին (ռուս և արտասահմանցի կոմպոզիտորների կանտատներ և օրատորիաներ, որոնց մեծ մասը հնչել է Ռուսաստանում։ առաջին անգամ, և մի քանիսն աշխարհում, ներառյալ Բեթհովենի հանդիսավոր պատարագը, 1824 թ.): 1850-82-ին մատուռի համերգային գործունեությունը հիմնականում ծավալվել է մատուռին կից Համերգային ընկերության դահլիճում։

Լինելով ռուսական երգչախմբային մշակույթի կենտրոն՝ մատուռն ազդել է ոչ միայն Ռուսաստանում երգչախմբային կատարման ավանդույթների ձևավորման, այլև առանց նվագակցման (a capella) խմբերգային գրելու ոճի վրա։ Ռուս և արևմտյան ժամանակակից ականավոր երաժիշտներ (Վ. և հոյակապ ձայներ (հատկապես բաս օկտավիստներ):

Մատուռը ղեկավարում էին երաժշտական ​​գործիչներ և կոմպոզիտորներ՝ Մ.Պ. Պոլտորացկի (1763-1795), Դ.Ս. Բորտնյանսկի (1796-1825), Ֆ.Պ. Լվով (1825-36), Ա.Ֆ. Լվով (1837-61), Ն.Ի. Բախմետև (1861-83), Մ.Ա. Բալակիրևը (1883-94), Ա.Ս. Արենսկին (1895-1901), Ս.Վ. Սմոլենսկին (1901-03) և ուրիշներ։ էր Մ.Ի. Գլինկան:

1816 թվականից մատուռի տնօրեններին իրավունք է տրվել հրատարակել, խմբագրել և թույլատրել կատարել ռուս կոմպոզիտորների երգչախմբային սուրբ գործերը։ 1846-1917 թվականներին մատուռն ունեցել է պետական ​​դիրիժորական (ռեգենտական) հաստիքային և հեռակա դասարաններ, իսկ 1858 թվականից բացվել են տարբեր նվագախմբային մասնագիտությունների գործիքային դասարաններ, որոնք պատրաստել են (ըստ կոնսերվատորիայի ծրագրերի) մենակատարների և արտիստների։ բարձրագույն որակավորման նվագախումբ։

Դասերը առանձնահատուկ զարգացման են հասել Ն.Ա. Ռիմսկի-Կորսակովի (1883-94 թթ. մենեջերի օգնական), որը 1885 թվականին մատուռի սաներից ստեղծել է սիմֆոնիկ նվագախումբ՝ հանդես գալով ամենանշանավոր դիրիժորների ղեկավարությամբ։ Գործիքային-երգչախմբային դասարանների ուսուցիչներն էին անվանի դիրիժորներ, կոմպոզիտորներ, կատարող երաժիշտներ։

Պետերբուրգի պետական ​​ակադեմիական մատուռ (Սանկտ Պետերբուրգի դատարան Կապելլա) |

1905-17-ին մատուռի գործունեությունը սահմանափակվել է հիմնականում եկեղեցական և պաշտամունքային միջոցառումներով։ 1917 թվականի Հոկտեմբերյան հեղափոխությունից հետո երգչախմբի երգացանկում ընդգրկված էին համաշխարհային խմբերգային դասական ստեղծագործությունների լավագույն նմուշները, խորհրդային կոմպոզիտորների ստեղծագործությունները, ժողովրդական երգերը։ 1918 թվականին մատուռը վերածվել է Ժողովրդական երգչախմբային ակադեմիայի, 1922 թվականից՝ պետական ​​ակադեմիական մատուռի (1954 թվականից՝ Մ. Ի. Գլինկայի անունով)։ 1920 թվականին երգչախումբը համալրվել է կանացի ձայներով և դարձել խառնաշփոթ։

1922-ին մատուռում կազմակերպվել է երգչախմբային դպրոց և ցերեկային երգչատեխնիկական ուսումնարան (1925-ից կազմակերպվել է նաև մեծահասակների երեկոյան երգչախմբային դպրոց)։ 1945 թվականին երգչախմբային դպրոցի հիման վրա երգչախմբին կից ստեղծվել է Երգչախմբային դպրոց (1954 թվականից՝ Մ. Ի. Գլինկայի անվամբ)։ 1955 թվականին Երգչախմբային դպրոցը դարձավ անկախ կազմակերպություն։

Մատուռի թիմը մեծ համերգային աշխատանք է իրականացնում։ Նրա երգացանկը ներառում է դասական և ժամանակակից երգչախմբեր, հայրենական կոմպոզիտորների ստեղծագործություններից, ժողովրդական երգեր (ռուսերեն, ուկրաիներեն և այլն), ինչպես նաև կանտատ-օրատորիո ժանրի հիմնական գործեր, որոնցից շատերը կատարվել են մատուռի կողմից: ԽՍՀՄ առաջին անգամ. Դրանց թվում են՝ «Ալեքսանդր Նևսկի», «Աշխարհի պահապանը», Պրոկոֆևի «Կենացը»; Շոստակովիչի «Անտառների երգը», «Արևը փայլում է մեր հայրենիքի վրա»; «Կուլիկովոյի դաշտում», Շապորինի «Ռուսական հողի համար ճակատամարտի լեգենդը», Սալմանովի «Տասներկուսը», Սլոնիմսկու «Վիրինեյա», Պրիգոժինի «Իգորի արշավի հեքիաթը» և շատ այլ ստեղծագործություններ Սովետական ​​և օտարազգի կոմպոզիտորներ.

1917 թվականից հետո մատուռը ղեկավարել են խորհրդային նշանավոր խմբերգային դիրիժորներ՝ Մ.Գ. Կլիմով (1917-35), Հ.Մ. Դանիլին (1936-37), Ա.Վ. Սվեշնիկով (1937-41), Գ.Ա. 1943), Ֆ.Մ. Կոզլով (53-1955), 65-ից՝ Վ.Ա. Չեռնուշենկո։ 1967-ին մատուռը շրջել է Լատվիայում, Գերմանիայում, Շվեյցարիայում, Իտալիայում, իսկ 72-ին ԳԴՀ-ում։

Հիշատակում: Մուզալևսկի VI, Ռուսական ամենահին երգչախումբը. (1713-1938), Լ.-Մ., 1938; (Գուսին Ի., Տկաչև Դ.), Մ.Ի. Գլինկայի անվան պետական ​​ակադեմիական մատուռ, Լ., 1957; Մ.Ի. Գլինկայի անվան ակադեմիական մատուռ, գրքում՝ Երաժշտական ​​Լենինգրադ, Լ., 1958; Լոկշին Դ., Ռուսական նշանավոր երգչախմբերը և նրանց խմբավարները, Մ., 1963; Կազաչկով Ս., Երկու ոճ – երկու ավանդույթ, «ՍՄ», 1971, թիվ 2։

Դ.Վ. Տկաչև

Թողնել գրառում