Соиле Исокоски (Soile Isokoski) |

Սոիլ Իսոկոսկի

Փոքրիկ Ֆինլանդիան, որը հարուստ է իր երաժշտական ​​ավանդույթներով, աշխարհին տվել է բազմաթիվ հրաշալի երգիչներ։ Նրանց մեծամասնության համար «դեպի աստղեր» ուղին անցնում է ակադեմիայում ուսումնառությամբ: Սիբելիուս. Այնուհետև՝ Լապենրանտայում տեղի ունեցած վոկալի ազգային հեղինակավոր մրցույթը, հենց այս մրցույթը դարձավ մեկնարկային հարթակ այնպիսի երգիչների համար, ինչպիսիք են Կարիտա Մատիլան, Յորմա Հյունինենը, և Մարտի Տալվելան նրա առաջին հաղթողն էր 1960 թվականին:

«Աստղ…»,— այսօր փիլիսոփայում է «արծաթե սոպրանո» Սոլե Իսոկոսկին, — «...երկնքում աստղերն այնքան հեռու են, անհասանելի…» Նա չէր էլ մտածում օպերային երգչուհու մասնագիտության մասին, և առավել եւս կարիերան իր «աստղային տարբերակում»: Նա իր մանկությունն անցկացրել է Ֆինլանդիայի հեռավոր հյուսիսային Պոզիո նահանգում։ Նրա հայրը քահանա էր, մայրիկից՝ բնիկ Լապլանդիայից, Սոիլեն ժառանգել է գեղեցիկ ձայն և երգել ավանդական «ջոյկի» ձևով: Տանը սիրում էին նաև դասական երաժշտություն։ Երաժշտական ​​կենտրոններից հեռու ապրելով՝ նրանք լսում էին ռադիո, գրամոֆոնի ձայնագրություններ, երգում «ընտանեկան բազմաձայնությամբ»։ Դպրոցական տարիներին Սոլե Իսոկոսկին դաշնամուր էր սովորում, բայց տասնհինգ տարեկանում, չդիմանալով ավագ եղբոր հետ մրցակցությանը, թողեց և սկսեց նկարել։ Սովորել է Տնտեսագիտության ֆակուլտետում՝ մտածելով իրավաբանի կարիերայի մասին, միևնույն ժամանակ սկսել է վոկալի դասեր հաճախել։ «Իմ առաջին կուռքը Էլլի Ամելինգն էր: Այնուհետև եղան Կալլասի, Կիրի Թե Կանավայի, Ջեսսի Նորմանի ժամանակաշրջանները», - ասել է Իսոկոսկին վաղ հարցազրույցում: Կուպիոյի Սիբելիուսի ակադեմիայի մասնաճյուղում սովորած իր հարազատներից մեկի համոզմանը նա ընդունվում է եկեղեցական երաժշտության ֆակուլտետ և, ազնվորեն «ծառայելով» այնտեղ հինգ տարի, վերադառնում է հյուսիս, ուր գնում է։ աշխատել որպես երգեհոնահար Պաավոլա քաղաքում, որտեղից մինչև մոտ 400 կմ հեռավորության վրա գտնվող Օուլու քաղաքը։

Հենց այստեղից էր, որ 1987 թվականի ռեկորդային ցուրտ հունվարին նա եկավ Լապենրանտայի մրցույթին՝ ոչ մի կերպ հաղթանակի համար, այլ պարզապես «ինքդ քեզ փորձելու համար, փորձիր քեզ բեմում»: Հաշվի առնելով այն փաստը, որ մրցույթին թույլատրվել է մասնակցել 30 տարեկանից ոչ մեծ սոպրանոներին, Սոիլ Իսոկոսկին վերջին հնարավորությունն ուներ։ Բոլորի համար անսպասելիորեն, և առաջին հերթին իր համար, նա հաղթեց։ Նրան հաջողվեց հաղթել, քանի որ նրան ընդամենը մեկ ամիս էր մնացել մինչև «ճակատագրական» երեսունամյա «գիծը»։ «Ես բավական ժամանակ ունեի բուն մրցույթին պատրաստվելու համար, բայց հոգեբանորեն պատրաստ չէի հաղթելու: Ամեն փուլից հետո ես միայն զարմանում էի, որ կարող եմ շարունակել, և երբ նրանք հայտարարում էին հաղթողին, ես պարզապես վախենում էի. «Ի՞նչ անեմ հիմա»: Բարեբախտաբար, կամերային համերգների և նվագախմբերի հետագա բոլոր «պարտադիր ելույթներում» հնարավոր եղավ երգել մրցութային երգացանկը և ժամանակ շահվեց նոր ծրագրեր պատրաստելու համար։ Այդպես հանկարծ ու պայծառ վառվեց նրա աստղը, և այնուհետև անհրաժեշտ էր միայն ժամանակ ունենալ սեփական ճակատագրին հետևելու համար: Նույն թվականին նա երկրորդ տեղն է զբաղեցրել «Բի-Բի-Սի-Ուելսի համաշխարհային մրցույթում Քարդիֆում», ստացել է հրավեր աշխատելու Ֆինլանդիայի ազգային օպերայում, իսկ հաջորդ տարի՝ 1988 թվականին, նա հաղթել է երկու միջազգային մրցույթներում. Տոկիոյում և Elly Ameling մրցույթում: Հոլանդիայում։ Հաղթանակներին հաջորդեցին Լոնդոն և Նյու Յորք հրավերներ, իսկ «սկիզբ» երգչուհու ելույթը, ըստ էության, Ամստերդամի Concertgebouw-ում մենահամերգով, որը չափազանց հազվադեպ դեպք էր այս դահլիճի պրակտիկայում, անվիճելի զարդարանք էր: այս ֆանտաստիկ ներածությունը:

Սոիլեն իր օպերային դեբյուտը կատարել է Միմիի դերում Պուչինիի «Բոհեմ» ֆիլմում Ֆինլանդիայի ազգային օպերայում (1987): «Բեմական պատրաստություն» հասկացությանը պետք է ծանոթանայի հենց փորձերի ժամանակ։ «Միմիից սկսելը սարսափելի միտք է: Միայն իմ բացարձակ անփորձության «շնորհիվ» էի, որ ես այդպես անվախորեն կարողացա որոշել այս մասին: Սակայն բնական արտիստիզմը, երաժշտականությունը, մեծ ցանկությունը, քրտնաջան աշխատանքը, ձայնի հետ միասին՝ թեթև շողշողացող քնարական սոպրանո, հաջողության գրավականն էին: Միմիին հաջորդել են կոմսուհու դերերը Le Figaro-ում, Միկաելան՝ Կարմենում, Ագաթան՝ Վեբերի ազատ հրացանով։ Պամինայի դերերը «Կախարդական ֆլեյտա»-ում Սավոնլինայի փառատոնում, Դոննա Էլվիրայի դերերը Դոն Ջովաննիում Գերմանիայում և Ավստրիայում, Ֆիորդիլիջիի դերերը «Բոլորը դա անում են Շտուտգարտում» Իսոկոսկիում բացահայտեցին Մոցարտի երգացանկի կատարողի փայլուն տաղանդը: Տարբեր նյութերի վրա աշխատանքը, ապարատի մանրակրկիտ և ինտուիտիվ կատարելագործումը նպաստեցին նրա ձայնի բնորոշ տեմբրի հարստացմանը, ձայնային նոր գույների առաջացմանը:

Այդ տարիների քննադատության ձայնը խանդավառորեն զսպված էր («Ինչից» շատ աղմուկ՝ 91-ի հրապարակումներից մեկի բնորոշ զգուշավոր անշնորհք վերնագիրն է)։ Բացարձակ «անթափանց» կերպար, գավառական համեստություն, ամենևին էլ ոչ հոլիվուդյան արտաքինը (երգչուհու մասին մեկ այլ հոդված նկարազարդվել է ոչ թե սովորական դիմանկարով, այլ ծաղրանկարով) – կարելի է ենթադրել, թե ինչով է պայմանավորված նման «վախկոտ» սպասումը։ երկար ժամանակ. Հիմնական բանն այն է, որ «առաջխաղացման» բացակայությունը բոլորովին չի հանգստացրել նշանավոր դիրիժորների և խոշոր օպերային թատրոնների ղեկավարների զգոնությունը։

Մի քանի տարի շարունակ «ցրտից եկող երգչուհին» հասցրել է աշխատել Լա Սկալայում, Համբուրգում, Մյունխենում, Վիեննայի Staatsoper-ում, Բաստիլի օպերայում, Cavent Garden-ում, Բեռլինում՝ դիրիժորների «համաստեղությամբ», այդ թվում՝ Զ.Մետայի անուններով։ , S. Ozawa, R. Muti, D. Barenboim, N. Järvi, D. Conlon, K. Davies, B. Haitink, E.-P. Սալոնենը և ուրիշներ։ Նա պարբերաբար մասնակցում է Salzburger Festspiele և Savonlinna օպերային փառատոններին:

1998 թվականին Ք. Աբբադոն, երգչի հետ երկու տարվա հաջող համագործակցությունից հետո (Դոն Ժուանի ձայնագրությունը արդյունքներից մեկն է), ֆիննական Helsingin Sanomat թերթին տված հարցազրույցում «դատավճիռ» է կայացրել. աչքի ընկնող ձայնով, որն ի վիճակի է գլուխ հանել ցանկացած մասից»:

90-ականների վերջից Ս. Իսոկոսկին փայլուն կերպով ապացուցում է մեծ մաեստրոյի խոսքի ճիշտությունը. 1998 թվականին նա մեծ հաջողությամբ կատարում է Ալիս Ֆորդի դերը Վերդիի Ֆալստաֆի նոր բեմադրության մեջ Բեռլինի Ստատսօպերում, Էլզա Լոհենգրինում։ (Աթենք), Եվան՝ «Մայստերզինգեր» (Քովենթ Գարդեն), Մերին «Փոխանակված հարսնացուն» Սմետանայում (Քովենթ Գարդեն): Այնուհետև ժամանակն էր փորձել իր ուժերը ֆրանսիական երգացանկում. նրա կատարումը Ռեյչելի դերում Հալևիի «Ժիդովկա» օպերայում (1999թ., Վիեննա Ստատսօպեր) արժանացավ միջազգային քննադատների ամենաբարձր գնահատականին:

Իսոկոսկին զգուշավոր է, և դա հարգանք է առաջացնում: «Սկզբից ուշ», նա չի ենթարկվել իրադարձություններին ստիպելու գայթակղությանը և, չնայած հրավերների պակաս չի եղել, մոտ տասը տարի նա չի որոշել իր առաջին Վերդիի դերը (այստեղ մենք խոսում ենք նրա մասին. «օպերային քաղաքականություն», համերգներում նա երգում է ամեն ինչ՝ վոկալ-սիմֆոնիկ, օրատորիա, ցանկացած դարաշրջանի և ոճի կամերային երաժշտություն, դաշնակահարուհի Մարիտա Վիտասալոն երկար տարիներ հանդես է եկել նրա հետ կամերային համերգներում): Մի քանի տարի առաջ, երգացանկի ընդլայնման ուղղությամբ վճռական «շրջադարձի» նախօրեին, երգչուհին հարցազրույցում ասել էր. «Ես սիրում եմ Մոցարտին և երբեք չեմ դադարի երգել նրան, բայց ուզում եմ ստուգել իմ կարողությունները… Եթե պարզ դառնա, որ. Ես ինչ-որ կերպ գերագնահատեցի դրանք. լավ, ես կլինեմ «ևս մեկ փորձ ավելի հարուստ» (մեկ փորձ ավելի հարուստ): Իհարկե, սա ինքնավստահ մասնագետի անմեղ կոկետությունն էր, ով, ի դեպ, միշտ թերահավատորեն էր վերաբերվում իր գործընկերների «վերաապահովագրությանը» ֆիզիկական առողջության պահպանման հարցում («սառը ջուր մի խմիր, մի՛ գնա». դեպի սաունա»): Սավոնլինա-2000-ի փառատոնում, թերևս, առաջին «մեսիջը» պետք էր բաց թողնել բացասական փորձառությունների «խոճկորների բանկ»-ում: Ս. Իսոկոսկին այն ժամանակ զբաղված էր Գունոդի Ֆաուստում (Մարգարիտա), մեկ օր առաջ նա իրեն վատ էր զգում, բայց որոշեց ելույթ ունենալ: Բեմ դուրս գալուց անմիջապես առաջ, արդեն տարազով և դիմահարդարմամբ, նա հանկարծ հասկացավ, որ չի կարող երգել։ Փոխարինումը նախապես պատրաստված չէր, ներկայացումը վտանգված էր։ «Դուրս արի» ամենաանսպասելի ձևով։ Հանդիսատեսի մեջ պատահաբար հայտնվել է շվեդ հայտնի երգչուհի, Թագավորական օպերայի մեներգչուհի Լենա Նորդինը։ Լենան, պարտիտուրը ձեռքին, թաքնված էր ինչ-որ տեղ բեմի մոտ, և Սոիլեն երգեց ամբողջ կատարումը Լենա Նորդինի ձայնով: Մոծակը քիթը չսրեց. Լսողները (բացառությամբ, թերևս, միայն Իսոկոսկիի երկրպագուները) փոխարինման մասին ավելի ուշ իմացան թերթերից, և երգչուհին դարձավ «մեկ փորձով ավելի հարուստ»: Եվ բավականին ժամանակին: 2002 թվականի սկզբին նա պատասխանատու դեբյուտ կունենա Մետրոպոլիտեն օպերայի բեմում։ Այնտեղ նա հանդես կգա որպես կոմսուհի Le nozze di Figaro-ում իր սիրելի և «վստահելի» Մոցարտի կողմից:

Մարինա Դեմինա, 2001 թ