Օռլանդո դի Լասո |

Օռլանդո դի Լասո

Լասո. «Սալվե Ռեգինա» (Talllis Scholars)

Օ. Լասսոն, Պաղեստրինի ժամանակակիցը, 2-րդ դարի ամենահայտնի և բեղմնավոր կոմպոզիտորներից է։ Նրա աշխատանքը համընդհանուր հիացմունքի արժանացավ ողջ Եվրոպայում: Լասսոն ծնվել է ֆրանկո-ֆլամանդական նահանգում։ Նրա ծնողների և վաղ մանկության մասին հստակ ոչինչ հայտնի չէ։ Միայն լեգենդ է պահպանվել այն մասին, թե ինչպես է Լասոյին, որն այն ժամանակ երգում էր Սուրբ Նիկոլաս եկեղեցու տղաների երգչախմբում, երեք անգամ առևանգվել էր իր հիանալի ձայնի համար: Տասներկու տարեկանում Լասոն ընդունվեց Սիցիլիայի փոխարքա Ֆերդինանդո Գոնզագայի ծառայության մեջ, և այդ ժամանակվանից երիտասարդ երաժշտի կյանքը լցված էր Եվրոպայի ամենահեռավոր անկյուններում ճանապարհորդություններով: Ուղեկցելով իր հովանավորին՝ Լասսոն մեկնում է մեկը մյուսի հետևից՝ Փարիզ, Մանտուա, Սիցիլիա, Պալերմո, Միլան, Նեապոլ և, վերջապես, Հռոմ, որտեղ նա դառնում է Սուրբ Հովհաննես տաճարի մատուռի ղեկավարը (Հատկանշական է, որ Պալեստրինան կ վերցրեք այս գրառումը XNUMX տարի անց): Այս պատասխանատու պաշտոնը ստանձնելու համար երաժիշտը պետք է նախանձելի հեղինակություն ունենար։ Այնուամենայնիվ, Լասսոն շուտով ստիպված եղավ հեռանալ Հռոմից։ Նա որոշել է վերադառնալ հայրենիք՝ հարազատներին այցելելու, սակայն այնտեղ ժամանելուն պես նրանց այլեւս ողջ չի գտել։ Հետագա տարիներին Լասսոն այցելեց Ֆրանսիա։ Անգլիա (նախ.) և Անտվերպեն։ Անտվերպեն կատարած այցը նշանավորվեց Լասոյի ստեղծագործությունների առաջին ժողովածուի լույս ընծայմամբ. դրանք հինգ և վեց մասից բաղկացած մոտետներ էին։

1556 թվականին Լասոյի կյանքում շրջադարձային պահ է. նա հրավեր է ստացել միանալու Բավարիայի դուքս Ալբրեխտ V-ի արքունիքին։ Սկզբում Լասոն ընդունվեց Դյուկի մատուռ՝ որպես տենոր, բայց մի քանի տարի անց նա դարձավ մատուռի փաստացի առաջնորդը։ Այդ ժամանակվանից Լասսոն մշտապես բնակվում է Մյունխենում, որտեղ գտնվում էր դուքսի նստավայրը։ Նրա պարտականությունները ներառում էին արքունիքի կյանքի բոլոր հանդիսավոր պահերի համար երաժշտություն ապահովելը՝ սկսած առավոտյան եկեղեցական ծառայությունից (որի համար Լասոն գրում էր բազմաձայն պատարագներ) մինչև տարբեր այցելություններ, տոնախմբություններ, որսորդություն և այլն։ Լինելով մատուռի ղեկավար՝ Լասոն նվիրեց շատ ժամանակ է տրամադրվում երգչախմբերի կրթությանը և երաժշտական ​​գրադարանին: Այս տարիների ընթացքում նրա կյանքը ստացավ հանգիստ և բավականին ապահով բնույթ։ Այնուամենայնիվ, նույնիսկ այս ժամանակ նա կատարում է որոշ ճանապարհորդություններ (օրինակ, 1560 թվականին, դուքսի հրամանով, նա գնաց Ֆլանդրիա՝ մատուռի համար երգչախմբեր հավաքագրելու համար)։

Լասոյի համբավը մեծացավ ինչպես տանը, այնպես էլ դրանից դուրս: Նա սկսեց հավաքել և կազմակերպել իր ստեղծագործությունները (Լասոյի դարաշրջանի պալատական ​​երաժիշտների աշխատանքը կախված էր արքունիքի կյանքից և մեծապես պայմանավորված էր «դեպքում» գրելու պահանջներով): Այս տարիներին Լասոյի ստեղծագործությունները տպագրվել են Վենետիկում, Փարիզում, Մյունխենում, Ֆրանկֆուրտում։ Լասոն պարգևատրվել է «երաժիշտների առաջնորդ, աստվածային Օռլանդո» խանդավառ էպիտետներով։ Նրա ակտիվ գործունեությունը շարունակվել է մինչև կյանքի վերջին տարիները։

Creativity Lasso-ն հսկայական է ինչպես աշխատանքների քանակով, այնպես էլ տարբեր ժանրերի լուսաբանմամբ։ Կոմպոզիտորը շրջել է ամբողջ Եվրոպայով, ծանոթացել եվրոպական բազմաթիվ երկրների երաժշտական ​​ավանդույթներին։ Նա պատահաբար հանդիպեց Վերածննդի դարաշրջանի բազմաթիվ նշանավոր երաժիշտների, արվեստագետների, բանաստեղծների։ Բայց գլխավորն այն էր, որ Լասսոն իր ստեղծագործության մեջ հեշտությամբ յուրացրեց և օրգանապես բեկեց տարբեր երկրների երաժշտության մեղեդին և ժանրային առանձնահատկությունները։ Նա իսկապես միջազգային կոմպոզիտոր էր, ոչ միայն իր արտասովոր ժողովրդականության պատճառով, այլ նաև այն պատճառով, որ նա ազատորեն իրեն զգում էր տարբեր եվրոպական լեզուների շրջանակներում (Լասոն երգեր էր գրում իտալերեն, գերմաներեն, ֆրանսերեն):

Լասոյի ստեղծագործությունը ներառում է ինչպես պաշտամունքային ժանրեր (մոտ 600 մասսա, կրքեր, մեծություններ), այնպես էլ աշխարհիկ երաժշտության ժանրեր (մադրիգալներ, երգեր)։ Նրա ստեղծագործության մեջ առանձնահատուկ տեղ է զբաղեցնում մի մոտետ՝ Լասոն գրել է մոտ. 1200 մոտետ՝ բովանդակությամբ չափազանց բազմազան։

Չնայած ժանրերի նմանությանը, Լասոյի երաժշտությունը զգալիորեն տարբերվում է Պալեստրինայի երաժշտությունից։ Լասոն ավելի ժողովրդավարական և խնայող է միջոցների ընտրության հարցում. ի տարբերություն Պալեստրինայի որոշակի ընդհանրացված մեղեդու, Լասոյի թեմաներն ավելի հակիրճ են, բնորոշ և անհատական: Լասոյի արվեստին բնորոշ է դիմանկարը, երբեմն Վերածննդի արվեստագետների ոգով, հստակ հակադրություններ, պատկերների կոնկրետություն և պայծառություն: Լասոն, հատկապես երգերում, երբեմն ուղղակիորեն փոխառում է շրջապատող կյանքի սյուժեները, սյուժեներին զուգահեռ՝ այն ժամանակվա պարային ռիթմերը, իր ինտոնացիաները։ Լասոյի երաժշտության այս որակներն էին, որ նրան դարձրին իր դարաշրջանի կենդանի դիմանկարը:

Ա Պիլգուն