Նիկոլայ Պեյկո |

Նիկոլայ Պեյկո

Ես հիացած եմ նրա ուսուցչի և կոմպոզիտորի տաղանդով, նրան համարում եմ բարձր խելացի և հոգևոր մաքրության տեր մարդ։ Ս.Գուբայդուլինա

Ն.Պեյկոյի յուրաքանչյուր նոր ստեղծագործություն առաջացնում է ունկնդիրների իրական հետաքրքրությունը, դառնում իրադարձություն երաժշտական ​​կյանքում՝ որպես ազգային գեղարվեստական ​​մշակույթի վառ և ինքնատիպ երևույթ։ Հանդիպումը կոմպոզիտորի երաժշտության հետ մեր ժամանակակիցի հետ հոգևոր շփման, շրջապատող աշխարհի բարոյական խնդիրները խորը և լրջորեն վերլուծելու հնարավորություն է։ Կոմպոզիտորը քրտնաջան ու ինտենսիվ աշխատում է՝ համարձակորեն տիրապետելով տարբեր երաժշտական ​​ժանրերի լայն շրջանակին։ Ստեղծել է 8 սիմֆոնիա, մեծ թվով գործեր նվագախմբի համար, 3 բալետ, օպերա, կանտատներ, օրատորիաներ, կամերային-գործիքային և վոկալ ստեղծագործություններ, երաժշտություն թատերական ներկայացումների, ֆիլմերի, ռադիոհաղորդումների համար։

Պեյկոն ծնվել է խելացի ընտանիքում։ Մանկության և երիտասարդության տարիներին նրա երաժշտական ​​ուսումը սիրողական բնույթ է կրել։ Պատահական հանդիպումը Գ.Լիտինսկու հետ, ով բարձր էր գնահատում երիտասարդի տաղանդը, փոխեց Պեյկոյի ճակատագիրը. նա դարձավ երաժշտական ​​քոլեջի կոմպոզիտորական բաժնի ուսանող, իսկ 1937 թվականին ընդունվեց Մոսկվայի կոնսերվատորիայի երրորդ կուրս։ որն ավարտել է Ն.Մյասկովսկու դասարանը։ Արդեն 40-ական թթ. Պեյկոն իրեն հռչակել է և՛ որպես վառ ու ինքնատիպ տաղանդի կոմպոզիտոր, և՛ որպես հասարակական գործիչ, և՛ որպես դիրիժոր։ 40-50-ական թվականների ամենանշանակալի գործերը. վկայում է աճող հմտության մասին; Թեմաների ընտրության մեջ ավելի ու ավելի են դրսևորվում սյուժեները, գաղափարները, ինտելեկտի աշխուժությունը, կենսական դիտողականությունը, հետաքրքրությունների համընդհանուրությունը, հայացքների լայնությունը և բարձր մշակույթը:

Պեյկոն ծնված սիմֆոնիստ է։ Արդեն վաղ սիմֆոնիկ ստեղծագործության մեջ որոշվում են նրա ոճի առանձնահատկությունները, որն առանձնանում է մտքի ներքին լարվածության համադրությամբ՝ իր զուսպ արտահայտությամբ։ Պեյկոյի ստեղծագործության ուշագրավ առանձնահատկությունն աշխարհի ժողովուրդների ազգային ավանդույթներին ուղղված կոչն է: Ազգագրական հետաքրքրությունների բազմազանությունն արտացոլվել է բաշկիրական առաջին «Այխիլու» օպերայի ստեղծման մեջ (Մ. Վալեևի հետ, 1941 թ.), «Յակուտական ​​լեգենդներից» սյուիտում, «Մոլդովական սյուիտում», «Յոթ կտոր թեմաներով» սյուիտում։ ԽՍՀՄ ժողովուրդների և այլն։ Այս ստեղծագործություններում հեղինակին մղում էր արդիականությունը տարբեր ազգերի ժողովուրդների երաժշտական ​​և բանաստեղծական գաղափարների պրիզմայով արտացոլելու ցանկությունը։

60-70-ականներ Ստեղծագործական ծաղկման և հասունության ժամանակն է։ «Ժաննա դը Արկ» բալետը համբավ բերեց արտասահմանում, որի ստեղծմանը նախորդել էր բծախնդիր աշխատանքը հիմնական աղբյուրների վրա՝ միջնադարյան Ֆրանսիայի ժողովրդական և պրոֆեսիոնալ երաժշտության: Այս ժամանակահատվածում նրա ստեղծագործության հայրենասիրական թեման ձևավորվեց և հզորորեն հնչեց՝ կապված ռուս ժողովրդի պատմության և մշակույթի հուշարձաններին, անցյալ պատերազմում նրանց սխրագործություններին ուղղված կոչի հետ: Այդ գործերից են «Ցար Իվանի գիշերը» օրատորիոն (հիմնված Ա.Կ. Տոլստոյի «Արծաթե իշխանը» պատմվածքի վրա), «Պատերազմի շղթայում» սիմֆոնիկ ցիկլը։ 80-ական թթ. Այս ուղղությանը համահունչ ստեղծվեցին հետևյալը՝ «Հին մարտերի օրեր» օրատորիոն՝ հիմնված հին ռուս գրականության «Զադոնշչինա» հուշարձանի վրա, կամերային «Պինեժիե» կանտատան՝ Ֆ.Աբրամովի ստեղծագործությունների հիման վրա։

Այս տարիների ընթացքում նվագախմբային երաժշտությունը շարունակում է առաջատար տեղ զբաղեցնել կոմպոզիտորի ստեղծագործության մեջ։ Նրա չորրորդ և հինգերորդ սիմֆոնիաները՝ Սիմֆոնիկ կոնցերտը, որոնք զարգացնում են ռուսական էպիկական սիմֆոնիայի լավագույն ավանդույթները, արժանացան հանրային մեծ բողոքի։ Պեյկոյի կողմից ընդունված վոկալ ժանրերի և ձևերի բազմազանությունը ապշեցուցիչ է: Ձայնի և դաշնամուրի համար (ավելի քան 70) ստեղծագործությունները մարմնավորում են Ա. Բլոկի, Ս. Եսենինի, միջնադարյան չինացի և ժամանակակից ամերիկացի բանաստեղծների բանաստեղծական տեքստերի էթիկական և փիլիսոփայական ըմբռնման ցանկությունը։ Հասարակական ամենամեծ բողոքն արժանացավ խորհրդային բանաստեղծների՝ Ա. Սուրկովի, Ն. Զաբոլոցկու, Դ. Կեդրինի, Վ. Նաբոկովի բանաստեղծությունների վրա հիմնված ստեղծագործություններին։

Պեյկոն երիտասարդ կոմպոզիտորների շրջանում անկասկած հեղինակություն է վայելում: Նրա դասարանից (իսկ դասավանդում է 1942-ից Մոսկվայի կոնսերվատորիայում, 1954-ից՝ Գնեսինների ինստիտուտում) առաջացել է բարձր կուլտուրական երաժիշտների մի ամբողջ գալակտիկա (Է. Պտիչկին, Է. Թումանյան, Ա. Ժուրբին և ուրիշներ)։

Լ.Ռապացկայա

Կոմպոզիցիաներ:

օպերա Այխիլու (խմբ. Մ. Մ. Վալեև, 1943, Ուֆա; 2-րդ հրատ., համահեղինակ, 1953, ամբողջական); բալետները – Գարնանային քամիներ (3. Վ. Խաբիբուլինի հետ, Կ. Նաջիմիի վեպի հիման վրա, 1950 թ.), Ժաննա դ'Արկ (1957, Ստանիսլավսկու և Նեմիրովիչ-Դանչենկոյի անվան երաժշտական ​​թատրոն, Մոսկվա), Կեչու պուրակ (1964); մենակատարների, երգչախմբի և նվագախմբի համար – «Ապագայի կերտողները» (բառերը՝ Ն.Ա. Զաբոլոցկի, 1952), օրատորիա «Ցար Իվանի գիշերը» (Ա.Կ. Տոլստոյի անվ. 1967 թ.); նվագախմբի համար – սիմֆոնիաներ (1946; 1946-1960; 1957; 1965; 1969; 1972; համերգ-սիմֆոնիա, 1974), սյուիտներ Յակուտական ​​լեգենդներից (1940; 2-րդ հրատ. 1957), Ռուսական հնությունից (1948), Մոլդովական սյուիտ (2), սիմֆոնիետա (1963), վարիացիաներ (1950), 1940 կտոր ԽՍՀՄ ժողովուրդների թեմաներով (1947), Սիմֆոնիկ բալլադ (7), նախերգանք դեպի աշխարհ (1951), Կապրիչիո (փոքր սիմֆոնիկների համար): օրկ., 1959); դաշնամուրի և նվագախմբի համար – համերգ (1954); ջութակի և նվագախմբի համար – Կոնցերտ ֆանտազիա ֆիննական թեմաներով (1953), 2-րդ կոնցերտ ֆանտազիա (1964); կամերային գործիքային համույթներ - 3 լար: քառյակ (1963, 1965, 1976), fp. հնգյակ (1961), դեցիմետր (1971); դաշնամուրի համար – 2 սոնատ (1950, 1975), 3 սոնատ (1942, 1943, 1957), վարիացիաներ (1957) և այլն; ձայնի և դաշնամուրի համար - վոկ. ցիկլեր «Ռազմիկի սիրտը» (խոսքեր խորհրդային բանաստեղծների, 1943 թ.), «Հարլեմի գիշերային հնչյուններ» (ԱՄՆ բանաստեղծների խոսքեր, 1946-1965 թթ.), 3 երաժշտ. նկարներ (երգեր՝ Ս.Ա. Եսենինի, 1960 թ.), Քնարական ցիկլ (բառեր՝ Գ. Ապոլիների, 1961 թ.), 8 վոկ. բանաստեղծություններ և եռապատիկ Աշնանային բնանկարներ Հ.Ա. AA Blok (1970-1976), Bo-Jui-i (1944) և այլն; երաժշտություն դրամատիկական ներկայացումների համար. t-ra, ֆիլմեր և ռադիոհաղորդումներ:

Գրական ստեղծագործություններ. Յակուտների «SM» երաժշտության մասին, 1940, No 2 (Ի. Շտեյմանի հետ); 27-րդ սիմֆոնիա Ն.Յա. Մյասկովսկին, գրքում՝ Ն.Յա. Մյասկովսկին. Հոդվածներ, նամակներ, հուշեր, հ. 1, Մ., 1959; Ուսուցչի հուշեր, նույն տեղում; Գ.Բեռլիոզ – Ռ.Շտրաուս – Ս.Գորչակով. Բեռլիոզի «Տրակտատի» ռուսերեն հրատարակության վրա, «SM», 1974, No 1; Երկու գործիքային մանրանկարչություն. (Օ. Մեսսիենի և Վ. Լուտոսլավսկու պիեսների կոմպոզիցիոն վերլուծություն), Շաբ. Երաժշտություն և արդիականություն, հ. 9, Մ., 1975։

Հիշատակում: Բելյաև Վ., Ն. Պեյկոյի սիմֆոնիկ ստեղծագործությունները, «SM», 1947, No 5; Բոգանովա Տ., Ն. Պեյկոյի երաժշտության մասին, նույն տեղում, 1962, No 2; Գրիգորևա Գ., ՆԻ Պեյկո. Մոսկվա, 1965. իր սեփական, Ն. Պեյկոյի վոկալ բառերը և նրա ցիկլը Ն. Զաբոլոցկու ոտանավորների վրա, Շաբ. Երաժշտություն և արդիականություն, հ. 8, Մ., 1974։