Միկրոքրոմատիկ
Բովանդակություն
Ի՞նչ հետաքրքիր հատկանիշ է եղել երաժշտության մեջ Հին Հունաստանից սկսած, բայց հայտնի չէ բոլորին:
Միկրոքրոմատիկ երաժշտության հատուկ ինտերվալային համակարգ է։ Այն առանձնացրել ու նկարագրել է ռուս նշանավոր տեսական երաժիշտ, ականավոր երաժշտագետ Յուրի Խոլոպովը։ Միկրոքրոմատիկայի հիմնական հասկացությունը միկրոինտերվալն է, այսինքն՝ այն միջակայքը, որի չափը կիսաձայնից փոքր է։ Այսպիսով, կան միկրոինտերվալներ քառորդ տոնով, տրետետոնով, վեց տոնով և այլն։ Հատկանշական է, որ դրանք ձայնային համակարգի կայուն տարրեր են։ Միայն հիմա, չմարզված ականջը գործնականում չի կարողանում տարբերակել դրանք, հետևաբար դրանք ընկալում է որպես ռեժիմի կառուցվածքի կեղծ կամ աններդաշնակ փոփոխություններ։
Միկրինտերվալ. սանդղակի խուսափողական քայլ
Հետաքրքիր է, որ միկրոինտերվալները կարող են ճշգրիտ չափվել և կարող են ներկայացվել որպես թվեր: Եվ եթե խոսենք միկրոքրոմատիկության բարձրության որոշակիության մասին, ապա դրա տարրերը, ինչպես դիատոնիկ և քրոմատիկ ինտերվալները, կազմում են ներդաշնակության լիարժեք առարկա։
Այնուամենայնիվ, մինչ օրս միկրոինտերվալների համար ընդհանուր նշագրման համակարգ չի ստեղծվել: Միևնույն ժամանակ, առանձին կոմպոզիտորներ դեռ փորձում էին հինգ տողանոց սյուների վրա ձայնագրել միկրոքրոմատիկի միջոցով ստեղծված մեղեդիները: Հատկանշական է, որ միկրոինտերվալները նկարագրվել են ոչ թե որպես ինքնուրույն քայլեր, այլ որպես միկրոտոնային փոփոխություններ, որոնք պարզապես կարելի է բնութագրել որպես աճող կտրուկ կամ նվազած հարթություն։
Մի քիչ պատմություն
Հայտնի է, որ հին հունական երաժշտության մեջ օգտագործվել են միկրոքրոմատիկ ինտերվալներ։ Այնուամենայնիվ, արդեն Պտղոմեոսի և Նիկոմախոսի երաժշտական տրակտատներում Հռոմեական կայսրության ծաղկման սկզբին դրանց նկարագրությունը կատարվել է ոչ թե հասկանալու համար, այլ որպես հարգանքի տուրք ավանդույթին, առանց գործնական օգտագործման ենթադրելու: Միջնադարում ինտերվալային համակարգն էլ ավելի պարզեցվեց, չնայած որոշ տեսաբաններ մեղեդիական շարքը նկարագրեցին հին հունական ավանդույթի համաձայն։
Գործնականում միկրոքրոմատիկան նորից սկսեց կիրառվել Վերածննդի դարաշրջանում, մասնավորապես այնպիսի երաժիշտների կողմից, ինչպիսիք են Ջոն Հոթբին, Մարչետոն Պադուայից և Նիկոլա Վիսենտինոն։ Սակայն նրանց ազդեցությունը եվրոպական երաժշտագիտության մեջ չնչին էր։ Կան նաև այլ առանձին փորձեր միկրոինտերվալներով: Ամենավառ օրինակներից մեկը Գիյոմ Կոտելեի «Seigneur Dieu ta pitié» աշխատությունն է, որը գրվել է 1558 թվականին և ցույց է տալիս միկրոքրոմատիկության իսկապես հսկայական հնարավորությունները:
Միկրոքրոմատիկայի զարգացման գործում հսկայական ներդրում է ունեցել իտալացի կոմպոզիտոր Ասկանիո Մայոնեն, ով բնագետ Ֆաբիո Կոլոննայի պատվերով գրել է մի քանի էներհարմոնիկ պիեսներ։ Այս աշխատանքները, որոնք հրատարակվել են 1618 թվականին Նեապոլում, պետք է ցուցադրեին Lynche sambuca ստեղնաշարային գործիքի հնարավորությունները, որը մշակում էր Colonna-ն։
Միկրոքրոմատիկան 20-րդ - 21-րդ դարերի սկզբում
20-րդ դարում միկրոքրոմատիկան առաջացրել է բազմաթիվ երաժիշտների և կոմպոզիտորների հետաքրքրությունը։ Նրանց թվում են Ա.Լուրիեն, Ա.Օգոլևեցը, Ա.Խաբան, Ա.Ֆոկերը և այլն: Բայց ռուս կոմպոզիտոր Արսենի Ավրաամովը պատմության մեջ առաջին անգամ կարողացավ գործնականում համատեղել միկրոքրոմատիկ և էլեկտրոնային երաժշտությունը: Նոր տեսությունը կոչվում էր ուլտրախրոմատիկ։
Բայց ամենաակտիվ միկրոքրոմատիկներից մեկը Իվան Վիշնեգրադսկին էր։ Նրա տաղանդը պատկանում է դաշնամուրային դուետի ժանրի մի շարք ստեղծագործությունների, երբ մի գործիքը մյուսից քառորդ տոնով ցածր էր հնչում։ Չեխ կոմպոզիտոր Ա.Հաբան նույնպես ակտիվորեն կիրառել է միկրոքրոմատիկության տեսությունը։ 1931 թվականին նա ստեղծել է աշխարհահռչակ «Մայրիկ» օպերան, որը լրիվ քառորդ հնչերանգ է։
1950-ականներին ռուս ինժեներ Է.Մուրզինը ստեղծեց ANS օպտոէլեկտրոնային սինթեզատոր, որտեղ յուրաքանչյուր օկտավան բաժանված էր 72 (!) Հավասար միկրոինտերվալների: Մեկ տասնամյակ անց այս զարմանահրաշ գործիքի հնարավորությունները ինտենսիվորեն ուսումնասիրեցին Ա.Վոլոկոնսկին, Ա.Շնիտկեն, Ս.Գուբայդուլինան, Է.Դենիսովը, Ս.Կրեյչին և այլք։ Է. Արտեմևը գտավ նրա կիրառությունը. հենց նա է գրել «տիեզերական» երաժշտության սաունդթրեքերը աշխարհահռչակ «Սոլարիս» ֆիլմի համար:
Վերջին ակադեմիական երաժշտությունը շատ ակտիվորեն օգտագործում է միկրոքրոմատիկան: Սակայն հեղինակներից միայն մի քանիսն են կիրառում միկրոինտերվալների տեսությունը գործնականում. դրանք են Մ. Լևինասը, Տ. Մուրայը, Ռ. Մաժուլիսը, Բր. Ֆերնեյհոյ և այլն։ Հետաքրքիր է նաև, որ նվագելու նոր տեխնիկայի մշակման և հնագույն երաժշտական գործիքների դպրոցների վերածննդի հետ մեկտեղ ամենամեծ ուշադրությունը միշտ հատկացվում է միկրոքրոմատիկային։
Արդյունքներ
Այժմ դուք գիտեք միկրոքրոմատիկայի մասին՝ ինչ է այն, երբ է այն հայտնվել և ինչպես է այն «գոյատեւել» երաժշտության պատմության մեջ:
Դուք կարող եք նաեւ սիրում
Երաժշտական ինտերվալներ. ինչ են դրանք և ինչպես կառուցել:
Երաժշտական օրացույց – նոյեմբեր
