Միջնադարյան խայթոցներ

Մի քիչ պատմություն.

Երաժշտությունը, ինչպես ցանկացած գիտություն, չի կանգնում, այն զարգանում է։ Մեր ժամանակի երաժշտությունը բավականին տարբերվում է անցյալի երաժշտությունից՝ ոչ միայն «ականջով», այլև օգտագործվող ռեժիմների առումով։ Ի՞նչ ունենք ներկայումս ձեռքի տակ: Մեծ մասշտաբ, փոքր… կա՞ որևէ այլ բան, որը նույնքան տարածված է: Չէ՞ Առևտրային երաժշտության առատությունը, հեշտ լսելի, առաջին պլան է մղում մինոր սանդղակը: Ինչո՞ւ։ Այս ռեժիմը բնիկ է ռուսական ականջի համար, և նրանք օգտագործում են այն: Իսկ ի՞նչ կասեք արևմտյան երաժշտության մասին։ Այնտեղ գերակշռում է հիմնական ռեժիմը՝ ավելի մոտ է նրանց։ Լավ, այդպես լինի: Իսկ ի՞նչ կասեք արևելյան մեղեդիների մասին։ Փոքրը վերցրինք, մայորը «տվեցինք» արևմտյան ժողովուրդներին, իսկ ի՞նչ է օգտագործվում արևելքում։ Շատ գունեղ մեղեդիներ ունեն, ոչ մի բանի հետ չշփոթել։ Փորձենք հետևյալ բաղադրատոմսը՝ վերցրեք մաժոր սանդղակը և 2-րդ քայլը կես քայլով իջեցրեք։ Նրանք. I և II քայլերի միջև ստանում ենք կես տոն, իսկ II և III քայլերի միջև՝ մեկուկես տոն: Ահա մի օրինակ, համոզվեք, որ լսեք նրան.

Նկար 1. Կրճատված II փուլ

Երկու չափումների C նշումների վերևում ալիքաձև գիծը վիբրատո է (էֆեկտն ավարտելու համար): Լսե՞լ եք արևելյան մեղեդիներ: Եվ միայն երկրորդ աստիճանն է իջնում։

Միջնադարյան խայթոցներ

դրանք նաև եկեղեցական եղանակներ են, դրանք նաև գրիգորյանական եղանակներ են, ներկայացնում են C-major սանդղակի աստիճանների հերթափոխ։ Յուրաքանչյուր նժույգ պարունակում է ութ քայլ: Առաջին և վերջին քայլերի միջև ընկած ժամանակահատվածը օկտավա է: Յուրաքանչյուր ռեժիմ բաղկացած է միայն հիմնական քայլերից, այսինքն՝ վթարի նշաններ չկան: Ռեժիմներն ունեն վայրկյանների տարբեր հաջորդականություն՝ պայմանավորված այն հանգամանքով, որ ռեժիմներից յուրաքանչյուրը սկսվում է դո մաժորի տարբեր աստիճաններով։ Օրինակ՝ Ionian ռեժիմը սկսվում է «to» նշումով և ներկայացնում է C մեծ; Էոլյան ռեժիմը սկսվում է «A» նշումով և փոքր A է:

Սկզբում (IV դար) եղել է չորս ֆրեզ՝ «ռե» նոտայից «ռե», «մի»-ից «մի», «ֆա»-ից «ֆա» և «սոլ»-ից՝ «սոլ»։ Այս ռեժիմները կոչվում էին առաջին, երկրորդ, երրորդ և չորրորդ: Այս վրդովմունքների հեղինակը՝ Ամբրոս Միլանացին։ Այս ռեժիմները կոչվում են «authentic», որը թարգմանվում է որպես «արմատային» ռեժիմներ:

Յուրաքանչյուր ֆրետ բաղկացած էր երկու քառակորդից։ Առաջին քառակորդը սկսվում էր տոնիկով, երկրորդը՝ դոմինանտով։ Ֆրետներից յուրաքանչյուրն ուներ հատուկ «վերջնական» նոտա (սա «Ֆինալիսն է», դրա մասին մի փոքր ցածր), որն ավարտում էր երաժշտական ​​ստեղծագործությունը:

6-րդ դարում Գրիգոր Մեծ պապն ավելացրել է ևս 4 ֆրիս. Նրա նժույգները կատարյալ չորրորդով ցածր էին իսկականից և կոչվում էին «պլագալ», ինչը նշանակում է «ածանցյալ» ցցեր։ Պլագալ ռեժիմները ձևավորվել են վերին քառակորդը օկտավանով ներքև տեղափոխելով: Plagal ռեժիմի եզրափակիչը մնաց իր իսկական ռեժիմի վերջնականը: Պլագալ ռեժիմի անվանումը ձևավորվել է վավերական ռեժիմի անունից՝ բառասկզբին «Hypo» ավելացնելով։

Ի դեպ, նոտաների տառային նշանակումը ներմուծել է Հռոմի պապ Գրիգոր Մեծը։

Եկեք անդրադառնանք եկեղեցական ռեժիմների համար օգտագործվող հետևյալ հասկացություններին.

• Եզրափակիչ. Ռեժիմի հիմնական տոնը, վերջնական տոնը: Մի շփոթեք տոնիկի հետ, չնայած դրանք նման են: Ֆինալիսը ռեժիմի մնացած նոտաների ծանրության կենտրոնը չէ, բայց երբ մեղեդին ավարտվում է դրա վրա, այն ընկալվում է այնպես, ինչպես տոնիկը։ Եզրափակիչը ավելի լավ է անվանել «վերջնական տոն»:
• Արձագանք. Սա մեղեդու երկրորդ ֆրետ աջակցությունն է (Ֆինալիսից հետո): Այս ռեժիմին բնորոշ այս ձայնը կրկնության տոնն է։ Լատիներենից թարգմանվել է որպես «արտացոլվող ձայն»։
• Ambitus. Սա ռեժիմի ամենացածր ձայնից մինչև ռեժիմի ամենաբարձր ձայնի միջակայքն է: Ցույց է տալիս ֆրետի «ծավալը»:

Սեղան եկեղեցական պատյանների

Այն հետ

Եկեղեցու յուրաքանչյուր եղանակ ուներ իր առանձնահատկությունը: Այն կոչվում էր «էթոս»: Օրինակ, Dorian ռեժիմը բնութագրվում էր որպես հանդիսավոր, վեհաշուք, լուրջ: Եկեղեցու ռեժիմների ընդհանուր հատկանիշը. խուսափել լարվածությունից, ուժեղ ձգողականությունից. վեհությունը, հանգստությունը բնորոշ են: Եկեղեցական երաժշտությունը պետք է կտրված լինի աշխարհիկ ամեն ինչից, այն պետք է հանգստացնի ու բարձրացնի հոգիները: Կային նույնիսկ դորիական, փռյուգիական և լիդիական եղանակների հակառակորդներ՝ որպես հեթանոս։ Նրանք հակադրվում էին ռոմանտիկ (ողբ) և «ծաղրած» եղանակներին, որոնք իրենց մեջ անառակություն են կրում՝ անուղղելի վնաս պատճառելով հոգուն։

Խայթոցների բնույթը

Հետաքրքիրն այն է, որ կային ռեժիմների գունագեղ նկարագրություններ: Սա իսկապես հետաքրքիր կետ է: Նկարագրությունների համար դիմենք Լիվանովա Տ. «Արևմտաեվրոպական երաժշտության պատմությունը մինչև 1789 թվականը (միջնադար)» գրքին՝ «Վաղ միջնադարի երաժշտական ​​մշակույթը»: Աղյուսակում մեջբերումները տրված են միջնադարի ռեժիմների համար (8 ֆրետ).

Միջնադարի խարույկները փայտի վրա

Մենք նշում ենք նոտաների գտնվելու վայրը նժույգի վրա յուրաքանչյուր խայթոցի համար: Արձագանքման նշում. , վերջնական նշում. .

Միջնադարյան վզնոցներ ժամանակակից ձողի վրա

Միջնադարյան ռեժիմների համակարգը կարող է որոշ ձևով ցուցադրվել ժամանակակից նժույգի վրա: Վերևում բառացիորեն ասվեց հետևյալը. միջնադարյան «ռեժիմներն ունեն վայրկյանների տարբեր հաջորդականություն՝ պայմանավորված այն հանգամանքով, որ ռեժիմներից յուրաքանչյուրը սկսվում է դո մաժորի տարբեր աստիճաններով։ Օրինակ՝ Ionian ռեժիմը սկսվում է «to» նշումով և ներկայացնում է C մեծ; Էոլյան ռեժիմը սկսվում է «A» նշումով և A-մինոր է: Սա այն է, ինչ մենք կօգտագործենք:

Դիտարկենք դ-մաժոր: Այս սանդղակից մենք հերթով 8 նշում ենք վերցնում մեկ օկտավայի ընթացքում՝ ամեն անգամ սկսած հաջորդ քայլից: Նախ I փուլից, ապա II փուլից և այլն.

Արդյունքներ

Դուք ընկղմվեցիք երաժշտության պատմության մեջ: Դա օգտակար է և հետաքրքիր: Երաժշտության տեսությունը, ինչպես տեսաք, նախկինում տարբերվում էր ժամանակակիցից։ Այս հոդվածում, իհարկե, դիտարկվում են միջնադարյան երաժշտության ոչ բոլոր կողմերը (օրինակ՝ ստորակետ), բայց պետք է ինչ-որ տպավորություն ստեղծվեր։

Թերևս կանդրադառնանք միջնադարյան երաժշտության թեմային, բայց այլ հոդվածների շրջանակներում։ Այս հոդվածը, կարծում ենք, գերծանրաբեռնված է ինֆորմացիայով, և մենք դեմ ենք հսկա հոդվածներին։