Լիրա՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, պատմություն, ձայն, կիրառում, նվագելու տեխնիկա

Կան ժողովրդական բառեր, որոնք օգտագործվում են առանց մտածելու իրենց ծագման մասին։ Բանաստեղծությունները, կատակերգությունները, երգերը, զրույցները կարող են լիրիկական լինել, բայց ի՞նչ է իրականում նշանակում այս էպիտետը: Իսկ որտեղի՞ց է առաջացել հասկանալի «լիրիկա» բառը տարբեր լեզուներում։

Ինչ է լիրան

Հոգևոր էպիտետի և մարդկություն տերմինի հայտնվելը պարտական ​​է հին հույներին: Քնարը երաժշտական ​​գործիք է, որը Հին Հունաստանի քաղաքացիների հիմնական ուսումնական ծրագրի մի մասն էր: Դասական քնարի լարերի թիվը XNUMX-ն էր՝ մոլորակների թվին համապատասխան և խորհրդանշում էր համաշխարհային ներդաշնակությունը։

Քնարի ուղեկցությամբ հանրությանը երգչախմբով ընթերցվում էին մեներգային էպիկական ստեղծագործություններ, իսկ ընտրյալ շրջանով՝ բանաստեղծական փոքր ձևերի ստեղծագործությունները, այստեղից էլ պոեզիայի ժանրի անվանումը՝ տեքստեր։ Առաջին անգամ լիրա բառը հանդիպում է բանաստեղծ Արքիլոքոսի մոտ. գտածոն թվագրվում է մ.թ.ա XNUMX-րդ դարի կեսերին: Հույներն այս տերմինն օգտագործել են քնարի ընտանիքի բոլոր գործիքները նշելու համար, որոնցից ամենահայտնին` ձևավորումը, որը հիշատակվում է Իլիադայում, բարբիթ, ցիթարա և հելիս (որ հունարեն նշանակում է կրիա):

Հնագույն լարային պոկված գործիքը, որը համեմատելի է տավիղի հետ անտիկ գրականության մեջ, ժամանակակից ժամանակներում հայտնի է որպես երաժշտական ​​արվեստի խորհրդանիշ, բանաստեղծների և զինվորական նվագախմբերի միջազգային խորհրդանիշ:

Գործիքային սարք

Լարային քնարն իր կլոր ձևը ժառանգել է կրիայի պատյանից պատրաստված առաջին իրերից։ Հարթ մարմինը ծածկված էր կովի կաշվի թաղանթով, որը հագեցած էր անտիլոպի երկու եղջյուրներով կամ կողքերում կոր փայտե դարակներով։ Եղջյուրների վերին մասում խաչաձող է ամրացվել։

Ավարտված կառույցի վրա, որը նման էր օձիքի, ոչխարի աղիքներից կամ կանեփից, կտավատից նույն երկարության թելեր էին քաշում 3-ից 11-ը, ամրացնում էին ձողին և մարմնին։ Ելույթների համար հույները նախընտրում էին 7 լարային գործիքներ։ Եղել են նաև 11-12 լարային և առանձին 18 լարերի փորձնական նմուշներ։

Ի տարբերություն հույների և հռոմեացիների, այլ հին միջերկրածովյան և մերձավորարևելյան մշակույթները հաճախ օգտագործում էին քառանկյուն ռեզոնատոր:

Ավելի ուշ հյուսիսային Եվրոպայի գործընկերները նույնպես ունեին իրենց տարաձայնությունները: Գտնված ամենահին գերմանական քնարը թվագրվում է 1300-րդ դարով, իսկ սկանդինավյան ռոտտան՝ XNUMX: Միջնադարյան գերմանական ռոտտան պատրաստված է նույն սկզբունքներով, ինչ հելլենական օրինակները, սակայն մարմինը, սյուները և խաչաձողը փորագրված են ամուր փայտից:

պատմություն

Նկարներում և հնագույն քանդակներում քնարով պատկերված են Ապոլոնը, մուսաները, Փարիզը, Էրոսը, Օրփեոսը և, իհարկե, Հերմես աստվածը։ Առաջին գործիքի գյուտը հույները վերագրել են Օլիմպոսի այս բնակչին։ Ըստ լեգենդի՝ հին մանուկ աստվածը հանել է իր տակդիրները և մեկնել է սուրբ կով գողանալ մեկ այլ աստծուց՝ Ապոլոնից: Ճանապարհին հրաշամանուկը կրիայից ու փայտերից քնար էր պատրաստում։ Երբ գողությունը բացահայտվեց, Հերմեսն այնքան տպավորեց Ապոլոնին իր արհեստով, որ թողեց նրան կովերը և իր համար վերցրեց երաժշտական ​​խաղալիքը։ Ուստի հույները պաշտամունքային գործիքը կոչում են ապոլոնյան՝ ի տարբերություն դիոնիսյան փողային աուլոսի։

Օձի տեսքով երաժշտական ​​գործիքը պատկերված է Մերձավոր Արևելքի, Շումերի, Հռոմի, Հունաստանի, Եգիպտոսի ժողովուրդների արտեֆակտների վրա, Թորայում հայտնվում է «kinnor» անունով: Շումերական Ուր նահանգում դամբարաններում պահպանվել են հնագույն քնարներ, որոնցից մեկը 11 ցցերի հետքերով։ Շոտլանդիայում հայտնաբերվել է 2300 տարվա վաղեմության նմանատիպ գործիքի տարր, որը նման է պոչամբարի։ Քնարը համարվում է ժամանակակից մի շարք լարային նվագարանների ընդհանուր նախահայրը։

Օգտագործելով

Հոմերոսի բանաստեղծությունների շնորհիվ պահպանվել են մանրամասներ, թե ինչպես են երաժշտական ​​գործիքները մասնակցել մ.թ.ա 2-րդ հազարամյակի վերջին միկենյան հասարակության կյանքին։ Լարային երաժշտությունն օգտագործվում էր ստեղծագործության համատեղ կատարման, աստվածներին մեծարելու, հունական ընդհանուր տոների, սիմպոզիումների և կրոնական երթերի ժամանակ։

Բանաստեղծներն ու երգչախմբերը քնարի նվագակցությամբ կատարում էին ստեղծագործություններ՝ ի պատիվ ռազմական հաղթանակների, սպորտային մրցույթների և Պյութիայի պիեսների շքերթներին։ Առանց բանաստեղծների ուղեկցության, հարսանեկան տոնակատարությունները, խնջույքները, խաղողի բերքահավաքը, թաղման արարողությունները, կենցաղային ծեսերն ու թատերական ներկայացումները չէին կարող անել: Երաժիշտները մասնակցում էին հնագույն ժողովուրդների հոգևոր կյանքի կարևորագույն հատվածին՝ աստվածների պատվին տոներին: Դիթիրամներ և այլ գովասանական շարականներ կարդացվեցին լարերի պոկումով:

Քնար նվագել սովորելը օգտագործվել է ներդաշնակ նոր սերնդի դաստիարակության գործում։ Արիստոտելը և Պլատոնը պնդել են անձի ձևավորման մեջ երաժշտության անհրաժեշտությունը: Երաժշտական ​​գործիք նվագելը հույների կրթության մեջ անփոխարինելի տարր էր։

Ինչպես խաղալ քնար

Սովորական էր գործիքը պահել ուղղահայաց կամ թեքված ձեզանից մոտավորապես 45 ° անկյան տակ: Ասմունքողները ելույթ ունեցան կանգնած կամ նստած։ Նրանք խաղում էին ոսկրային մեծ թմբուկով, ազատ ձեռքով խլացնելով այլ, ավելորդ լարերը։ Թելն ամրացվեց թելից։

Հնագույն գործիքի թյունինգն իրականացվել է 5 աստիճանանոց սանդղակով։ Քնարների տեսակները նվագելու տեխնիկան համընդհանուր է. երաժիշտը տիրապետելով մեկ լարային պոկոտ գործիքի, կարող էր բոլորը նվագել: Ավելին, 7 լարերի չափանիշը պահպանվել է քնարի ողջ ընտանիքում։

Բազմալարը դատապարտվեց որպես ավելորդություն, որը բերեց բազմաձայնության։ Երաժիշտից հնում պահանջում էին զսպվածություն կատարման մեջ և խիստ ազնվականություն։ Քնար նվագելը հասանելի էր տղամարդկանց և կանանց համար: Միակ գենդերային արգելքը վերաբերում էր հսկա փայտե պատյանով կիթարային. միայն տղաներին թույլատրվում էր սովորել: Կիթարներով (կիֆարոդներով) երգիչները երգում էին Հոմերոսի բանաստեղծությունները և այլ վեցմետրիկ տողեր՝ հատուկ մշակված մեղեդիական ստեղծագործությունների՝ նոմերի համար: