Լեո Բլեչ |

Լեո Բլեչ

Լեո Բլեչի տաղանդն առավել ցայտուն և լիարժեք դրսևորվեց օպերային թատրոնում, որի հետ կապված է արտիստի փառահեղ դիրիժորական կարիերայի գագաթնակետը, որը տևեց գրեթե վաթսուն տարի։

Երիտասարդ տարիներին Բլեքը փորձել է իր ուժերը որպես դաշնակահար և կոմպոզիտոր. յոթ տարեկան հասակում նա առաջին անգամ հայտնվեց համերգային բեմում՝ կատարելով դաշնամուրի իր ստեղծագործությունները։ Փայլուն կերպով ավարտելով Բեռլինի երաժշտական ​​բարձրագույն դպրոցը՝ Բլեխը կոմպոզիցիա է սովորել Է. Համպերդինկի ղեկավարությամբ, բայց շուտով հասկացել է, որ իր հիմնական մասնագիտությունը դիրիժորությունն է։

Բլեքն առաջին անգամ կանգնել է իր հայրենի Աախենի օպերային թատրոնում դեռ անցյալ դարում: Այնուհետեւ աշխատել է Պրահայում, իսկ 1906 թվականից բնակվել Բեռլինում, որտեղ երկար տարիներ ծավալել է նրա ստեղծագործական գործունեությունը։ Շատ շուտով նա տեղափոխվեց նույն շարքը դիրիժորական արվեստի այնպիսի աստղերի հետ, ինչպիսիք են Կլեմպերերը, Վալտերը, Ֆուրտվենգլերը, Կլայբերը: Բլեխի ղեկավարությամբ, ով շուրջ երեսուն տարի ղեկավարում էր Ունտերդեն Լինդենի օպերային թատրոնը, բեռլինցիները լսեցին Վագների բոլոր օպերաների փայլուն կատարումը, Ռ. Շտրաուսի նոր գործերից շատերը։ Դրան զուգահեռ Բլեքը վարում էր զգալի թվով համերգներ, որոնցում հնչում էին Մոցարտի, Հայդնի, Բեթհովենի ստեղծագործությունները, սիմֆոնիկ դրվագներ օպերաներից և ռոմանտիկների ստեղծագործություններից, հատկապես սիրված դիրիժորի կողմից։

Բլեքը չէր ցանկանում հաճախակի հյուրախաղեր կատարել՝ նախընտրելով անընդհատ աշխատել նույն խմբերի հետ։ Այնուամենայնիվ, մի քանի համերգային ուղեւորություններ ամրապնդեցին նրա լայն ժողովրդականությունը։ Հատկապես հաջողակ է նկարչի 1933 թվականին կատարած ուղևորությունը Ամերիկա։ 1937 թվականին Բլեքը ստիպված է եղել արտագաղթել նացիստական ​​Գերմանիայից և մի քանի տարի ղեկավարել Ռիգայի օպերային թատրոնը։ Երբ Լատվիան ընդունվեց Խորհրդային Միություն, Բլեխը մեծ հաջողությամբ շրջագայեց Մոսկվայում և Լենինգրադում: Այդ ժամանակ նկարիչը գրեթե յոթանասուն տարեկան էր, բայց նրա տաղանդը իր ծաղկման շրջանում էր։ «Ահա մի երաժիշտ, ով համատեղում է իսկական վարպետությունը, բարձր մշակույթը գեղարվեստական ​​հսկայական փորձի հետ, որը կուտակվել է տասնամյակների ընթացքում գեղարվեստական ​​գործունեության ընթացքում: Անբասիր ճաշակ, ոճի հիանալի զգացողություն, ստեղծագործական խառնվածք. այս բոլոր հատկանիշները, անկասկած, բնորոշ են Լեո Բլեչի կատարողական կերպարին: Բայց, թերևս, ավելի մեծ չափով բնութագրում է նրա հազվագյուտ պլաստիկությունը փոխանցման մեջ և յուրաքանչյուր առանձին տող և երաժշտական ​​ձև որպես ամբողջություն: Բլեքը երբեք թույլ չի տալիս ունկնդրին դա զգալ ամբողջից դուրս, ընդհանուր համատեքստից դուրս, ընդհանուր շարժումից դուրս; ունկնդիրը երբեք իր մեկնաբանության մեջ չի զգա այն կարերը, որոնք միավորում են ստեղծագործության առանձին դրվագները»,- գրել է Դ.Ռաբինովիչը «Սովետական ​​արվեստ» թերթում։

Տարբեր երկրների քննադատները հիանում էին Վագների երաժշտության հիանալի մեկնաբանությամբ. նրա ապշեցուցիչ պարզությունը, միասնական շնչառությունը, շեշտը դնում էին նվագախմբային գույների վիրտուոզ վարպետության վրա, «նվագախումբ և հազիվ լսելի, բայց միշտ հասկանալի դաշնամուր ստանալու» կարողությամբ և «հզոր, բայց երբեք սուր, աղմկոտ fortissimo» . Ի վերջո, նշվեց դիրիժորի խորը ներթափանցումը տարբեր ոճերի առանձնահատկությունների մեջ, երաժշտությունը ունկնդրին փոխանցելու ունակությունը այն տեսքով, որով այն գրվել է հեղինակի կողմից: Զարմանալի չէ, որ Բլեչը հաճախ էր սիրում կրկնել գերմանական ասացվածքը. «Ամեն ինչ լավ է, ինչ ճիշտ է»: «Գործադիր կամայականության» իսպառ բացակայությունը, զգույշ վերաբերմունքը հեղինակի տեքստին նման արվեստագետի հավատքի արդյունքն էր։

Ռիջիից հետո Բլեչը ութ տարի աշխատեց Ստոկհոլմում, որտեղ շարունակեց հանդես գալ օպերային թատրոնում և համերգներով։ Կյանքի վերջին տարիներն անցկացրել է տանը, իսկ 1949 թվականից եղել է Բեռլինի քաղաքային օպերայի դիրիժորը։

Լ.Գրիգորիև, Ջ.Պլատեկ