Կոտո՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, պատմություն, տեսակներ, օգտագործում, նվագելու տեխնիկա
String

Կոտո՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, պատմություն, տեսակներ, օգտագործում, նվագելու տեխնիկա

Ճապոնիայում հնագույն ժամանակներից օգտագործվել է եզակի պոկոտ գործիք կոտոն: Նրա մյուս հնագույն անուններն այդպես են, կամ ճապոնական ցիտր։ Կոտո խաղալու ավանդույթը գալիս է ճապոնական հայտնի ազնվական Ֆուջիվարա ընտանիքի պատմությանը:

Ինչ է կոտոն

Ենթադրվում է, որ երաժշտական ​​գործիքը ճապոնացիներն ընդունել են չինական մշակույթից, որն ունի նմանատիպ քին։ Կոտոն Ճապոնիայի հանրահայտ ազգային գործիք է։ Հաճախ երաժշտությունն ուղեկցվում է շակուհաչի ֆլեյտայի նվագով, ռիթմին աջակցում են ցուզումի թմբուկները։

Կոտո՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, պատմություն, տեսակներ, օգտագործում, նվագելու տեխնիկա

Նմանատիպ գործիքներ կան աշխարհի տարբեր մշակույթներում։ Կորեայում հին կոմունգո են նվագում, Վիետնամում՝ դանչանը: Հեռավոր ազգականների թվում են Ֆինլանդիայից պոկված կանթելեն և ավանդական սլավոնական գուսլին:

Գործիքային սարք

Գոյության երկար ժամանակ դիզայնը իրականում չի փոխվել: Արևելքում տարածված ծառ է՝ Պաուլոնիան, որն օգտագործվում է արտադրության համար։ Դա բարձրորակ փայտն է և փորագրողի հմտությունը, որոնք որոշում են ճապոնական կոտոի գեղեցկությունը: Մակերեւույթները սովորաբար չեն զարդարված լրացուցիչ զարդանախշերով։

Երկարությունը հասնում է 190 սմ-ի, տախտակամածը սովորաբար 24 սմ լայնություն ունի։ Գործիքը բավականին զանգվածային է և ունի լուրջ քաշ։ Սորտերի մեծ մասը տեղադրվում է հատակին, բայց որոշները կարող են տեղավորվել ձեր ծնկներին:

Հետաքրքիր է, որ ճապոնացիները դեկուն կապում էին ավանդական դիցաբանության և կրոնական հավատալիքների հետ՝ դրանով իսկ տալով անիմացիա։ Դեկան համեմատվում է ափին ընկած վիշապի հետ։ Գրեթե ամեն մի հատված ունի իր անունը՝ վերևը կապված է վիշապի պատյանի հետ, ներքևը՝ փորի հետ։

Լարերը յուրահատուկ անուն ունեն. Առաջին տողերը հաշվվում են ըստ հերթականության, վերջին երեք տողերը կոչվում են առաքինություններ Կոնֆուցիական ուսմունքներից։ Հնում լարերը մետաքսից էին, այժմ երաժիշտները նվագում են նեյլոնի կամ պոլիեսթեր-վիսկոզայի վրա։

Տախտակամածի վրա անցքեր են արվում, դրանց շնորհիվ հեշտ է փոխել լարերը, լավանում է ձայնի ռեզոնանսը։ Նրանց ձեւը կախված է կոտոի տեսակից։

Ձայնը հանելու համար օգտագործվում են փղի ժանիքից հատուկ ցումե քաղվածքներ: Մատների վրա դրվում են վարդակներ: Նրանց օգնությամբ արդյունահանվում է հարուստ և հյութալի ձայն:

Կոտո՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, պատմություն, տեսակներ, օգտագործում, նվագելու տեխնիկա

պատմություն

Նարայի ժամանակաշրջանում գալով Չինաստանից՝ գործիքը արագորեն հայտնի դարձավ ճապոնական ազնվականության շրջանում: Պալատական ​​նվագախմբերի կատարմամբ գագակու երաժշտությանը բնորոշ է. Թե ինչու է չինական qixianqin-ը ստացել «koto» նամակագրությունը ճապոներեն, հստակ հայտնի չէ:

Աստիճանաբար այն տարածվեց և դարձավ պարտադիր արիստոկրատ ընտանիքներում կրթության համար։ Այն առավել տարածված էր Հեյանի դարաշրջանում՝ դառնալով ճապոնական էլիտար հասարակության ժամանցի և ժամանցի միջոց: Տարիների ընթացքում գործիքն ավելի լայն տարածում ու տարածում է գտել։ Հայտնվեցին առաջին գործերը, որոնք գրված չէին դատական ​​կատարման համար։

Հետագա Էդոյի ժամանակաշրջանում ծնվեցին տարբեր ոճեր և ժանրեր։ Գերիշխող պալատական ​​ոճում՝ սոկյոկուում, ստեղծագործությունները բաժանվում էին ենթաժանրերի՝ ցուկուշի, որը նախատեսված էր արիստոկրատական ​​շրջանակներում կատարման համար, և զոկուսո՝ սիրողական և սովորական երաժշտություն։ Երաժիշտները տեխնիկա են սովորում ճապոնական ցիտրա նվագելու երեք հիմնական դպրոցներում՝ Իկուտա, Յամադա և Յացուհաշի դպրոցներում:

XIX դարում սանկյոկու ժանրը հայտնի դարձավ։ Երաժշտությունը հնչել է երեք գործիքներով՝ կոտո, շամիսեն, շակուհաչի։ Երաժիշտները հաճախ փորձում են համատեղել ճապոնական ցիտերը արեւմտյան ժամանակակից գործիքների հետ։

Կոտո՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, պատմություն, տեսակներ, օգտագործում, նվագելու տեխնիկա

սորտերի

Տեսակները հաճախ որոշվում են արտաքին հատկանիշներով՝ տախտակամածի ձևը, անցքերը, ցումեն։ Դասակարգումը հաշվի է առնում, թե երաժշտության որ ժանրերում կամ դպրոցներում է օգտագործվել գործիքը:

Հնագույն գագակու ժանրի ժամանակ օգտագործվել է գակուսո տեսակը; նրա երկարությունը հասնում է 190 սմ-ի։ Սոկիոկուի դասական ավանդական ժանրում, որը գրեթե անհետացել է մեր ժամանակներում, օգտագործվում էր երկու հիմնական տեսակ՝ ցուկուշի և զոկուսո։

Զոկուսոյի հիման վրա ստեղծվել են Ikuta's koto-ն և Yamada's koto-ն (ստեղծվել են XVII դարում երաժիշտներ Իկուտա և Յամադա Կանգյոն համապատասխանաբար): Իկուտայի ​​կոտոն ավանդաբար ուներ 177 սմ երկարությամբ ձայնային տախտակ, Յամադայի կոտոն հասնում է 182 սմ-ի և ունի ավելի լայն ձայն։

Shinsō-ն՝ կոտոի ժամանակակից տեսակները, հայտնագործվել են տաղանդավոր երաժիշտ Միչիո Միյագիի կողմից քսաներորդ դարում: Գոյություն ունի երեք հիմնական տեսակ՝ 80 լարային, 17 լարային, տանսո (կարճ կոտո)։

Կոտո՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, պատմություն, տեսակներ, օգտագործում, նվագելու տեխնիկա

Օգտագործելով

Ճապոնական ցիտերն օգտագործվում է ինչպես ավանդական դպրոցներում և ժանրերում, այնպես էլ ժամանակակից երաժշտության մեջ։ Երաժիշտները սովորում են հիմնական կատարողական դպրոցներում՝ Իկուտա-րյու և Յամադա-ռյու: The zither-ը համակցված է ինչպես ավանդական, այնպես էլ ժամանակակից գործիքների հետ։

Առավել հաճախ օգտագործվում են 17-լարային և կարճ կոտոն: Նրանց դիզայնն ունի ավելի քիչ բարդ պարամետրեր, ի տարբերություն մյուսների։ Գործիքները հեշտ է տեղափոխել և տեղափոխել, իսկ տանսոն կարելի է նույնիսկ ձեր գրկում դնել:

Խաղալ տեխնիկա

Կախված ժանրից և դպրոցից, երաժիշտը նստում է գործիքի մոտ ոտքերը խաչած կամ կրունկներով։ Եկեք բարձրացնենք մեկ ծունկը: Մարմնի մարմինը տեղադրված է ուղիղ անկյան տակ կամ անկյունագծով։ Ժամանակակից դահլիճներում համերգների ժամանակ կոտոն տեղադրվում է ստենդի վրա, երաժիշտը նստում է նստարանին:

Կամուրջները – kotoji – նախապես կարգավորված են ցանկալի ստեղները ստեղծելու համար: Կոտոջիները պատրաստվել են փղի ժանիքից: Ձայնը արդյունահանվում է վերին վարդակների՝ ցումեի օգնությամբ:

さくら (Սակուրա) 25 絃箏 (25 լարային կոտո)

Թողնել գրառում