Կանտելե. ինչ է դա, գործիքի պատմություն, կոմպոզիցիա, տեսակներ, կիրառություն, նվագելու տեխնիկա

Ռուսական հեքիաթի Սադկոն տավիղ էր նվագում, իսկ ֆինն ու կարելացի երաժիշտներն օգտագործում էին շատ նման երաժշտական ​​գործիք՝ կանտելեն: Պատկանում է քորդոֆոնների ընտանիքին, նրա ամենամոտ «բարեկամը» ցիտերն է։ Այն համարվում է ամենահայտնին Կարելիայում և Ֆինլանդիայում։ Հյուսիսային Եվրոպայում նրա մասին լեգենդներ կան, պահպանվում են լեգենդներ, էպիկական պատմություններ։

Գործիքային սարք

Ֆիննական գուսլին պարզ սարք ունի. Հին ժամանակներում դրանք փորում էին լաստենի փայտի մի կտորից՝ տալով տուփի տեսք՝ մատակարարված կենդանիների երակներից կամ ձիու մազից լարերով։ Այժմ կանթելեն ստենդ է, որի վրա ամրացված են լարեր, ռեզոնանսային ձայնատախտակ, թյունինգ ցցիկներ։ Լարային գործիքը պատրաստված է եղևնիից, կեչու ցցիկներ, լարերը վաղուց մետաղից են։

Կարելյան կանթելի չափերը փոքր են: Դրա երկարությունը 80 սանտիմետրից ոչ ավելի է. հարմար է տեղափոխել, տանել ձեզ հետ տնից տուն: Տողերի քանակը կարող է տարբեր լինել: Հին ժամանակներում ընդամենը հինգն էր։ Այժմ երաժիշտներն օգտագործում են 16 և 32 լարային գործիքներ։ Առաջինները դիատոնիկ են, երկրորդները՝ քրոմատիկ։ Ժողովրդական երաժշտությունը կատարվում է դիատոնիկ կրկնօրինակների վրա, քրոմատիկները՝ դասական կատարման մեջ։

Ծագման պատմություն

Հինները ծիսական նշանակություն էին տալիս գործիքին։ Բոլոր նրանք, ովքեր ցանկանում էին խաղալ, չէին կարող: Միայն հաղորդության մեջ նախաձեռնված մարդկանց թույլատրվում էր լարերը: Սովորաբար կանթելի վրա ռունաներ կատարողները ընտանիքի մեծերն էին։ Ոչ ոք չի համարձակվում ասել, թե երբ է հայտնվել կանթելեն։ Նա կարող էր հասնել Կարելիա Ֆինլանդիայից կամ Բալթյան երկրներից, որտեղ օգտագործվում էր նմանատիպ տեսակ, որը կոչվում էր «կանկլես» կամ «կանել»: Սաղմոսարանի դիատոնիկ կառուցվածքը հնարավորություն է տվել նվագել միայն պարզ մեղեդիներ, ուղեկցել ժողովրդական ոչ բարդ երգեր։

Ամեն ինչ փոխվեց XNUMX-րդ դարի առաջին կեսին, երբ Կալևալայի էպիկական ռունագրերի ստեղծողը, ֆինն էպոսների կոլեկցիոներ Էլիաս Լենրոտը բարելավեց կանթելեն: Նա լարերը բաժանեց երկու շարքի, որոնցից մեկում կային նրանք, որոնք դաշնամուրի մատների մեջ համապատասխանում են սև ստեղներին։ Արդյունքում ստացվեց քրոմատիկ մասշտաբով գործիք, որն այժմ հարմար էր ակադեմիական երաժշտություն կատարելու համար։

Lennrot-ի ստեղծած պատճենը պահպանվել է։ Վարպետի երազանքն էր տարածել կանթելեն աշխարհով մեկ, սովորեցնել այն նվագել բոլոր երաժշտական ​​դպրոցներում։ Բանահյուսություն հավաքողից հարյուր տարի անց «Կանդալակշա» թերթի խմբագիր Վիկտոր Գուդկովն ավելի մոտիկից նայեց ֆիննական տավիղին: Նա այնքան տպավորված էր գեղեցիկ ձայնով, որ փոփոխություններ կատարեց կանթելի կառուցվածքում և նույնիսկ անսամբլ ստեղծեց։

Կանտելիները շրջել են ողջ երկրով մեկ, ձայնագրել հին երգեր, կատարել դրանք մշակույթի տների բեմերում։ 1936 թվականին նրանք հաղթել են Համամիութենական ռադիոյի փառատոնում։ Գուդկովը ստեղծել է գծանկարներ, որոնց համաձայն ստեղծվել են առաջին պրիմա և պիկոլո-կանտելե, ալտ, բաս և կոնտրաբաս

սորտերի

Ինչպես հին ժամանակներում, այնպես էլ լարային գործիքը օգտագործվում է մենակատարման համար։ Նրա հնչյունների ներքո երգվում են ժողովրդական երգեր, հերոսական հեքիաթներ։ Նվագախմբերում օգտագործվում են քրոմատիկ թյունինգով Kantele-ն։ Կան մի քանի սորտեր, որոնք տարբերվում են բարձրության վրա.

• բաս;
• piccolo
• ստանում է;
• բարձր

Գալով պրոֆեսիոնալ ակադեմիական երաժշտության՝ ֆիննական գուսլին սկսեցին անվանել նվագախմբային գործիք։

Ինչպես խաղալ kantele

Երաժիշտները նստում են աթոռի վրա, տավիղը դնում ծնկների վրա։ Թելերը պոկում են երկու ձեռքի մատներով։ Աջը սահմանում է հիմնական հնչերանգը, պատասխանատու է ծայրահեղ և միջին գրանցամատյանների լարերը դասավորելու համար, ձախը լրացնում է բացերը։

Հին ժամանակներում մատնացույցն ավելի պարզ էր։ 5 լարային կանթելի վրա յուրաքանչյուր լարին «ֆիքսվում էր» կոնկրետ մատ։ Լարերը շոշափվում են մատների ծայրերով, երբեմն՝ եղունգով։ Եթե ​​քորդոֆոնը հնչում է նվագախմբում և կատարում է ներդաշնակ հենարանի ֆունկցիա, ապա օգտագործվում է չխկչխկոց։ Այս տեխնիկայով սկսվում է երաժշտական ​​դպրոցներում նվագել սովորելը։

Օգտագործելով

Այսօր մի քանի հնագույն գործիքներ կարող են պարծենալ նման ժողովրդականությամբ: Հնում այն ​​հնչում էր գյուղական բոլոր տոնախմբությունների ժամանակ։ Հյուսիսային Լադոգայի շրջանում տարածված էին աշխույժ, ուրախ, պարային մեղեդիները։

XNUMX-րդ դարում ֆիննական գուսլիի ռեպերտուարն ընդլայնվեց: Շարունակում են կիրառվել ավանդական աշխատանքները, որոնք անցել են մասնագիտական ​​վերամշակում։ Համերգներին հնչում են հեղինակային ստեղծագործություններ այս գործիքի համար։ Սոլո-ն ավելի քիչ տարածված է: Ավելի հաճախ օգտագործվում է անսամբլային երաժշտություն։

Ջազմենները, ռոք երաժիշտները նույնպես չեն շրջանցել ֆիննական տավիղը։ Նրանք հաճախ օգտագործում են դրանք պայմանավորվածություններում: Անկրկնելի ձայնը տալիս է հատուկ գույն, նրբագեղություն ընդհանուր ձայնային ֆոնին: Կանթելեն կարող եք լսել նաև ժամանակակից ֆիլմերի սաունդթրեքներում: Վերջին տասնամյակներում կազմակերպվում են փառատոներ, որոնք բացահայտում են այս առասպելական գործիքի գեղեցկությունը, արտահայտչականությունն ու առեղծվածը։