Ջոն Լիլ |

Ջոն Լիլ

Ջոն Լիլը 1970 թվականին Մոսկվայում Չայկովսկու անվան IV միջազգային մրցույթում բարձրացավ ամբիոնի ամենաբարձր աստիճանը՝ Վլադիմիր Կրայնևի հետ միասին՝ թողնելով բազմաթիվ շնորհալի դաշնակահարների և չառաջացնելով հատուկ տարաձայնություններ ժյուրիի անդամների միջև, ոչ էլ ավանդական վեճեր դատավորների և հանրության միջև։ . Ամեն ինչ բնական էր թվում. չնայած իր 25 տարիների, նա արդեն հասուն, մեծապես կայացած վարպետ էր: Հենց այս տպավորությունն էր թողել նրա վստահ նվագելը, և դա հաստատելու համար բավական էր նայել մրցույթի գրքույկը, որտեղ մասնավորապես ասվում էր, որ Ջոն Լիլն իսկապես ֆանտաստիկ երգացանկ ունի՝ 45 մենահամերգ և շուրջ 45 համերգ նվագախմբի հետ։ . Բացի այդ, այնտեղ կարելի էր կարդալ, որ մրցույթի ժամանակ նա արդեն ոչ թե ուսանող էր, այլ ուսուցիչ, նույնիսկ պրոֆեսոր։ Երաժշտության թագավորական քոլեջ. Անսպասելի էր, թերեւս, միայն այն, որ անգլիացի արտիստը նախկինում երբեք իր ուժերը չէր փորձել մրցույթներում։ Բայց նա գերադասեց իր ճակատագիրը որոշել «մեկ հարվածով», և, ինչպես բոլորը համոզված էին, նա չէր սխալվում։

Այդ ամենի հետ մեկտեղ Ջոն Լիլը հարթ ճանապարհով չեկավ մոսկովյան հաղթարշավին։ Նա ծնվել է բանվոր դասակարգի ընտանիքում, մեծացել Լոնդոնի Իսթ Էնդ արվարձանում (որտեղ նրա հայրն աշխատում էր գործարանում) և, վաղ մանկության տարիներին ցուցադրելով երաժշտական ​​տաղանդ, երկար ժամանակ նույնիսկ սեփական գործիքը չուներ։ . Նպատակասլաց երիտասարդի տաղանդի զարգացումը, սակայն, ընթացավ բացառիկ արագությամբ։ 9 տարեկանում նա առաջին անգամ ելույթ ունեցավ նվագախմբի հետ՝ նվագելով Բրամսի երկրորդ կոնցերտը (ոչ մի դեպքում «մանկական» ստեղծագործություն), 14 տարեկանում նա անգիր գիտեր գրեթե ամբողջ Բեթհովենը։ Երաժշտության թագավորական քոլեջում ուսումնառության տարիները (1955-1965թթ.) նրան բերել են բազմաթիվ տարբեր առավելություններ, այդ թվում՝ Դ. Լիպատիի մեդալը և Գյուլբենկյան հիմնադրամի կրթաթոշակը: Նրան շատ է օգնել փորձառու ուսուցիչ, «Երաժշտական ​​երիտասարդություն» կազմակերպության ղեկավար Ռոբերտ Մայերը։

1963 թվականին դաշնակահարի պաշտոնական դեբյուտը տեղի ունեցավ Թագավորական փառատոնի դահլիճում. հնչեց Բեթհովենի հինգերորդ կոնցերտը։ Սակայն քոլեջն ավարտելուն պես Լիլը ստիպված եղավ շատ ժամանակ հատկացնել մասնավոր պարապմունքներին. անհրաժեշտ էր հաց վաստակել. նա շուտով դաս ստացավ իր մայր բուհում: Միայն աստիճանաբար սկսեց ակտիվորեն համերգներ տալ սկզբում տանը, ապա ԱՄՆ-ում, Կանադայում և եվրոպական մի շարք երկրներում։ Առաջիններից մեկը, ով գնահատեց նրա տաղանդը Դմիտրի Շոստակովիչն էր, ով լսեց Լիլի ելույթը Վիեննայում 1967 թվականին: Եվ երեք տարի անց Մայերը համոզեց նրան մասնակցել մոսկովյան մրցույթին…

Այսպիսով, հաջողությունն ամբողջական էր: Բայց, այնուամենայնիվ, Մոսկվայի հանրության կողմից նրան մատուցած ընդունելության մեջ որոշակի զգուշավորություն կար. Սոկոլովը նախկինում առաջացրել էր. Այո, ամեն ինչ ճիշտ էր, ամեն ինչ տեղում էր », բայց ինչ-որ բան, ինչ-որ եռանդ էր պակասում: Դա նկատել են նաև շատ փորձագետներ, հատկապես, երբ մրցակցային ոգևորությունը մարել է, և հաղթողը մեկնել է իր առաջին ճամփորդությունը մեր երկրում։ Դաշնամուր նվագելու հիանալի գիտակ, քննադատ և դաշնակահար Պ. Պեչերսկին, հարգանքի տուրք մատուցելով Լիլի հմտությանը, նրա գաղափարների պարզությանը և նվագելու հեշտությանը, նշեց. Եվ եթե առաջինը հաղթում և հրճվում է, ապա երկրորդը հուսահատեցնում է… Այնուամենայնիվ, թվում է, որ Ջոն Լիլի գլխավոր հաղթանակները դեռ առջևում են, երբ նա կարողանում է ավելի շատ ջերմություն հաղորդել իր խելացի ու հմուտ հմտություններին, իսկ անհրաժեշտության դեպքում՝ ջերմություն:

Այս կարծիքն ամբողջությամբ (տարբեր երանգներով) կիսում էին բազմաթիվ քննադատներ։ Նկարչի արժանիքների թվում գրախոսները վերագրեցին «հոգեկան առողջությունը», ստեղծագործական հուզմունքի բնականությունը, երաժշտական ​​արտահայտության անկեղծությունը, ներդաշնակ հավասարակշռությունը, «խաղի հիմնական ընդհանուր տոնը»: Հենց այս էպիտետներին էլ կհանդիպենք, երբ դիմենք նրա կատարումների ակնարկներին։ «Եվս մեկ անգամ ինձ ապշեցրեց երիտասարդ երաժշտի վարպետությունը», - գրում է «Երաժշտական ​​կյանք» ամսագիրը այն բանից հետո, երբ Լիլը կատարեց Պրոկոֆևի երրորդ կոնցերտը: «Արդեն նրա ինքնավստահ տեխնիկան ունակ է գեղարվեստական ​​հաճույք պատճառել։ Եվ հզոր օկտավաներ, և «հերոսական» թռիչքներ և դաշնամուրային անկշռելի թվացող հատվածներ…

Դրանից հետո անցել է մոտ երեսուն տարի։ Ինչո՞վ է ուշագրավ այս տարիները Ջոն Լիլի համար, ի՞նչ նորություններ են դրանք բերել նկարչի արվեստում։ Արտաքնապես ամեն ինչ շարունակում է ապահով զարգանալ։ Մրցույթի հաղթանակը նրա համար էլ ավելի լայն բացեց համերգային բեմի դռները. նա շատ հյուրախաղեր է անում, ձայնագրում Բեթհովենի գրեթե բոլոր սոնատները և տասնյակ այլ ստեղծագործություններ ձայնասկավառակների վրա։ Միևնույն ժամանակ, ըստ էության, ժամանակը նոր առանձնահատկություններ չի ավելացրել Ջոն Լիլի ծանոթ դիմանկարին։ Ոչ, նրա հմտությունը չի մարել։ Ինչպես նախկինում, ինչպես շատ տարիներ առաջ, մամուլը հարգանքի տուրք է մատուցում նրա «կլոր ու հարուստ ձայնին», խիստ ճաշակին, զգույշ վերաբերմունքին հեղինակի տեքստին (ավելի շուտ՝ տառին, քան ոգուն)։ Հատկապես Լիլը երբեք չի կտրում և կատարում բոլոր կրկնությունները, ինչպես հանձնարարել է կոմպոզիտորը, նրան խորթ է էժան էֆեկտներ շահագործելու ցանկությունը՝ նվագելով հանդիսատեսի համար։

«Քանի որ երաժշտությունը նրա համար ոչ միայն գեղեցկության մարմնացում է, ոչ միայն զգացմունքի կոչ և ոչ միայն զվարճանք, այլև ճշմարտության արտահայտություն, նա իր ստեղծագործությանը վերաբերվում է որպես այս իրականության մարմնացում՝ առանց էժան ճաշակները զիջելու, առանց գայթակղիչ ձևերի։ ցանկացած." գրել է Record and Recording ամսագիրը՝ նշելով արտիստի ստեղծագործական գործունեության 25-ամյակը այն օրերին, երբ նա դարձավ 35 տարեկան։

Բայց միևնույն ժամանակ առողջ բանականությունը հաճախ վերածվում է ռացիոնալության, և նման «բիզնես դաշնակահարությունը» հանդիսատեսի մոտ ջերմ արձագանք չի գտնում։ «Նա թույլ չի տալիս, որ երաժշտությունն իրեն ավելի մոտ լինի, քան կարծում է, որ դա ընդունելի է. նա միշտ նրա հետ է, բոլոր դեպքերում՝ քո վրա»,- ասաց անգլիացի դիտորդներից մեկը: Նույնիսկ արտիստի «թագի համարներից» մեկի՝ Բեթհովենի հինգերորդ կոնցերտի ակնարկներում կարելի է հանդիպել այսպիսի սահմանումների՝ «համարձակ, բայց առանց երևակայության», «հիասթափեցնող անստեղծագործական», «անբավարար և անկեղծորեն ձանձրալի»։ Քննադատներից մեկը, ոչ առանց հեգնանքի, գրել է, որ «Լիլի խաղը ինչ-որ չափով նման է դպրոցի ուսուցչի գրած գրական շարադրանքի. , առանց որի ստեղծագործությունն անհնար է, իսկ ամբողջականությունը՝ առանձին, լավ կատարված հատվածներում։ Զգալով հուզականության, բնական խառնվածքի որոշակի պակաս՝ նկարիչը երբեմն փորձում է արհեստականորեն փոխհատուցել դա՝ իր մեկնաբանության մեջ մտցնում է սուբյեկտիվիզմի տարրեր, ոչնչացնում երաժշտության կենդանի հյուսվածքը, դեմ է դուրս գալիս, ասես, ինքն իրեն։ Բայց նման էքսկուրսիաները ցանկալի արդյունք չեն տալիս։ Միևնույն ժամանակ, Լիլի վերջին ձայնագրությունները, մասնավորապես Բեթհովենի սոնատների ձայնագրությունները, առիթ են տալիս խոսելու նրա արվեստի խորության, նրա նվագի ավելի արտահայտիչ լինելու ցանկության մասին։

Այսպիսով, ընթերցողը կհարցնի՝ դա նշանակում է, որ Ջոն Լիլը դեռ չի՞ արդարացրել Չայկովսկու անվան մրցույթի հաղթողի կոչումը։ Պատասխանն այնքան էլ պարզ չէ. Իհարկե, սա կուռ, հասուն և խելացի դաշնակահար է, ով թեւակոխել է իր ստեղծագործական ծաղկման ժամանակաշրջանը։ Բայց այս տասնամյակների ընթացքում նրա զարգացումը նախկինի պես արագ չի եղել: Պատճառը, հավանաբար, այն է, որ արտիստի անհատականության և ինքնատիպության մասշտաբները լիովին չեն համապատասխանում նրա երաժշտական ​​և դաշնակահարական տաղանդին։ Այնուամենայնիվ, դեռ վաղ է վերջնական եզրակացություններ անել. չէ՞ որ Ջոն Լիլի հնարավորությունները շատ հեռու են սպառվելուց։

Գրիգորիև Լ., Պլատեկ Յա., 1990

Ջոն Լիլը միաձայն ճանաչվում է որպես մեր ժամանակների առաջատար դաշնակահարներից մեկը։ Իր գրեթե կեսդարյա կարիերայի ընթացքում դաշնակահարը մենահամերգներով ճանապարհորդել է ավելի քան 50 երկրներում և որպես մենակատար հանդես է եկել աշխարհի լավագույն նվագախմբերի հետ։ Նրան ծափահարել են Ամստերդամի, Բեռլինի, Փարիզի, Պրահայի, Հռոմի, Ստոկհոլմի, Վիեննայի, Մոսկվայի, Սանկտ Պետերբուրգի, Ասիայի ու Ավստրալիայի քաղաքների համերգասրահները։

Ջոն Լիլը ծնվել է 17 թվականի մարտի 1944-ին Լոնդոնում։ Նրա հազվագյուտ տաղանդը դրսևորվեց շատ վաղ. նա իր առաջին մենահամերգը տվեց 9 տարեկանում։ Լիլը սովորել է Լոնդոնի Երաժշտության թագավորական քոլեջում Վիլհելմ Քեմփֆի մոտ։ Արդեն 18 տարեկանում սըր Ադրիան Բուլտի ղեկավարած նվագախմբի հետ նա կատարել է Ռախմանինովի թիվ 3 կոնցերտը։ Շուտով տեղի ունեցավ փայլուն լոնդոնյան դեբյուտ՝ Բեթհովենի թիվ 5 կոնցերտով Թագավորական փառատոնի սրահում: 1960-ականներին դաշնակահարը արժանացել է բազմաթիվ մրցանակների ու մրցանակների միջազգային հեղինակավոր մրցույթներում։ Լիլի ամենաբարձր ձեռքբերումը IV միջազգային մրցույթում տարած հաղթանակն է։ Չայկովսկին 1970 թվականին Մոսկվայում (XNUMX-րդ մրցանակը կիսել է Վ. Կրայնևի հետ)։

Լիլի ամենալայն երգացանկը ներառում է ավելի քան 70 դաշնամուրային կոնցերտներ (բոլոր կոնցերտները՝ Բեթհովենի, Բրամսի, Ռախմանինովի, Չայկովսկու, Լիստի, Շոպենի, Ռավելի, Շոստակովիչի, ինչպես նաև Բարտոկի, Բրիթենի, Գրիգի, Վեբերի, Մենդելսոնի, Մոցարտի, Պրոկոֆևի, Սենտ-Սեն-Սեն-ի, Ֆրանկ, Շուման): Նա հայտնի դարձավ, մասնավորապես, որպես Բեթհովենի ստեղծագործությունների նշանավոր մեկնաբան։ Դաշնակահարն իր 32 սոնատների ամբողջական ցիկլը մեկ անգամ չէ, որ կատարել է Մեծ Բրիտանիայում, ԱՄՆ-ում և Ճապոնիայում։ Լոնդոնում նա ավելի քան 30 համերգ է տվել BBC Proms-ում և պարբերաբար ելույթ է ունենում երկրի խոշոր սիմֆոնիկ նվագախմբերի հետ: Մեծ Բրիտանիայից դուրս նա հյուրախաղերով հանդես է եկել Լոնդոնի ֆիլհարմոնիկ և սիմֆոնիկ նվագախմբերի, օդային ուժերի սիմֆոնիկ նվագախմբի, Բիրմինգհեմի, Հալլի, Շոտլանդիայի թագավորական ազգային նվագախմբի և Շոտլանդիայի ռազմաօդային ուժերի սիմֆոնիկ նվագախմբերի հետ։ ԱՄՆ-ում՝ Քլիվլենդի, Նյու Յորքի, Ֆիլադելֆիայի, Դալլասի, Սիեթլի, Բալթիմորի, Բոստոնի, Վաշինգտոնի, Սան Դիեգոյի սիմֆոնիկ նվագախմբերի հետ։

Դաշնակահարի վերջին ելույթները ներառում են համերգներ Սիեթլի սիմֆոնիայի, Սանկտ Պետերբուրգի ֆիլհարմոնիկի, Լոնդոնի ֆիլհարմոնիկի և Չեխիայի ֆիլհարմոնիկի հետ: 2013/2014 սեզոնում, ի հիշատակ իր 70-ամյակի, Լիլը նվագել է Բեթհովենի սոնատային ցիկլը Լոնդոնում և Մանչեսթերում և ելույթ է ունեցել Սիեթլի Բենարոյա սրահում, Դուբլինի ազգային համերգասրահում, Սանկտ Պետերբուրգի ֆիլհարմոնիայի մեծ դահլիճում, և շրջագայել է Մեծ Բրիտանիայում Թագավորական ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի հետ (ներառյալ ելույթները Թագավորական փառատոնի դահլիճում), դեբյուտային է եղել Պեկինի ազգային կատարողական արվեստի կենտրոնի նվագախմբի և Վիեննայի Տոնկունստլեր նվագախմբի հետ։ Նորից նվագել է Հալլի նվագախմբերի, Ուելսի ռազմաօդային ուժերի ազգային նվագախմբի, Շոտլանդիայի թագավորական ազգային նվագախմբի և Բորնմութի սիմֆոնիկ նվագախմբի հետ:

2013 թվականի դեկտեմբերին Լիլը ելույթ ունեցավ Մոսկվայում՝ Վլադիմիր Սպիվակովը հրավիրում է… փառատոնին՝ կատարելով Բեթհովենի բոլոր հինգ դաշնամուրի կոնցերտները երկու երեկոների ընթացքում Ռուսաստանի ազգային ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի հետ՝ Վլադիմիր Սպիվակովի ղեկավարությամբ։

Դաշնակահարի բազմաթիվ ձայնագրություններ են արվել DeutscheGrammophon, EMI (Բեթհովենի կոնցերտների ամբողջական ցիկլը Շոտլանդիայի թագավորական նվագախմբի հետ՝ Ա. Գիբսոնի ղեկավարությամբ), ASV (Բրամսի երկու կոնցերտ Halle նվագախմբի հետ՝ Ջ. Լախրանի ղեկավարությամբ, ամբողջ Բեթհովենը): սոնատներ), PickwickRecords (Չայկովսկու թիվ 1 կոնցերտը Լոնդոնի սիմֆոնիկ նվագախմբի հետ՝ Ջ. Ջադդի ղեկավարությամբ)։

Ոչ վաղ անցյալում Լիլը ձայնագրեց Պրոկոֆևի սոնատների ամբողջական հավաքածուն ASV-ում. Բեթհովենի կոնցերտների ամբողջական հավաքածուն Բիրմինգհեմի նվագախմբի հետ՝ դիրիժոր Վ. M. Arnold's Fantasy on a Teme by John Field (նվիրված է Լիլին) Թագավորական ֆիլհարմոնիկ նվագախմբի հետ W. Hendley-ի ղեկավարությամբ Conifer-ում; Ռախմանինովի բոլոր կոնցերտները, ինչպես նաև նրա ամենահայտնի սոլո ստեղծագործությունները Nimbus Records-ում: Ջոն Լիլի վերջին ձայնագրությունները ներառում են Շումանի ստեղծագործությունները Classicsfor Pleasure լեյբլում և երկու նոր ալբոմ Signumrecords-ում, այդ թվում՝ Շումանի, Բրամսի և Հայդնի սոնատները։

Ջոն Լիլը Մեծ Բրիտանիայի ութ համալսարանների պատվավոր դոկտոր է, առաջատար երաժշտական ​​քոլեջների և ակադեմիաների պատվավոր անդամ: 1977 թվականին նրան շնորհվել է Բրիտանական կայսրության շքանշանի սպա կոչում, իսկ 2005 թվականին՝ Բրիտանական կայսրության շքանշանի հրամանատար՝ երաժշտարվեստին մատուցած ծառայությունների համար։