Ջոն Բարբիրոլի (Ջոն Բարբիրոլի) |

Ջոն Բարբիրոլի

Ջոն Բարբիրոլին սիրում է իրեն անվանել բնիկ լոնդոնցի։ Նա իսկապես կապվեց Անգլիայի մայրաքաղաքի հետ. նույնիսկ Անգլիայում քչերն են հիշում, որ նրա ազգանունը ինչ-որ պատճառով հնչում է իտալերեն, իսկ նկարչի իրական անունը ամենևին էլ Ջոն չէ, այլ Ջովանի Բատիստա։ Նրա մայրը ֆրանսիացի է, իսկ հայրական կողմից նա սերում է ժառանգական իտալական երաժշտական ​​ընտանիքից. նկարչի պապն ու հայրը ջութակահարներ էին և միասին նվագում էին Լա Սկալա նվագախմբում Օթելլոյի պրեմիերայի հիշարժան օրը։ Այո, իսկ Բարբիրոլլին իտալացու տեսք ունի՝ սուր դիմագծեր, մուգ մազեր, աշխույժ աչքեր։ Զարմանալի չէ, որ Տոսկանինին, շատ տարիներ անց առաջին անգամ հանդիպելով նրան, բացականչեց. «Այո, դու պետք է լինես Լորենցոյի՝ ջութակահարի որդին»:

Եվ այնուամենայնիվ Բարբիրոլին անգլիացի է` իր դաստիարակությամբ, երաժշտական ​​ճաշակով, հավասարակշռված խառնվածքով: Ապագա մաեստրոն դաստիարակվել է արվեստով հարուստ մթնոլորտում։ Ընտանեկան ավանդույթի համաձայն՝ ցանկանում էին նրանից ջութակահար սարքել։ Բայց տղան չկարողացավ ջութակի հետ հանգիստ նստել և սովորելիս անընդհատ թափառում էր սենյակում։ Հենց այդ ժամանակ պապիկին միտք հղացավ՝ թող տղան թավջութակ նվագել սովորի. նրա հետ չես կարող զբոսնել:

Առաջին անգամ Բարբիրոլին հանրության առջև հայտնվեց որպես մենակատար Թրինիթի քոլեջի ուսանողական նվագախմբում, իսկ տասներեք տարեկանում՝ մեկ տարի անց, ընդունվեց Թագավորական Երաժշտության Ակադեմիա՝ թավջութակի դասարանում, որն ավարտելուց հետո աշխատեց նվագախմբեր Գ. Վուդի և Թ. Բիչեմի ղեկավարությամբ – Ռուսական բալետի հետ և Քովենթ Գարդեն թատրոնում: Միջազգային լարային քառյակի կազմում հանդես է եկել Ֆրանսիայում, Հոլանդիայում, Իսպանիայում և տանը։ Ի վերջո, 1924 թվականին Բարբիրոլին կազմակերպեց իր սեփական անսամբլը՝ Բարբիրոլի լարային նվագախումբը։

Այդ պահից սկսվում է Բարբիրոլիի դիրիժորի կարիերան։ Շուտով նրա դիրիժորական հմտությունները գրավեցին իմպրեսարիոյի ուշադրությունը, և 1926 թվականին նրան հրավիրեցին ղեկավարելու բրիտանական ազգային օպերային ընկերության մի շարք ներկայացումներ՝ «Աիդա», «Ռոմեո և Ջուլիետ», «Սիո-Սիո-Սան», «Ֆալստաֆ»։ »: Այդ տարիներին Ջովաննի Բատիստա, և սկսեց կոչվել անգլերեն անունով Ջոն:

Միևնույն ժամանակ, չնայած օպերային հաջող դեբյուտին, Բարբիրոլին ավելի ու ավելի էր նվիրվում համերգային դիրիժորությանը։ 1933 թվականին նա առաջին անգամ գլխավորեց մի մեծ անսամբլ՝ Շոտլանդական նվագախումբը Գլազգոյում, և երեք տարվա աշխատանքի ընթացքում նրան հաջողվեց այն վերածել երկրի լավագույն նվագախմբերից մեկի։

Մի քանի տարի անց Բարբիրոլիի համբավն այնքան մեծացավ, որ նրան հրավիրեցին Նյու Յորքի ֆիլհարմոնիկ նվագախումբ՝ փոխարինելու Արտուրո Տոսկանինին որպես ղեկավար։ Նա պատվով դիմակայեց դժվարին փորձության՝ կրկնակի դժվարին, քանի որ այդ ժամանակ Նյու Յորքում ցուցապաստառների վրա երևում էին աշխարհի գրեթե բոլոր խոշորագույն դիրիժորների անունները, ովքեր գաղթել էին ԱՄՆ ֆաշիզմի ժամանակ։ Բայց երբ պատերազմը սկսվեց, դիրիժորը որոշեց վերադառնալ հայրենիք։ Նրան հաջողվեց միայն 1942 թվականին՝ սուզանավով դժվար ու երկարօրյա ճանապարհորդությունից հետո։ Իր հայրենակիցների խանդավառ ընդունելությունը որոշեց հարցը, հաջորդ տարի արտիստը վերջապես տեղափոխվեց և գլխավորեց ամենահին կոլեկտիվներից մեկը՝ Halle Orchestra-ն։

Այս թիմի հետ Բարբիրոլին երկար տարիներ աշխատեց՝ նրան վերադարձնելով այն փառքը, որը նա վայելում էր անցյալ դարում. Ավելին, գավառական նվագախումբն առաջին անգամ դարձավ իսկապես միջազգային խումբ։ Նրա հետ սկսեցին ելույթ ունենալ աշխարհի լավագույն դիրիժորներն ու մենակատարները։ Ինքը՝ Բարբիրոլին, ճանապարհորդել է հետպատերազմյան տարիներին՝ և՛ ինքնուրույն, և՛ իր նվագախմբի հետ, և՛ անգլիական այլ խմբերի հետ բառացիորեն ողջ աշխարհով: 60-ականներին նվագախումբ է ղեկավարել նաև Հյուսթոնում (ԱՄՆ)։ 1967 թվականին նա BBC նվագախմբի ղեկավարությամբ այցելեց ԽՍՀՄ։ Մինչ օրս նա արժանի ժողովրդականություն է վայելում ինչպես տանը, այնպես էլ արտերկրում։

Բարբիրոլլիի արժանիքները անգլիական արվեստին չեն սահմանափակվում միայն նվագախմբային խմբերի կազմակերպմամբ և հզորացմամբ։ Նա հայտնի է որպես անգլիացի կոմպոզիտորների և հիմնականում Էլգար և Վոն Ուիլյամսների ստեղծագործությունների կրքոտ պրոմոդեր, որոնցից շատերի ստեղծագործությունների առաջին կատարողը ինքն էր: Նկարչի դիրիժորի հանգիստ, պարզ, վեհ ձևը լիովին համապատասխանում էր անգլիացի սիմֆոնիկ կոմպոզիտորների երաժշտության բնույթին: Բարբիրոլիի սիրելի կոմպոզիտորների թվում են նաև անցյալ դարավերջի կոմպոզիտորներ, մեծ սիմֆոնիկ ձևի վարպետներ. մեծ ինքնատիպությամբ ու համոզիչությամբ փոխանցում է Բրամսի, Սիբելիուսի, Մալերի մոնումենտալ հասկացությունները։

L. Grigoriev, J. Platek, 1969 թ