Ինչպես բարելավել սաքսոֆոնի ձայնը

Տեսեք սաքսոֆոններ Muzyczny.pl խանութում

Չկա կոնկրետ քանոն, երբ խոսքը վերաբերում է սաքսոֆոնի ձայնին, և դա այն պատճառով, որ գործիքը լայնորեն օգտագործվում է տարբեր երաժշտական ​​ժանրերում: Բոլորովին այլ կերպ է հնչում ջազ երաժշտության մեջ, այլ կերպ՝ դասական երաժշտության մեջ, այլ կերպ՝ փոփ, և դեռ այլ կերպ՝ ռոք երաժշտության մեջ: Ուստի մեր երաժշտական ​​կրթության հենց սկզբում մենք պետք է որոշենք, թե ինչ տեսակի ձայնի կուզենայինք հասնել և ինչ ձայնի ենք ձգտելու մեր ուսումնական գործընթացի ընթացքում։ Իհարկե, դա չի նշանակում, որ մեր որոնումները պետք է սահմանափակվեն միայն մեկ հնչյունով զբաղվելով, հատկապես, եթե մեր հետաքրքրությունները կապված են մի քանի երաժշտական ​​ժանրերի հետ:

Ինչպես ինքներդ ձեզ ձայն տալ

Առաջին հերթին մենք պետք է շատ լսենք այն երաժիշտներից, ում հնչյունը մեզ դուր է գալիս և ում ձայնին մենք ինքներս ենք հետևում։ Ունենալով նման անդրադարձ՝ մենք փորձում ենք նմանակել նման ձայնը՝ փորձելով պատճենել այն և փոխանցել սեփական գործիքին։ Սա մեզ թույլ կտա ձեռք բերել որոշ սովորություններ և մի ամբողջ սեմինար, որի շնորհիվ մենք կկարողանանք աշխատել մեր անհատական ​​ձայնի վրա։

Սաքսոֆոնի ձայնի վրա ազդող տարրեր

Սաքսոֆոնի ձայնի վրա ազդող այդպիսի հիմնական որոշիչ տարրը, իհարկե, գործիքի տեսակն է: Մենք թվարկում ենք այս գործիքի չորս հիմնական տեսակ՝ սոպրանո, ալտ, տենոր և բարիտոն սաքսոֆոն: Իհարկե, կան սաքսոֆոնի նույնիսկ ավելի փոքր ու մեծ տարատեսակներ, որոնց բարձրությունը կախված է գործիքի չափից։ Ձայնի վրա ազդող հաջորդ տարրը, իհարկե, ապրանքանիշն ու մոդելն է: Ձեռք բերված ձայնի որակի մեջ արդեն տարբերություններ կլինեն, քանի որ յուրաքանչյուր արտադրող առաջարկում է բյուջետային դպրոցական սաքսոֆոններ, ինչպես նաև այն բարձրակարգ պրոֆեսիոնալ գործիքներ, որոնցում ստացված ձայնն ավելի վեհ է։ Ձայնի վրա ազդող մեկ այլ տարր են բարձերի տեսակները։ Ինչից են պատրաստված բարձերը՝ դրանք կաշվե են, թե սինթետիկ։ Այնուհետեւ ռեզոնատորները կարեւոր տարր են, այսինքն, թե ինչի վրա են պտտվում բարձերը: Սաքսոֆոնի վիզը շատ կարևոր է։ մի խողովակ, որը մենք կարող ենք նաև փոխանակել մեկ ուրիշի հետ, և դա կդարձնի մեր գործիքի տարբեր հնչյունները:

Բերաններ և եղեգ

Շնչափողն ու եղեգը մեծ նշանակություն ունեն ոչ միայն նվագելու հարմարավետության, այլև ստացվող ձայնի վրա: Ընտրելու համար բերանների լայն տեսականի կա՝ պլաստիկ, մետաղական և էբոնիտ: Սկսելու համար, դուք կարող եք սկսել սովորել էբոնիտով, քանի որ այն ավելի պարզ է և ավելի քիչ ջանք է պահանջում ձայնն արտադրելու համար: Խոսափողի մոտ յուրաքանչյուր տարր ազդում է մեր գործիքի ձայնի վրա: Այստեղ, ի թիվս այլ բաների, մեծ նշանակություն ունեն այնպիսի տարրեր, ինչպիսիք են խցիկը և շեղումը: Երբ խոսքը վերաբերում է եղեգին, բացի նյութի տեսակից, որից այն պատրաստված է, ձայնի ձևավորման գործում կարևոր դեր է խաղում կտրվածքի տեսակը և դրա կարծրությունը։ Ավելի փոքր չափով, բայց նաև ձայնի վրա որոշակի անուղղակի ազդեցություն կարող է ունենալ կապանքը, այսինքն այն մեքենան, որով մենք եղեգով պտտում ենք մեր խոսափողը:

Ձայնի ստեղծման վարժություններ

Ավելի լավ է սկսել պարապել խոսափողի վրա և փորձել երկար ձայներ հանել, որոնք պետք է լինեն մշտական ​​և չպետք է լողան: Կանոնն այն է, որ մենք խորը շունչ ենք քաշում և մեկ տոնով նվագում ենք շնչառության ողջ տևողության ընթացքում: Հաջորդ վարժության ժամանակ մենք փորձում ենք տարբեր բարձունքներ խաղալ բուն խոսափողի վրա, լավագույն միջոցը իջնելն ու վեր բարձրանալն է ամբողջ տոնով և կիսահնչյուններով: Լավ է այս վարժությունն անել՝ աշխատելով կոկորդը, ինչպես անում են երգիչները: Բերանի վրա, այսպես կոչված, բաց բերանները իսկապես կարող են շատ բան շահել, քանի որ այս բերանները շատ լայն շրջանակ ունեն փակ բերանների նկատմամբ։ Մենք հեշտությամբ կարող ենք նվագել կշեռքներ, հատվածներ կամ պարզ մեղեդիներ հենց խոսափողի վրա:

Հաջորդ վարժությունը կատարվում է ամբողջական գործիքի վրա և բաղկացած է լինելու երկար տոներ նվագելուց։ Այս վարժության սկզբունքն այն է, որ այս երկար նոտաները պետք է հնչեն գործիքի ամբողջ մասշտաբով, այսինքն՝ ամենացածր B-ից մինչև f 3 կամ ավելի բարձր, եթե անձնական ունակությունները թույլ են տալիս: Սկզբում դրանք կատարում ենք՝ փորձելով պահպանել հավասար դինամիկ մակարդակ։ Իհարկե, շնչառության վերջում այս մակարդակն ինքնին կսկսի իջնել: Այնուհետև մենք կարող ենք կատարել վարժություն, որտեղ սկզբում ուժեղ հարձակվում ենք, հետո մեղմորեն բաց ենք թողնում, իսկ հետո կրեսենդո ենք անում, այսինքն՝ մենք համակարգված բարձրացնում ենք ձայնը:

Օվերտոնների կիրառումը ևս մեկ շատ կարևոր տարր է, որը կօգնի մեզ գտնել այն ձայնը, որը փնտրում ենք: Ալիկվոտի, այսինքն՝ մեր կոկորդը ստիպում ենք աշխատել։ Մենք կատարում ենք այս վարժությունը երեք ամենացածր նոտաներով, այսինքն՝ B, H, C: Այս վարժությունը պահանջում է ամիսներ պրակտիկա, որպեսզի մեզ իսկապես լավ կատարենք, բայց դա իսկապես հիանալի է ձայն ստեղծելու հարցում:

summation

Ձեր ուզած ձայնը ստանալու համար կան բազմաթիվ տարրեր: Նախ, չպետք է դառնաս սարքավորումների ստրուկը և երբեք չպետք է վիճես, որ եթե չունես բարձրակարգ գործիք, չես կարող գեղեցիկ նվագել։ Գործիքն ինքնին չի նվագի, և դա հիմնականում գործիքավորողի գործն է, թե ինչպես է հնչում տվյալ սաքսոֆոնը: Մարդն է, ով ստեղծում և մոդելավորում է ձայնը, և հենց նրանից է այս հարցում ամենաշատը: Հիշեք, որ սաքսոֆոնը պարզապես գործիք է նվագելը հարմարավետ դարձնելու համար: Իհարկե, որքան լավ սաքսոֆոնը պատրաստված լինի ավելի լավ համաձուլվածքից, և դրա կառուցման համար ավելի լավ նյութեր օգտագործվեն, այնքան լավ և հարմարավետ կլինի նման սաքսոֆոնով նվագելը, բայց տղամարդը միշտ որոշիչ ազդեցություն ունի ձայնի վրա։