Կոճակային ակորդեոնի զարգացման պատմություն

Բայանը հիմնականում եղեգնյա փողային գործիք է, բայց միևնույն ժամանակ նաև ստեղնաշարային երաժշտական ​​գործիք է։ Այն համեմատաբար «երիտասարդ» է և անընդհատ զարգանում է: Ստեղծումից մինչև մեր օրերը կոճակային ակորդեոնը ենթարկվել է հսկայական թվով փոփոխությունների և բարելավումների։

Ձայնի արտադրության սկզբունքը, որն օգտագործվում է գործիքի մեջ, հայտնի է ավելի քան երեք հազար տարի։ Օդի հոսքի մեջ տատանվող մետաղական լեզուն օգտագործվել է չինական, ճապոնական և լաոսական երաժշտական ​​գործիքներում։ Մասնավորապես, երաժշտական ​​հնչյուններ հանելու այս մեթոդը կիրառվել է չինական ժողովրդական գործիքում՝ շենգում։

Կոճակային ակորդեոնի պատմությունը սկսվեց այն պահից, երբ առաջին անգամ ձայն արձակող մետաղական լեզուն ստիպված եղավ թրթռալ օդից, որն ուղղված էր ոչ թե երաժշտի թոքերից, այլ հատուկ մորթուց։ (մոտավորապես նույնը, ինչ օգտագործվում է դարբնության մեջ): Ձայնի ծնունդի այս սկզբունքը հիմք է հանդիսացել երաժշտական ​​գործիքի սարքավորման համար։

Ո՞վ է հորինել կոճակի ակորդեոնը:

Ո՞վ է հորինել կոճակի ակորդեոնը: Բազմաթիվ տաղանդավոր վարպետներ մասնակցել են կոճակային ակորդեոնի ստեղծմանը այն տեսքով, որով մենք գիտենք: Բայց սկզբում երկու վարպետներ էին, ովքեր աշխատում էին միմյանցից անկախ՝ գերմանացի երգեհոնահար Ֆրիդրիխ Բուշմանը և չեխ վարպետ Ֆրանտիշեկ Կիրշները:

Կիրշները դեռևս 1787 թվականին առաջարկեց երաժշտական ​​գործիք ստեղծելու գաղափարը, որը հիմնված էր մետաղյա ափսեի տատանողական շարժման սկզբունքի վրա հարկադիր օդի սյունակում, օգտագործելով հատուկ մորթյա խցիկ: Նա նաև ստեղծել է առաջին նախատիպերը։

Մյուս կողմից, Բուշմանը տատանվող լեզուն օգտագործում էր որպես լարման պատառաքաղ՝ օրգանները կարգավորելու համար։ Նա թոքերի օգնությամբ միայն ճշգրիտ ձայներ էր դուրս հանում, ինչը չափազանց անհարմար էր աշխատանքի մեջ օգտագործելու համար։ Թյունինգի գործընթացը հեշտացնելու համար Բուշմանը նախագծեց մեխանիզմ, որն օգտագործում էր հատուկ բեռով փչակ:

Երբ մեխանիզմը բացվեց, բեռը բարձրացավ, այնուհետև սեղմեց մորթյա խցիկը իր քաշով, ինչը թույլ տվեց սեղմված օդին բավականին երկար թրթռալ հատուկ ռեզոնատորի տուփում տեղադրված մետաղական լեզվով: Այնուհետև Բուշմանը իր դիզայնին ավելացրեց լրացուցիչ ձայներ, որոնք կոչվում էին հերթափոխով: Նա այդ մեխանիզմն օգտագործել է միայն օրգանը կարգավորելու նպատակով։

1829 թվականին Վիեննայի երգեհոնահար Սիրիլ Դեմիանը որդեգրեց եղեգով և մորթյա խցիկով երաժշտական ​​գործիք ստեղծելու գաղափարը։ Նա Բուշման մեխանիզմի հիման վրա ստեղծեց երաժշտական ​​գործիք, որը բաղկացած էր երկու անկախ ստեղնաշարից և նրանց միջև եղած մորթուց։ Աջ ստեղնաշարի յոթ ստեղների վրա կարելի էր մեղեդի նվագել, իսկ ձախի ստեղների վրա՝ բաս: Դեմիանն իր գործիքն անվանեց ակորդեոն, արտոնագիր արեց գյուտի համար և նույն թվականին սկսեց դրանք զանգվածաբար արտադրել և վաճառել։

Առաջին ակորդեոնները Ռուսաստանում

Մոտավորապես նույն ժամանակահատվածում նմանատիպ գործիք հայտնվեց Ռուսաստանում: 1830 թվականի ամռանը Տուլայի նահանգում զենքի վարպետ Իվան Սիզովը տոնավաճառում ձեռք բերեց արտասովոր գործիք՝ ակորդեոն: Տուն վերադառնալուն պես նա քանդեց այն և տեսավ, որ շրթհարմոնի կառուցումը շատ պարզ է։ Հետո նա ինքն է նախագծել նմանատիպ գործիք և այն անվանել ակորդեոն։

Ճիշտ այնպես, ինչպես Դեմիանը, Իվան Սիզովը չսահմանափակվեց գործիքի մեկ օրինակով, և բառացիորեն մի քանի տարի անց Տուլայում սկսվեց ակորդեոնի գործարանային արտադրությունը: Ավելին, գործիքի ստեղծումն ու կատարելագործումը իսկապես ժողովրդական բնույթ է ստացել։ Տուլան միշտ հայտնի է եղել իր արհեստավորներով, իսկ Տուլայի ակորդեոնն այսօր էլ համարվում է որակի չափանիշ:

Ե՞րբ է իրականում հայտնվել կոճակի ակորդեոնը:

«Դե, որտե՞ղ է կոճակի ակորդեոնը»: -հարցնում ես։ Առաջին ակորդեոնները կոճակային ակորդեոնի անմիջական նախորդներն են։ Ակորդեոնի հիմնական առանձնահատկությունն այն է, որ այն լարվում է դիատոնիկ և կարող է նվագել միայն մեկ մաժոր կամ մինոր ստեղնով: Սա բավական է ժողովրդական փառատոներ, հարսանիքներ և այլ զվարճություններ կազմակերպելու համար։

XNUMX-րդ դարի երկրորդ կեսին ակորդեոնը մնաց իսկապես ժողովրդական գործիք: Քանի որ այն դեռևս կառուցվածքով այնքան էլ բարդ չէ, ակորդեոնի գործարանային նմուշների հետ միասին այն պատրաստել են նաև անհատ արհեստավորներ։

1907 թվականի սեպտեմբերին Սանկտ Պետերբուրգի վարպետ Պյոտր Ստերլիգովը նախագծեց ակորդեոն, որն ուներ լիարժեք քրոմատիկ մասշտաբ: Ստերլիգովն իր ակորդեոնն անվանել է ակորդեոն՝ հարգելով հին Ռուսաստանի լեգենդար երգիչ-երգահան Բոյանին։

1907 թվականից էր, որ Ռուսաստանում սկսվեց ժամանակակից կոճակային ակորդեոնի զարգացման պատմությունը։ Այս գործիքը դառնում է այնքան բազմակողմանի, որ թույլ է տալիս կատարող երաժշտին նվագել դրա վրա ինչպես ժողովրդական մեղեդիները, այնպես էլ դրանց մշակումները, ինչպես նաև դասական ստեղծագործությունների ակորդեոնային մշակումները։

Ներկայումս պրոֆեսիոնալ կոմպոզիտորները հեղինակային ստեղծագործություններ են գրում բայանի համար, իսկ ակորդեոնահարները գործիքի տեխնիկական իմացության մակարդակով չեն զիջում այլ մասնագիտությունների երաժիշտներին։ Ընդամենը հարյուր տարվա ընթացքում ձևավորվեց գործիք նվագելու ինքնատիպ դպրոց։

Այս ամբողջ ընթացքում կոճակային ակորդեոնը, ինչպես և ակորդեոնը, դեռևս սիրված է մարդկանց կողմից. հազվագյուտ հարսանիք կամ այլ տոնակատարություն, հատկապես գյուղական վայրերում, առանց այս գործիքի: Ուստի կոճակային ակորդեոնն արժանիորեն ստացավ ռուսական ժողովրդական գործիքի կոչում։

Ակորդեոնի ամենահայտնի գործերից է Վլ. Զոլոտարև. Հրավիրում ենք այն լսելու Սերգեյ Նաիկոյի կատարմամբ։ Այս երաժշտությունը լուրջ է, բայց շատ հոգեհարազատ:

Հեղինակը Դմիտրի Բայանովն է