Քնար՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, ձայն, ստեղծման պատմություն
String

Քնար՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, ձայն, ստեղծման պատմություն

Քնարը համարվում է ներդաշնակության, շնորհքի, հանգստության, պոեզիայի խորհրդանիշ։ Ամենագեղեցիկ և խորհրդավոր գործիքներից մեկը, որը նման է թիթեռի մեծ թևին, դարեր շարունակ բանաստեղծական և երաժշտական ​​ոգեշնչում է տվել իր մեղմ ռոմանտիկ հնչողությամբ:

Ինչ է քնարը

Երաժշտական ​​գործիքը, որը նման է մեծ եռանկյուն շրջանակի, որի վրա ամրացված են լարեր, պատկանում է պոկված լարային խմբին։ Այս տեսակի գործիքը պարտադիր է ցանկացած սիմֆոնիկ կատարման մեջ, և տավիղն օգտագործվում է տարբեր ժանրերում ինչպես սոլո, այնպես էլ նվագախմբային երաժշտություն ստեղծելու համար:

Քնար՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, ձայն, ստեղծման պատմություն

Նվագախումբը սովորաբար ունենում է մեկ կամ երկու տավիղ, սակայն շեղումներ լինում են նաև երաժշտական ​​չափանիշներից։ Այսպիսով, ռուս կոմպոզիտոր Ռիմսկի-Կորսակովի «Մլադա» օպերայում օգտագործված է 3 գործիք, իսկ Ռիխարդ Վագների «Ռայնի ոսկին»՝ 6։

Շատ դեպքերում տավիղահարները ուղեկցում են այլ երաժիշտների, բայց կան սոլո մասեր։ Քնարահարները մենակատար են, օրինակ, Պյոտր Իլյիչ Չայկովսկու «Շչելկունչիկ», «Քնած գեղեցկուհին և Կարապի լիճը» ֆիլմում։

Ինչպե՞ս է հնչում տավիղը:

Քնարի ձայնը շքեղ է, վեհ, խորը։ Դրանում ինչ-որ այլմոլորակային, դրախտային բան կա, ունկնդիրն ասոցիացիաներ ունի Հունաստանի ու Եգիպտոսի հնագույն աստվածների հետ։

Քնարի ձայնը մեղմ է, ոչ բարձր։ Գրանցամատյանները արտահայտված չեն, տեմբրային բաժանումը անորոշ է.

  • ստորին ռեգիստրն անջատված է.
  • միջին - հաստ և ձայնային;
  • բարձր - բարակ և թեթև;
  • ամենաբարձրը կարճ է, թույլ:

Տավղի հնչյուններում նկատվում են պոկված խմբին բնորոշ թեթեւակի աղմուկի երանգներ։ Հնչյունները արդյունահանվում են երկու ձեռքերի մատների սահող շարժումներով՝ առանց եղունգների օգտագործման։

Տավիղ նվագելիս հաճախ օգտագործվում է գլիսանդոյի էֆեկտը՝ մատների արագ շարժումը լարերի երկայնքով, որի շնորհիվ ստացվում է հիանալի ձայնային կասկադ։

Քնար՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, ձայն, ստեղծման պատմություն

Քնարի տեմբրային հնարավորությունները զարմանալի են։ Նրա տեմբրը թույլ է տալիս ընդօրինակել կիթառը, լյուտը, կլավեսին: Այսպիսով, Գլինկայի իսպանական «Jota of Aragon» նախերգանքում տավիղահարը կատարում է կիթառի հատվածը։

Օկտավաների թիվը 5 է: Պեդալի կառուցվածքը թույլ է տալիս հնչյուններ նվագարկել հակաօկտավայից «re» մինչև 4-րդ օկտավա «fa»:

Գործիքային սարք

Եռանկյուն գործիքը բաղկացած է.

  • ռեզոնանսային տուփ մոտ 1 մ բարձրությամբ, ընդարձակվելով դեպի հիմքը;
  • հարթ տախտակամած, առավել հաճախ պատրաստված թխկից;
  • կարծր փայտի նեղ ռելս, որը կցված է ձայնային տախտակի կեսին ամբողջ երկարությամբ, ունենալով անցքեր թելերի համար.
  • մեծ կոր պարանոց մարմնի վերին մասում;
  • տողերը ամրացնելու և կարգավորելու համար պարանոցի ցցերով վահանակներ;
  • առջևի սյունաձև դարակ, որը նախատեսված է մատիտատախտակի և ռեզոնատորի միջև ձգվող լարերի թրթիռներին դիմակայելու համար:

Տարբեր գործիքների լարերի թիվը նույնը չէ։ Պեդալային տարբերակը 46 պարանի է՝ 11 թել մետաղից, 35-ը՝ սինթետիկ նյութից։ Իսկ փոքրիկ ձախ քնարում ապրում էին 20-38 հոգի։

Քնար լարերը դիատոնիկ են, այսինքն՝ տափակ ու սուրը աչքի չեն ընկնում։ Իսկ ձայնն իջեցնելու կամ բարձրացնելու համար օգտագործվում է 7 ոտնակ։ Որպեսզի տավիղահարը արագ կողմնորոշվի ճիշտ նոտա ընտրելիս, պատրաստվում են բազմագույն լարեր։ «do» նշումը տվող երակները կարմիր են, «ֆա»-ն՝ կապույտ:

Քնար՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, ձայն, ստեղծման պատմություն

Քնարի պատմություն

Երբ հայտնվեց տավիղը, անհայտ է, բայց դրա ծագման պատմությունը գալիս է հին ժամանակներից: Ենթադրվում է, որ գործիքի նախահայրը սովորական որսորդական աղեղն է: Երևի պարզունակ որսորդները նկատել են, որ տարբեր ամրություններով ձգված աղեղնաշարը միանման չի հնչում։ Այնուհետև որսորդներից մեկը որոշեց շատ երակներ մտցնել աղեղի մեջ, որպեսզի նրանց ձայնը համեմատի արտասովոր ձևավորման մեջ:

Յուրաքանչյուր հին ժողովուրդ ուներ սկզբնական ձևի գործիք: Քնարը առանձնահատուկ սեր էր վայելում եգիպտացիների շրջանում, որոնք այն անվանեցին «գեղեցիկ», առատաձեռնորեն զարդարեցին այն ոսկե և արծաթե ներդիրներով, թանկարժեք հանքանյութերով:

Եվրոպայում ժամանակակից տավիղի կոմպակտ նախահայրը հայտնվել է XNUMX-րդ դարում: Այն օգտագործվում էր շրջիկ արվեստագետների կողմից: XNUMX-րդ դարում եվրոպական քնարը սկսեց նմանվել ծանր հատակի կառույցի: Միջնադարյան վանականներն ու տաճարի սպասավորները գործիքն օգտագործում էին երկրպագության երաժշտական ​​ուղեկցության համար։

Հետագայում գործիքի կառուցվածքը բազմիցս փորձարկվեց՝ փորձելով ընդլայնել շրջանակը։ 1660 թվականին հայտնագործված մեխանիզմը, որը թույլ է տալիս լարման օգնությամբ փոխել ձայնի բարձրությունը և արձակել լարերը, անհարմար էր։ Այնուհետև 1720 թվականին գերմանացի վարպետ Յակոբ Հոխբրուկերը ստեղծեց մի ոտնակ սարք, որի մեջ ոտնակները սեղմում էին թելերը քաշող կեռիկները։

1810 թվականին Ֆրանսիայում արհեստավոր Սեբաստիան Էրարդը արտոնագրեց կրկնակի տավիղի մի տեսակ, որը վերարտադրում է բոլոր հնչերանգները: Այս բազմազանության հիման վրա սկսվեց ժամանակակից գործիքների ստեղծումը։

Քնարը Ռուսաստան եկավ XNUMX-րդ դարում և գրեթե անմիջապես հայտնի դարձավ: Առաջին գործիքը բերվել է Սմոլնիի ինստիտուտ, որտեղ ստեղծվել է տավիղահարների դասարան։ Իսկ երկրի առաջին տավիղահարուհին Գլաֆիրա Ալիմովան էր, ում դիմանկարը նկարել է նկարիչ Լևիցկին։

Քնար՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, ձայն, ստեղծման պատմություն

Տեսակներ

Գոյություն ունեն գործիքների հետևյալ տեսակները.

  1. Անդյան (կամ պերուական) – մեծ դիզայն՝ ծավալուն ձայնային տախտակով, որը բարձրացնում է բասի ձայնագրությունը: Անդերի հնդկական ցեղերի ժողովրդական գործիք.
  2. Celtic (aka իռլանդական) - փոքր դիզայն: Այն պետք է խաղալ նրա հետ ծնկների վրա:
  3. Ուելսերեն - երեք շարք:
  4. Լևերսնայա - բազմազանություն առանց ոտնակների: Կարգավորումն իրականացվում է կցորդի վրա գտնվող լծակների միջոցով:
  5. Պեդալ - դասական տարբերակ: Լարի լարվածությունը կարգավորվում է ոտնակով ճնշմամբ:
  6. Սաունգը աղեղային գործիք է, որը պատրաստել են Բիրմայի և Մյանմարի վարպետները։
  7. Electroharp – այսպես սկսեցին անվանել ներկառուցված պիկապներով դասական արտադրանքի բազմազանությունը:
Քնար՝ գործիքի նկարագրություն, կոմպոզիցիա, ձայն, ստեղծման պատմություն
Գործիքի լծակային տարբերակը

Հետաքրքիր փաստեր

Քնարը հնագույն ծագում ունի. Իր գոյության բազմաթիվ դարերի ընթացքում կուտակվել են բազմաթիվ լեգենդներ և հետաքրքիր փաստեր.

  1. Կելտերը հավատում էին, որ կրակի և բարգավաճման աստվածը՝ Դագդան, տարվա մի եղանակը փոխում է մյուս եղանակով՝ տավիղ նվագելով։
  2. XNUMX-րդ դարից տավիղը եղել է Իռլանդիայի պետական ​​խորհրդանիշների մի մասը: Գործիքը դրված է զինանշանի, դրոշի, պետական ​​կնիքի և մետաղադրամների վրա։
  3. Կա գործիք, որը նախատեսված է այնպես, որ երկու տավիղահար կարող են միաժամանակ չորս ձեռքով երաժշտություն նվագել։
  4. Քնարահարի նվագած ամենաերկար պիեսը տևեց ավելի քան 25 ժամ: Ռեկորդակիրը ամերիկուհի Կարլա Սիտան է, ով ռեկորդի պահին (2010թ.) 17 տարեկան էր։
  5. Ոչ պաշտոնական բժշկության մեջ կա տավիղ թերապիայի ուղղություն, որի հետևորդները բուժիչ են համարում լարային գործիքի հնչյունները։
  6. Հայտնի տավիղահար էր ճորտ Պրասկովյա Կովալևան, որին կոմս Նիկոլայ Շերեմետևը սիրահարվեց և նրան կին առավ։
  7. Լունաչարսկու անվան Լենինգրադի գործարանն առաջինն էր, որ ԽՍՀՄ-ում տավիղների զանգվածային արտադրություն կատարեց 1948 թվականին։

Հնագույն ժամանակներից մինչև մեր ժամանակները տավիղը եղել է կախարդական գործիք, որի խորը և հոգևոր հնչյունները կախարդում են, կախարդում և բուժում: Նրա հնչյունը նվագախմբում չի կարելի անվանել զգացմունքային, ուժեղ և առաջնային, բայց թե՛ մենահամերգում, թե՛ ընդհանուր կատարմամբ նա ստեղծում է երաժշտական ​​ստեղծագործության տրամադրություն։

И.С. Бах - Токката и фуга ре минор, BWV 565. София Кипрская (Арфа)

Թողնել գրառում