Hans Knappertsbusch |
Հանս Կնապերտբուշ
Երաժշտասերները, գործընկեր երաժիշտները Գերմանիայում և այլ երկրներում նրան պարզապես «Կնա» էին անվանում։ Բայց այս ծանոթ մականվան հետևում մեծ հարգանք էր դրված ուշագրավ արտիստի՝ հին գերմանական դիրիժորական դպրոցի վերջին մոհիկաններից մեկի նկատմամբ։ Հանս Կնապերտսբուշը երաժիշտ-փիլիսոփա էր և միևնույն ժամանակ ռոմանտիկ երաժիշտ. Նրա յուրաքանչյուր կատարում դառնում էր իսկական երաժշտական իրադարձություն. այն ունկնդիրների համար նոր հորիզոններ էր բացում երբեմն հայտնի ստեղծագործություններում։
Երբ բեմում հայտնվեց այս արտիստի տպավորիչ կերպարը, դահլիճում որոշակի լարվածություն առաջացավ, որը մինչև վերջ չթողեց նվագախմբին և ունկնդիրներին։ Թվում էր, թե այն ամենը, ինչ նա անում էր, անսովոր պարզ էր, երբեմն՝ չափազանց պարզ: Knappertsbusch-ի շարժումները անսովոր հանգիստ էին, զուրկ որևէ զգացմունքից։ Հաճախ ամենավճռական պահերին նա ամբողջովին դադարում էր դիրիժորությունը, ձեռքերն իջեցնում, կարծես փորձում էր իր շարժումներով չխանգարել երաժշտական մտքի հոսքը։ Տպավորություն էր ստեղծվել, որ նվագախումբն ինքն իրեն է նվագում, բայց դա միայն թվացյալ անկախություն էր. դիրիժորի տաղանդի ուժն ու վարպետ հաշվարկը պատկանում էին երաժշտության հետ մենակ մնացած երաժիշտներին։ Եվ միայն գագաթնակետի հազվագյուտ պահերին Կնապերտսբուշը հանկարծակի նետեց իր հսկա ձեռքերը վեր և կողքեր, և այս պայթյունը հսկայական տպավորություն թողեց հանդիսատեսի վրա:
Բեթհովենը, Բրամսը, Բրուկները և Վագները այն կոմպոզիտորներն են, որոնց մեկնաբանությամբ Knappertsbusch-ը հասավ իր բարձունքներին։ Միևնույն ժամանակ, մեծ կոմպոզիտորների ստեղծագործությունների նրա մեկնաբանությունը հաճախ բուռն քննարկումների տեղիք էր տալիս, և շատերին թվում էր, թե շեղում է ավանդույթից: Բայց Knappertsbusch-ի համար չկար այլ օրենքներ, բացի բուն երաժշտությունից: Ամեն դեպքում, այսօր նրա ձայնագրությունները Բեթհովենի, Բրամսի և Բրուկների սիմֆոնիաների, Վագների օպերաների և շատ այլ ստեղծագործությունների մասին դարձել են դասականների ժամանակակից ընթերցման օրինակ։
Ավելի քան կես դար Knappertsbusch-ը զբաղեցնում է Եվրոպայի երաժշտական կյանքում առաջատար տեղերից մեկը։ Երիտասարդ տարիներին նա երազում էր փիլիսոփա դառնալ, և միայն քսան տարեկանում վերջապես նախապատվությունը տվեց երաժշտությանը։ 1910 թվականից Knappertsbusch-ը աշխատում է Գերմանիայի տարբեր քաղաքների օպերային թատրոններում՝ Էլբերֆելդում, Լայպցիգում, Դեսաուում, իսկ 1922 թվականին դարձել է Բ.Վալտերի իրավահաջորդը՝ ղեկավարելով Մյունխենի օպերան։ Այնուհետև նա արդեն հայտնի էր ամբողջ երկրում, թեև նա ամենաերիտասարդ «Գլխավոր երաժշտական տնօրենն» էր Գերմանիայի պատմության մեջ։
Այդ ժամանակ Knappertsbush-ի համբավը տարածվեց ողջ Եվրոպայում։ Եվ առաջին երկրներից մեկը, ով խանդավառությամբ ծափահարեց նրա արվեստը, Խորհրդային Միությունն էր: Knappertsbusch-ը երեք անգամ այցելեց ԽՍՀՄ՝ թողնելով անջնջելի տպավորություն գերմանական երաժշտության իր մեկնաբանությամբ և «վերջապես գրավելով ունկնդիրների սրտերը» (ինչպես այն ժամանակ գրախոսներից մեկն էր գրել) Չայկովսկու հինգերորդ սիմֆոնիայի կատարմամբ։ Ահա թե ինչպես է արձագանքել Life of Art ամսագիրը նրա համերգներից մեկին. «Դեմքի, գլխի, ամբողջ մարմնի, մատների երբեմն հազիվ նկատելի, բայց արտահայտիչ շարժումների շատ յուրահատուկ, անսովոր, չափազանց ճկուն և նուրբ լեզու: Knappertsbusch-ը կատարման ընթացքում այրվում է խորը ներքին փորձառություններով, որոնք նյութականանում են նրա ամբողջ կազմվածքում, անխուսափելիորեն անցնում նվագախմբին և անդիմադրելիորեն վարակում նրան: Knappertsbusch-ում հմտությունը զուգորդվում է հսկայական կամային և զգացմունքային խառնվածքի հետ: Սա նրան դասում է ժամանակակից ամենաակնառու դիրիժորների շարքում»։
Գերմանիայում նացիստների իշխանության գալուց հետո Կնապերտսբուշը հեռացվեց Մյունխենի իր պաշտոնից։ Նկարչի ազնվությունն ու անզիջում լինելը նացիստների սրտով չէին. տեղափոխվել է Վիեննա, որտեղ մինչև պատերազմի ավարտը ղեկավարել է պետական օպերայի ներկայացումները։ Պատերազմից հետո արտիստը ավելի քիչ էր ելույթ ունենում, քան նախկինում, սակայն նրա ղեկավարությամբ յուրաքանչյուր համերգ կամ օպերային ներկայացում իսկական հաղթանակ էր բերում։ 1951 թվականից նա կանոնավոր մասնակցում է Բայրոյթի փառատոններին, որտեղ ղեկավարում է Der Ring des Nibelungen, Parsifal, Նյուրնբերգի վարպետների երաժշտությունը։ Բեռլինում գերմանական պետական օպերայի վերականգնումից հետո 1955 թվականին Կնապերտսբուշը եկավ ԳԴՀ՝ վարելու Der Ring des Nibelungen-ը։ Եվ ամենուր երաժիշտներն ու հասարակությունը հիացմունքով ու խորին հարգանքով էին վերաբերվում հրաշալի արտիստին։
Լ.Գրիգորիև, Ջ.Պլատեկ
