Ջուլիետա Սիմիոնատո |
Երգիչներ

Ջուլիետա Սիմիոնատո |

Ջուլիետա Սիմյոնատո

Ծննդյան ամսաթիվ
12.05.1910
Մահվան ամսաթիվը
05.05.2010
Մասնագիտություն
երգիչ
Ձայնի տեսակը
մեցցո-սոպրանո
Երկիր
italy
հեղինակ
Իրինա Սորոկինա

Ջուլիետա Սիմիոնատո |

Նրանք, ովքեր ճանաչում ու սիրում էին Ջուլիետ Սիմյոնատոյին, եթե անգամ նրան թատրոնում չէին լսել, վստահ էին, որ նրան վիճակված է ապրել հարյուր տարեկան։ Բավական էր նայել ալեհեր ու անփոփոխ նրբագեղ երգչուհու վարդագույն գլխարկով լուսանկարը. նրա դեմքի արտահայտությունում միշտ խորամանկություն կար։ Սիմիոնատոն հայտնի էր իր հումորի զգացումով։ Եվ այնուամենայնիվ, Ջուլիետ Սիմիոնատոն մահացավ իր հարյուրամյակից ընդամենը մեկ շաբաթ առաջ՝ 5 թվականի մայիսի 2010-ին:

Քսաներորդ դարի ամենահայտնի մեցցո-սոպրանոներից մեկը ծնվել է 12 թվականի մայիսի 1910-ին Ֆորլիում՝ Էմիլիա-Ռոմանիա շրջանում, Բոլոնիայի և Ռիմինիի միջև ճանապարհի կեսին, բանտի կառավարչի ընտանիքում։ Նրա ծնողներն այս վայրերից չէին, հայրը Միրանոյից էր՝ Վենետիկից ոչ հեռու, իսկ մայրը՝ Սարդինիա կղզուց։ Սարդինիայում գտնվող իր մոր տանը Ջուլիետը (ինչպես նրան անվանում էին ընտանիքում, իսկական անունը Ջուլիա էր) անցկացրել է իր մանկությունը։ Երբ աղջիկը ութ տարեկան էր, ընտանիքը տեղափոխվեց Ռովիգո՝ Վենետո շրջանի համանուն գավառի կենտրոնը։ Ջուլիետին ուղարկեցին կաթոլիկական դպրոց, որտեղ նրան սովորեցնում էին նկարչություն, ասեղնագործություն, խոհարարական արվեստ և երգել։ Միանձնուհիները անմիջապես ուշադրություն հրավիրեցին նրա երաժշտական ​​նվերի վրա։ Ինքը՝ երգչուհին, ասաց, որ միշտ ցանկացել է երգել. Դա անելու համար նա փակվել է լոգարանում: Բայց դա չկար! Ջուլիետի մայրը՝ կոշտ կին, ով կառավարում էր ընտանիքը երկաթե բռունցքով և հաճախ էր դիմում երեխաներին պատժելու, ասում էր, որ նախընտրում է իր ձեռքով սպանել դստերը, քան թույլ տալ, որ նա դառնա երգչուհի։ Սինյորան, սակայն, մահացավ, երբ Ջուլիետը 15 տարեկան էր, և հրաշագործ նվերի զարգացման խոչընդոտը փլուզվեց: Ապագա հայտնի մարդը սկսեց սովորել Ռովիգոյում, այնուհետև Պադուայում: Նրա ուսուցիչներն էին Էտորե Լոկատելոն և Գվիդո Պալումբոն։ Ջուլիետա Սիմիոնատոն իր դեբյուտը կատարել է 1927 թվականին Ռոսատոյի երաժշտական ​​կատակերգությունում՝ «Nina, Non fare la stupida» (Նինա, մի՛ հիմար եղիր): Փորձերին նրան ուղեկցել է հայրը։ Հենց այդ ժամանակ նրան լսեց բարիտոն Ալբանեզը, ով կանխատեսեց. «Եթե այս ձայնը ճիշտ մարզվի, կգա օրը, երբ թատրոնները կփլուզվեն ծափերից»: Ջուլիետի՝ որպես օպերային երգչուհու առաջին ելույթը տեղի ունեցավ մեկ տարի անց, Պադուային մոտ գտնվող Մոնտանյանա փոքրիկ քաղաքում (ի դեպ, այնտեղ է ծնվել Տոսկանինիի սիրելի տենոր Աուրելիանո Պերտիլեն)։

Սիմյոնատոյի կարիերայի զարգացումը հիշեցնում է հայտնի ասացվածքը՝ «Չի վա դաշնամուր, վա սանո և վանտանո»; դրա ռուսերեն համարժեքն է «Դանդաղ զբոսանք, ավելի շուտ կկատարես»: 1933 թվականին նա հաղթել է Ֆլորենցիայի վոկալի մրցույթում (385 մասնակից), ժյուրիի նախագահն էր Ումբերտո Ջորդանոն՝ Անդրե Շենիերի և Ֆեդորայի հեղինակը, իսկ անդամներն էին Սոլոմիյա Կրուշելնիցկայան, Ռոզինա Ստորչիոն, Ալեսանդրո Բոնչին, Տուլիո Սերաֆինը։ Լսելով Ջուլիետին՝ Ռոզինա Ստորչիոն (Մադամա Բաթերֆլայի դերի առաջին կատարողն) ասաց նրան. «Միշտ այդպես երգիր, սիրելիս»։

Մրցույթում տարած հաղթանակը երիտասարդ երգչուհուն հնարավորություն է ընձեռել ունկնդրել Լա Սկալայում։ Նա իր առաջին պայմանագիրը կնքել է Միլանի հանրահայտ թատրոնի հետ 1935-36 մրցաշրջանում։ Հետաքրքիր պայմանագիր էր. Ջուլիետը պետք է սովորեր բոլոր մանր մասերը և ներկա լիներ բոլոր փորձերին: Նրա առաջին դերերը Լա Սկալայում եղել են «Սկսելների տիրուհին» «Քույր Անժելիկա» և Ջովաննան «Ռիգոլետտո» ֆիլմում: Շատ սեզոններ են անցել պատասխանատու աշխատանքում, որը մեծ բավականություն կամ համբավ չի բերում (Սիմիոնատոն երգել է Ֆլորան Լա Տրավիատայում, Զիբելը Ֆաուստում, փոքրիկ Սավոյարդը Ֆյոդորում և այլն)։ Ի վերջո, 1940 թվականին լեգենդար բարիտոն Մարիանո Ստաբիլեն պնդեց, որ Ջուլիետը պետք է երգի Cherubino-ի հատվածը Le nozze di Figaro-ում Տրիեստում։ Բայց մինչ առաջին իսկապես նշանակալից հաջողությունը, անհրաժեշտ էր սպասել ևս հինգ տարի. այն Ջուլիետային բերեց Դորաբելլայի դերը Così fan tutte-ում: Նաև 1940 թվականին Սիմիոնատոն ելույթ ունեցավ որպես Santuzza in Rural Honor: Հեղինակն ինքը կանգնած էր վահանակի հետևում, և նա ամենաերիտասարդն էր մենակատարների մեջ. նրա «որդին» նրանից քսան տարով մեծ էր։

Եվ վերջապես, բեկում. 1947 թվականին Ջենովայում Սիմիոնատոն երգում է Թոմի «Մինյոն» օպերայի հիմնական մասը, իսկ մի քանի ամիս անց այն կրկնում է Լա Սկալայում (նրա Վիլհելմ Մայստերը Ջուզեպպե դի Ստեֆանոն էր): Այժմ կարելի է միայն ժպտալ, երբ կարդալով թերթերի պատասխանները. Մինյոնի դերը ուղենիշ դարձավ Սիմյոնատոյի համար, հենց այս օպերայում էր նա իր դեբյուտը Վենետիկի La Fenice-ում 1948-ին և Մեքսիկայում 1949-ին, որտեղ հանդիսատեսը բուռն ոգևորություն դրսևորեց նրա հանդեպ: Տուլիո Սերաֆինայի կարծիքն ավելի կարևոր էր. «Դուք ոչ միայն առաջընթաց եք գրանցել, այլև իսկական սալտո»: Մաեստրոն «Così fan tutte» ներկայացումից հետո Ջուլիետային ասաց և առաջարկեց Կարմենի դերը։ Բայց այն ժամանակ Սիմյոնատոն իրեն բավականաչափ հասուն չէր զգում այս դերի համար եւ ուժ գտավ հրաժարվելու։

1948-49 մրցաշրջանում Սիմիոնատոն առաջին անգամ դիմեց Ռոսինիի, Բելլինիի և Դոնիցետտիի օպերաներին։ Կամաց-կամաց նա հասավ իրական բարձունքների այս տեսակի օպերային երաժշտության մեջ և դարձավ Բել Կանտո Վերածննդի ամենահայտնի դեմքերից մեկը: Նրա մեկնաբանությունները Լեոնորայի «Ֆավորիտ» ֆիլմում, Իզաբելլայի «Իտալացի աղջիկը Ալժիրում», Ռոզինա և Մոխրոտը, Ռոմեոն Կապուլետիում և Մոնթագեսում և Ադալգիսայի դերերը Նորմայում մնացին ստանդարտ:

Նույն 1948 թվականին Սիմյոնատոն հանդիպեց Կալլասին։ Ջուլիետան Վենետիկում երգեց Մինյոն, իսկ Մարիան՝ Տրիստան և Իզոլդա։ Երգիչների միջեւ անկեղծ ընկերություն է առաջացել։ Նրանք հաճախ էին միասին հանդես գալիս. «Աննա Բոլեյն»-ում նրանք Աննա և Ջովաննա Սեյմուրներն էին, «Նորմայում»՝ Նորման և Ադալգիսան, «Աիդայում»՝ Աիդան և Ամներիսը։ Սիմիոնատոն հիշեց. «Մարիան և Ռենատա Թեբալդին միակն էին, ովքեր ինձ անվանեցին Ջուլիա, ոչ թե Ջուլիետ»։

1950-ականներին Ջուլիետա Սիմիոնատոն նվաճեց Ավստրիան։ Նրա կապերը Զալցբուրգի փառատոնի հետ, որտեղ նա հաճախ էր երգում Հերբերտ ֆոն Կարայանի ղեկավարությամբ, և Վիեննայի օպերայի հետ շատ ամուր էին։ Նրա Օրփեոսը Գլյուկի օպերայում 1959 թվականին, ձայնագրված ձայնագրության մեջ, մնում է Կարայանի հետ նրա համագործակցության ամենաանմոռանալի վկայությունը:

Սիմիոնատոն ունիվերսալ նկարիչ էր. նրա համար մշակվել են մեցցո-սոպրանոների «սուրբ» դերերը Վերդիի օպերաներում՝ Ազուկենա, Ուլրիկա, Արքայադուստր Էբոլի, Ամներիս, ինչպես նաև դերերը ռոմանտիկ բելկանտո օպերաներում: Նա ժիր Պրեսիոսիլան էր Ճակատագրի ուժում և զվարճալի տիրուհին արագ Ֆալստաֆում: Նա մնացել է օպերայի տարեգրության մեջ՝ որպես գերազանց Կարմեն և Շառլոտա Վերթերում, Լաուրա Լա Ջոկոնդայում, Սանտուցա՝ «Ռուստիկ Պատվո», Արքայադուստր դե Բուլյոն Ադրիեն Լեկուվրեում և Արքայադուստր՝ Քույր Անժելիկա: Նրա կարիերայի ամենաբարձր կետը կապված է Վալենտինայի սոպրանոյի դերի մեկնաբանության հետ Մեյերբերի Les Huguenots-ում: Իտալացի երգչուհին Մուսորգսկու օպերաներում երգել է նաև Մարինա Մնիշեկ և Մարֆա։ Բայց իր երկարամյա կարիերայի տարիների ընթացքում Սիմիոնատոն հանդես է եկել Մոնտեվերդիի, Հենդելի, Կիմարոզայի, Մոցարտի, Գլակի, Բարտոկի, Հոնեգերի, Ռիչարդ Շտրաուսի օպերաներում։ Նրա երգացանկը հասել է աստղաբաշխական թվերի՝ 132 դեր 60 հեղինակների ստեղծագործություններում։

Նա մեծ անձնական հաջողություն ունեցավ Բեռլիոզի «Les Troyens»-ում (առաջին բեմադրությունը Լա Սկալայում) 1960 թվականին: 1962 թվականին նա մասնակցեց Մարիա Կալլասի հրաժեշտի ներկայացմանը Միլանի թատրոնի բեմում. դա Չերուբինիի Մեդեան էր, և նորից հին ընկերները: միասին՝ Մարիան Մեդեայի դերում, Ջուլիետը՝ Ներիսի դերում։ Նույն թվականին Սիմյոնատոն հայտնվեց Պիրենի դերում Դե Ֆալլայի Ատլանտիսում (նա նկարագրեց նրան որպես «չափազանց ստատիկ և ոչ թատերական»): 1964 թվականին նա երգեց Azucena-ն Il trovatore-ում Քովենթ Գարդենում՝ Լուչինո Վիսկոնտիի բեմադրած պիեսում։ Կրկին հանդիպում Մարիայի հետ – այս անգամ Փարիզում, 1965 թվականին, Նորմայում:

1966 թվականի հունվարին Ջուլիետա Սիմիոնատոն լքում է օպերային բեմը։ Նրա վերջին ներկայացումը տեղի է ունեցել Սերվիլիայի փոքր հատվածում Մոցարտի «Տիտոսի ողորմությունը» օպերայում՝ Պիկկոլա Սկալայի թատրոնի բեմում։ Նա ընդամենը 56 տարեկան էր և հիանալի վոկալային և ֆիզիկական մարզավիճակում էր։ Նրա կոլեգաներից շատերին պակասում էր, պակասում էր և զուրկ էր խելամտությունն ու արժանապատվությունը նման քայլի դիմելու համար: Սիմիոնատոն ցանկանում էր, որ իր կերպարը գեղեցիկ մնա հանդիսատեսի հիշողության մեջ, և հասավ դրան։ Նրա հեռանալը բեմից համընկավ իր անձնական կյանքում կարևոր որոշման հետ՝ նա ամուսնացավ հայտնի բժշկի՝ Մուսոլինիի անձնական վիրաբույժ Չեզարե Ֆրուգոնիի հետ, ով երկար տարիներ խնամում էր նրան և երեսուն տարով մեծ էր նրանից։ Այս վերջնականապես կայացած ամուսնության հետևում կանգնած էր երգչուհու առաջին ամուսնությունը ջութակահար Ռենատո Կարենցիոյի հետ (նրանք բաժանվեցին 1940-ականների վերջին): Ֆրուգոնին նույնպես ամուսնացած էր։ Այն ժամանակ Իտալիայում ամուսնալուծություն գոյություն չուներ։ Նրանց ամուսնությունը հնարավոր դարձավ միայն նրա առաջին կնոջ մահից հետո։ Նրանց վիճակված էր 12 տարի միասին ապրել։ Ֆրուգոնին մահացավ 1978 թվականին: Սիմյոնատոն նորից ամուսնացավ՝ իր կյանքը կապելով հին ընկերոջ՝ արդյունաբերող Ֆլորիո Դե Անջելիի հետ; նրան վիճակված էր ապրել նրանից. նա մահացել է 1996թ.

Քառասունչորս տարի հեռու բեմից, ծափերից ու երկրպագուներից. Ջուլիետա Սիմյոնատոն լեգենդ է դարձել իր կյանքի ընթացքում: Լեգենդը կենդանի է, գրավիչ և խորամանկ: Մի քանի անգամ նա նստել է վոկալի մրցույթների ժյուրիի կազմում։ 1979 թվականին Զալցբուրգի փառատոնում Կարլ Բյոմի պատվին համերգին նա երգեց Չերուբինոյի «Voi che sapete» արիան Մոցարտի Le nozze di Figaro-ից։ 1992 թվականին, երբ ռեժիսոր Բրունո Տոսին հիմնեց Մարիա Կալասի միությունը, նա դարձավ դրա պատվավոր նախագահը։ 1995 թվականին նա նշեց իր 95-ամյակը Լա Սկալա թատրոնի բեմում։ Վերջին ճամփորդությունը, որը Սիմիոնատոն կատարեց 2005 թվականին, XNUMX-ում, նվիրված էր Մարիային. նա չէր կարող իր ներկայությամբ չպատվել Վենետիկի La Fenice թատրոնի հետևում գտնվող երթուղու պաշտոնական բացման արարողությունը մեծ երգչուհու պատվին: և հին ընկերը:

«Ոչ կարոտ եմ զգում, ոչ էլ ափսոսում. Ես ամեն ինչ տվել եմ իմ կարիերային. Իմ խիղճը հանգիստ է»։ Սա նրա վերջին հայտարարություններից մեկն էր, որը տպագրվեց: Ջուլիետա Սիմիոնատոն քսաներորդ դարի ամենակարևոր մեցցո-սոպրանոներից էր։ Նա եղել է անզուգական կատալոնացի Կոնչիտա Սուպերվիայի բնական ժառանգորդը, որին վերագրվում է Ռոսինիի երգացանկը վերակենդանացնելու համար կանացի ցածր ձայնով: Բայց Սիմիոնատոյին ոչ պակաս հաջողեցին Վերդիի դրամատիկ դերերը։ Նրա ձայնը շատ մեծ չէր, բայց վառ, եզակի տեմբրով, անթերի նույնիսկ ամբողջ տիրույթում, և նա տիրապետում էր իր կատարած բոլոր գործերին անհատական ​​շունչ տալու արվեստին: Հիանալի դպրոց, մեծ վոկալային տոկունություն. Սիմյոնատոն հիշեց, թե ինչպես է նա մի անգամ բեմ բարձրացել 13 գիշեր անընդմեջ Միլանի Նորմայում և Հռոմի Սևիլիայի վարսավիրանոցում: «Ներկայացման վերջում ես վազեցի կայարան, որտեղ ինձ սպասում էին, որ ազդանշան տամ գնացքի մեկնելու համար։ Գնացքում ես հանեցի դիմահարդարումը։ Գրավիչ կին, աշխույժ մարդ, հիանալի, նուրբ, կանացի դերասանուհի՝ հումորի մեծ զգացումով։ Սիմիոնատոն գիտեր, թե ինչպես ընդունել իր թերությունները։ Նա անտարբեր չէր սեփական հաջողությունների նկատմամբ՝ հավաքելով մորթյա բաճկոններ «ինչպես մյուս կանայք հնաոճ իրեր են հավաքում», իր իսկ խոսքերով՝ նա խոստովանեց, որ խանդում էր և սիրում էր բամբասել իր ընկեր մրցակիցների անձնական կյանքի մանրամասները։ Նա ոչ կարոտ էր զգում, ոչ էլ ափսոսում։ Որովհետև նրան հաջողվեց ապրել լիարժեք կյանքով և մնալ իր ժամանակակիցների ու ժառանգների հիշողության մեջ՝ որպես նրբագեղ, հեգնական, ներդաշնակության և իմաստության մարմնացում:

Թողնել գրառում