Գարրի Յակովլևիչ Գրոդբերգ |

Գարի Գրոդբերգ

Ռուսական ժամանակակից համերգային բեմի ամենահայտնի անուններից է երգեհոնահար Գարրի Գրոդբերգը։ Տասնամյակներ շարունակ մաեստրոն պահպանել է իր զգացմունքների թարմությունն ու անմիջականությունը, կատարման վիրտուոզ տեխնիկան։ Նրա վառ անհատական ​​ոճի հիմնական հատկությունները` առանձնահատուկ կենսունակությունը սլացիկ ճարտարապետական ​​կտրվածքում, տարբեր դարաշրջանների ոճերի սահուն վարքագիծը, արտիստիկությունը, ապահովում են կայուն հաջողություններ ամենախստապահանջ հանրության մոտ շատ տասնամյակների ընթացքում: Մոսկվայում լեփ-լեցուն դահլիճներով շաբաթվա ընթացքում քչերին է հաջողվել անընդմեջ մի քանի համերգ տալ։

Հարի Գրոդբերգի արվեստը միջազգային լայն ճանաչում է ստացել։ Նրա առջև բացվեցին բազմաթիվ երկրների լավագույն համերգասրահների և վեհաշուք տաճարների դռները (Բեռլինի Կոնցերթհաուս, Ռիգայի գմբեթ տաճար, Լյուքսեմբուրգի, Բրյուսելի, Զագրեբի, Բուդապեշտի, Համբուրգի, Բոննի, Գդանսկի, Նեապոլի, Թուրինի տաճարներն ու երգեհոնասրահները։ , Վարշավա, Դուբրովնիկ) . Ամեն տաղանդավոր արտիստի վիճակված չէ հասնել նման անկասկած ու կայուն հաջողությունների։

Վերջին տարիներին եվրոպական մամուլը Գարի Գրոդբերգի կատարումներին արձագանքում է ամենավսեմ բառերով՝ «խառնվածքային կատարող», «զտված և նուրբ վիրտուոզ», «կախարդական ձայնային մեկնաբանությունների ստեղծող», «հոյակապ երաժիշտ, ով գիտի բոլոր տեխնիկական կանոնները։ », «ռուսական երգեհոնային վերածննդի անզուգական էնտուզիաստ». Ահա թե ինչ է գրում ամենաազդեցիկ թերթերից մեկը՝ Corriere della Sera-ն Իտալիա շրջագայությունից հետո. «Գրոդբերգը հսկայական հաջողություն ունեցավ մեծամասամբ երիտասարդներից բաղկացած հանդիսատեսով, որոնք մինչև վերջ լցվեցին Միլանի կոնսերվատորիայի մեծ դահլիճը»։

«Giorno» թերթը ջերմորեն մեկնաբանել է արտիստի կատարումների շարքը. «Գրոդբերգը ոգեշնչված և լիակատար նվիրումով կատարեց մեծ ծրագիր՝ նվիրված Բախի ստեղծագործությանը։ Նա ստեղծեց կախարդական ձայնային մեկնաբանություն, մտերիմ հոգևոր կապ հաստատեց հանդիսատեսի հետ»։

Գերմանական մամուլը նշել է այն հաղթանակը, որով ականավոր երգեհոնահարին դիմավորել են Բեռլինում, Աախենում, Համբուրգում և Բոննում։ «Tagesspiegel»-ը հրապարակել է «Մոսկվայի երգեհոնահարի հիասքանչ կատարումը» վերնագրով։ Westfalen Post-ը կարծում էր, որ «ոչ ոք Բախին չի կատարում այնպիսի հմտությամբ, որքան մոսկովյան երգեհոնահարը»։ The Westdeutsche Zeitung-ը խանդավառությամբ ծափահարեց երաժշտին. «Հրաշալի Գրոդբերգ»:

Հայտնի դաշնակահարների և երգեհոնային դպրոցների հիմնադիրներ Ալեքսանդր Բորիսովիչ Գոլդենվայզերի և Ալեքսանդր Ֆեդորովիչ Գեդիկեի աշակերտ Հարրի Յակովլևիչ Գրոդբերգը շարունակեց և զարգացրեց իր ստեղծագործություններում Մոսկվայի կոնսերվատորիայի դասական մեծ ավանդույթները՝ դառնալով ոչ միայն Բախի ստեղծագործությունների ինքնատիպ թարգմանիչ. այլ նաև Մոցարտի, Լիստի, Մենդելսոնի, Ֆրանկի, Ռայնբերգերի, Սեն-Սանսի և անցյալ դարաշրջանների այլ կոմպոզիտորների ստեղծագործություններից։ Նրա մոնումենտալ ծրագրերի ցիկլերը նվիրված են XNUMX-րդ դարի կոմպոզիտորների՝ Շոստակովիչի, Խաչատուրյանի, Սլոնիմսկու, Փիրումովի, Նիրենբուրգի, Թարիվերդիևի երաժշտությանը։

Երգեհոնահարն իր առաջին մենահամերգը տվել է 1955 թվականին: Այս փայլուն դեբյուտից կարճ ժամանակ անց երիտասարդ երաժիշտը, Սվյատոսլավ Ռիխտերի և Նինա Դորլիակի առաջարկությամբ, դարձավ Մոսկվայի ֆիլհարմոնիայի մենակատար: Գարի Գրոդբերգը ելույթ է ունեցել մեր երկրի ամենամեծ նվագախմբերի և երգչախմբերի հետ։ Համատեղ երաժշտության մեջ նրա գործընկերներն էին Հին և Նոր աշխարհներում ճանաչում ձեռք բերած աշխարհահռչակ մարդիկ. Թամարա Սինյավսկայա.

Գարրի Գրոդբերգը պատկանում է այն լուսավոր և եռանդուն երաժշտական ​​գործիչների մի գալակտիկային, որոնց շնորհիվ մեծ Ռուսաստանը վերածվել է մի երկրի, որտեղ երգեհոնային երաժշտությունն աճում է մեծ լսարանի համար:

50-ական թվականներին Գարրի Գրոդբերգը դարձավ ամենաակտիվ և որակյալ փորձագետը, այնուհետև ԽՍՀՄ մշակույթի նախարարությանը կից երգեհոնային խորհրդի նախագահի տեղակալը։ Այն ժամանակ երկրում գործում էր ընդամենը 7 գործող մարմին (3-ը՝ Մոսկվայում)։ Մի քանի տասնամյակների ընթացքում երկրի տասնյակ քաղաքներում տեղադրվել են արևմտյան հեղինակավոր ընկերությունների ավելի քան 70 օրգաններ: Փորձագիտական ​​գնահատականները և Հարի Գրոդբերգի մասնագիտական ​​խորհուրդներն օգտագործվել են արևմտաեվրոպական ընկերությունների կողմից, որոնք զբաղվում են մի շարք հայրենական մշակութային կենտրոններում գործիքների ստեղծմամբ: Գրոդբերգն էր, ով առաջին անգամ երգեհոններ մատուցելով երաժշտական ​​հանդիսատեսին, նրանց կյանքի սկիզբ տվեց։

Ռուսական երգեհոնի աղբյուրի առաջին «ծիծեռնակը» համերգասրահում տեղադրված չեխական «Rieger-Kloss» ընկերության հսկա երգեհոնն էր։ Պ.Ի. Չայկովսկին դեռևս 1959թ.-ին: 1970 և 1977 թվականներին դրա հետագա վերակառուցման նախաձեռնողը ականավոր երաժիշտ և մանկավարժ Հարրի Գրոդբերգն էր: Երգեհոնի կառուցման վերջին գործողությունը, նախքան պետական ​​պատվերի համակարգից տխուր դուրս գալը, նույն «Ռիգեր-Կլոս»-ի հոյակապ երգեհոնն էր, որը կանգնեցվել էր Տվերում 1991 թվականին: Այժմ այս քաղաքում ամեն տարի՝ մարտին, Յոհանի ծննդյան օրը: Սեբաստիան Բախ, անցկացվում են Գրոդբերգի կողմից հաստատված միակ մեծածավալ Բախի փառատոները, և Հարի Գրոդբերգին շնորհվել է Տվեր քաղաքի պատվավոր քաղաքացու կոչում։

Ռուսաստանում, Ամերիկայում, Գերմանիայում և այլ երկրներում հայտնի ձայնագրման լեյբլները թողարկում են Հարի Գրոդբերգի բազմաթիվ սկավառակներ: 1987 թվականին Melodiya ձայնագրությունները ռեկորդային թվի հասան երգեհոնահարների համար՝ մեկուկես միլիոն օրինակ: 2000 թվականին Radio Russia-ն 27 հարցազրույց է հեռարձակել Գարի Գրոդբերգի հետ և Deutsche Welle ռադիոյի հետ համատեղ իրականացրել է եզակի նախագիծ՝ Harry Grodberg Playing CD-ների շնորհանդեսային հրատարակությունը պատրաստելու համար, որը ներառում էր Բախի, Խաչատրյանի, Լեֆեբրի-Վելիի, Դաքենի, Գիլմանի ստեղծագործությունները:

Բախի ստեղծագործության ամենամեծ քարոզիչն ու թարգմանիչը՝ Հարի Գրոդբերգը Գերմանիայի Բախ և Հենդել ընկերությունների պատվավոր անդամ է, եղել է Լայպցիգի Բախի միջազգային մրցույթի ժյուրիի անդամ։

«Գլուխս խոնարհում եմ Բախի հանճարի առջև՝ նրա բազմաձայնության արվեստին, ռիթմիկ արտահայտման վարպետությանը, բուռն ստեղծագործ երևակայությանը, ոգեշնչված իմպրովիզացիային և ճշգրիտ հաշվարկին, բանականության և զգացմունքների ուժի համադրություն յուրաքանչյուր աշխատանքում», - ասում է Հարրին: Գրոդբերգ. «Նրա երաժշտությունը, նույնիսկ ամենադրամատիկականը, ուղղված է դեպի լույսը, դեպի բարությունը, և յուրաքանչյուր մարդու մեջ միշտ ապրում է իդեալի երազանքը…»:

Հարրի Գրոդբերգի մեկնաբանական տաղանդը նման է կոմպոզիտորի տաղանդին: Նա շատ շարժուն է և միշտ նոր կատարողական լուծումներ փնտրելու վիճակում։ Երգեհոն նվագելու արվեստի անսահմանափակ վարպետությունը թույլ է տալիս լիովին բացահայտել իմպրովիզացիոն շնորհը, առանց որի անհնար է պատկերացնել արտիստի գոյությունը։ Նրա համերգների ծրագրերը մշտապես թարմացվում են։

Երբ 2001 թվականի փետրվարին Գարրի Գրոդբերգը Սամարայում բացեց եզակի համերգային երգեհոն, որը ստեղծվել էր իր տրամադրության համաձայն գերմանական Ռուդոլֆ ֆոն Բեկերաթ ֆիրմայի կողմից, իր երեք համերգներից մեկում հնչեց Ալեքսանդր Գիլմանի երգեհոնի և նվագախմբի առաջին սիմֆոնիան. Գրոդբերգի XIX դարի երկրորդ կեսի երգեհոնային գրականության գլուխգործոցը։

Հարրի Գրոդբերգը, որը կոչվում է «երգեհոնային վիճակի վարպետ», իր սիրելի գործիքի մասին ասում է. «Երգեհոնը մարդու փայլուն գյուտն է, կատարելության հասած գործիք։ Նա իսկապես ընդունակ է լինել հոգիների տերը: Այսօր, ողբերգական կատակլիզմներով լի մեր լարված ժամանակներում, հատկապես արժեքավոր և շահավետ են ներհայաստանյան մտորումների այն պահերը, որ տալիս է մեզ օրգանը»։ Իսկ այն հարցին, թե որտե՞ղ է այժմ Եվրոպայի երգեհոնային արվեստի գլխավոր կենտրոնը, Գարրի Յակովլևիչը միանշանակ պատասխան է տալիս. «Ռուսաստանում. Ուրիշ ոչ մի տեղ չկան այնպիսի մեծ ֆիլհարմոնիկ երգեհոնային համերգներ, ինչպիսին մերն է, ռուսականը։ Ոչ մի տեղ նման հետաքրքրություն չկա սովորական ունկնդիրների երգեհոնային արվեստի նկատմամբ։ Այո, և մեր օրգաններն ավելի լավ են պահպանվում, քանի որ Արևմուտքում եկեղեցական օրգանները լարվում են միայն մեծ տոներին:

Գարրի Գրոդբերգ – Ռուսաստանի ժողովրդական արտիստ, պետական ​​մրցանակի դափնեկիր, «Պատվո» և «Հայրենիքին մատուցած ծառայությունների համար» շքանշանի IV աստիճանի դափնեկիր։ 2010 թվականի հունվարին արվեստում բարձր ձեռքբերումների համար պարգեւատրվել է Բարեկամության շքանշանով։

Աղբյուրը՝ Մոսկվայի ֆիլհարմոնիայի կայք