Ֆուգատո |

իտալ. fugato, բառացի – ֆուգա, ֆուգայի նման, ֆուգայի նման

Իմիտացիոն ձևը, թեմայի ներկայացման ձևի առումով (հաճախ նաև զարգացում) կապված է ֆուգայի հետ (1):

Ի տարբերություն ֆուգայի, այն չունի հստակ արտահայտված բազմաձայնություն։ ռեպրեսիաներ; սովորաբար օգտագործվում է որպես ավելի մեծ ամբողջության հատված: Թեմայի հստակ ներկայացում, իմիտացիա։ ձայների մուտք և բազմաձայնության աստիճանական խտացում։ հյուսվածքները արարածներ են: P.-ի առանձնահատկությունները (P. կարելի է անվանել միայն այն իմիտացիաները, որոնք ունեն այս հատկությունները. դրանց բացակայության դեպքում օգտագործվում է «ֆուգայի ներկայացում» տերմինը), F.-ն ավելի քիչ խիստ ձև է, քան ֆուգան. այստեղ ձայների քանակը կարող է փոփոխական լինել. (Տանեևի սիմֆոնիայի 1-ին մասը c-moll-ում, թիվ 12), թեման չի կարելի կատարել բոլոր ձայներով (Կրեդոյի սկիզբը Բեթհովենի հանդիսավոր պատարագից) կամ ներկայացվել անմիջապես հակադրությամբ (Մյասկովսկու 21-րդ սիմֆոնիա, թիվ 1): ); Թեմայի և պատասխանի քառորդ-կվինտ հարաբերակցությունները սովորական են, բայց շեղումները հազվադեպ չեն (Վագների «Նյուրնբերգյան վարպետները» օպերայի 3-րդ գործողության ներածություն. Շոստակովիչի 1-րդ սիմֆոնիայի 5-ին մասը, համարներ 17-19): Կառուցվածքով շատ բազմազան են Ֆ. Շատ Op. վերարտադրվում է ֆուգայի ամենակայուն մասը՝ էքսպոզիցիան, ընդ որում՝ հստակ միագլուխ։ Ֆ–ի սկիզբը, որը հստակորեն առանձնացնում է այն նախորդ երաժշտությունից, հակադրվում է վերջավորությանը, որը չի տարբերվում գ–ից։ այլ շարունակություն, հաճախ ոչ պոլիֆոնիկ (դաշնամուրային սոնատի թիվ 6 եզրափակիչ, Բեթհովենի թիվ 2 սիմֆոնիայի 1-րդ հատվածը, տե՛ս նաև 994-րդ սյունակի օրինակը)։

Էքսպոզիցիայից բացի, Ֆ.-ն կարող է պարունակել մի հատված, որը նման է ֆուգայի զարգացող հատվածին (Չայկովսկու թիվ 2 քառյակի եզրափակիչ, թիվ 32), որը սովորաբար հետագայում վերածվում է սոնատի մշակման (Ֆրանկի քառյակի 1-ին մասը Դ-ում. -դուր): Երբեմն Ֆ. մեկնաբանվում է որպես անկայուն կոնստրուկցիա (կրկնակի Ֆ. Չայկովսկու 1-րդ սիմֆոնիայի 6-ին մասի մշակման սկզբում՝ դ-մոլ – ա-մոլ – է-մոլ – հ-մոլլ)։ Կիրառում F. համալիր contrapuntal. Չեն բացառվում տեխնիկան (Ֆ. պահպանված հակազդեցությամբ Մյասկովսկու 1-րդ սիմֆոնիայի 5-ին մասում, թիվ 13; ստրետտա Ֆ-ում. «Թող իմանան, թե ինչ է նշանակում ուժը» Ռիմսկի-Կորսակովի «Մայիսյան գիշեր» օպերայի 2-րդ գործողությունից. կրկնակի Ֆ. Բեթհովենի 2-րդ սիմֆոնիայի 7-րդ մասում, եռակի Ֆ.՝ Վագների Die Meistersingers of Nuremberg օպերայի նախերգանքում, բար 138, հինգ Ֆ. (ֆուգա) Մոցարտի C-dur սիմֆոնիայի եզրափակիչի կոդաում։ Յուպիտեր), որքան էլ պարզ նմանակումներ: ձևերը նորմ են:

Եթե ​​ֆուգան առանձնանում է զարգացման և արվեստի ամբողջականությամբ. պատկերի անկախությունը, ապա արտադրանքի մեջ ստորադաս դեր է խաղում Ֆ.

Ֆ–ի առավել բնորոշ օգտագործումը սոնատի մշակման մեջ՝ դինամիկ. իմիտացիայի հնարավորությունները ծառայում են նոր թեմայի կամ բաժնի գագաթնակետին նախապատրաստելուն. Ֆ.-ն կարող է լինել ինչպես ներածական (Չայկովսկու 1-րդ սիմֆոնիայի 6-ին մաս), այնպես էլ զարգացման կենտրոնական (Կալիննիկովի 1-ին սիմֆոնիայի 1-ին մաս) կամ պրեդիկատ բաժիններում (1-րդ կոնցերտի 4-ին մաս դաշնամուրի համար. Բեթհովենի նվագախմբի հետ) ; թեմայի հիմքում հիմնական մասի հստակ դրդապատճառներն են (կողային մասի մեղեդային թեմաներն ավելի հաճախ կանոնական մշակվում են)։

Ա.Կ. Գլազունով. 6-րդ սիմֆոնիա. Մաս II.

Ընդհանրապես երաժշտության ցանկացած հատվածում կիրառություն է գտնում Ֆ. թեմայի ներկայացման և զարգացման մեջ (Ալեգրոն Մոցարտի «Կախարդական սրինգ» օպերայի նախերգանքում; հիմնական մասը Սմետանայի «Փոխանակված հարսնացուն» օպերայի նախերգանքում), դրվագում ( Պրոկոֆևի 5-րդ սիմֆոնիայի եզրափակիչ, թիվ 93), ռեպրիզա (Լիստի սոնատ h-moll), մենահամերգ (ջութակի կոնցերտ՝ Գլազունովի), ներածությունում (Գլազունովի քառյակի 1-րդ լարերի 5-ին մաս) և կոդա (1-ին մաս). Բեռլիոզի «Ռոմեո և Ջուլիա» սիմֆոնիայի մեջ, բարդ եռամաս ձևի միջին մասը (Գրյազնոյի արիան Ռիմսկի-Կորսակովի «Ցարի հարսնացուն» օպերայի 1-ին գործողությունից), ռոնդոյում (No 36 Բախի Սուրբ Մատթեոսից։ Կիրք); Ֆ–ի ձևով կարելի է շարադրել օպերային լեյտմոտիվ («Քահանաների թեման»՝ Վերդիի «Աիդա» օպերայի ներածության մեջ), կարելի է կառուցել օպերային բեմ (No 20 s 3-րդ ակտից « Արքայազն Իգոր» Բորոդին); երբեմն տարբերակներից է Ֆ. , թիվ 22); Ֆ. որպես անկախ. կտոր (JS Bach, BWV 3; AF Gedicke, op. 171 No 962) կամ ցիկլի մի մասը (Hindemith-ի սիմֆոնիետի 36-րդ շարժումը E-ում) հազվադեպ է։ Արտադրության մեջ առաջացել է Ֆ ձևը (կամ դրան մոտ)։ խիստ ոճ՝ կապված իմիտացիոն տեխնիկայի մշակման հետ՝ ծածկելով բոլոր ձայները։

Ժոսկին Դեպրես. Missa sexti toni (super L'homme armé): Կիրիի սկիզբը.

Op. կոմպոզիտորներ 17 – 1-ին հարկ. 18-րդ դար (օրինակ՝ ինստր. սյուիտների գիգաներով, նախերգանքների արագ հատվածներով)։ F. ճկունորեն օգտագործել JS Bach, հասնելով, օրինակ. երգչախմբային ստեղծագործություններին, արտասովոր փոխաբերական ուռուցիկությանը և դրամաներին։ արտահայտությունը (թիվ 33-ում «Sind Blitze, sind Donner in Wolken verschwunden» և No. 54-ում «LaЯ ihn kreuzigen» Matthew Passion-ից): Քանի որ էքսպրես. Հոմոֆոնիկ մատուցման համեմատությամբ հստակ բացահայտվում է Ֆ–ի իմաստը, 2-րդ հարկի կոմպոզիտորները։ 18 – աղաչել. 19-րդ դարում այս «chiaroscuro» հակադրությունն օգտագործվում է տարբեր ձևերով: ինստրում Ֆ. արդ. Հայդն – հոմոֆոնիկ թեմատիկայի բազմաձայնության ձև (լարերի 1-ին մասի ռեպրիզա. Քառյակ op. 50 No 2); Մոցարտը Ֆ–ում տեսնում է սոնատն ու ֆուգան իրար մոտեցնելու ուղիներից մեկը (G-dur քառյակի եզրափակիչ, Կ.–Վ. 387); Ֆ.-ի դերը կտրուկ մեծանում է Op. Բեթհովենը, որը պայմանավորված է կոմպոզիտորի՝ ձևի համընդհանուր բազմաձայնացման ցանկությամբ (2-րդ սիմֆոնիայի 3-րդ մասի ռեպրիզայում կրկնակի Ֆ. ողբերգական սկիզբն էապես ուժեղացնում և խտացնում է)։ Ֆ. Մոցարտում և Բեթհովենում բազմաձայն համակարգում անփոխարինելի անդամ է։ դրվագներ, որոնք կազմում են «մեծ պոլիֆոնիկ ձև» մեկ շարժման մակարդակով (ֆուգավորված հիմնական և կողային մասեր էքսպոզիցիայում, կողային մասը կրկնապատկերում, իմիտացիոն զարգացում, ստրետտա կոդա G-dur քառյակի եզրափակիչում, K.-V. 387 Մոցարտ) կամ ցիկլ (F. 1-րդ սիմֆոնիայի 2-ին, 4-րդ և 9-րդ շարժումներում, F. 1-ին մասում, որը համապատասխանում է եզրափակիչ ֆուգային, Բեթհովենի No 29 դաշնամուրային սոնատում)։ 19-րդ դարի վարպետներ՝ ստեղծագործաբար զարգացնելով վիեննական դասականի ներկայացուցիչների նվաճումները։ դպրոցները նորովի են մեկնաբանում Ֆ.-ն՝ ծրագրային («Ճակատամարտ» Բեռլիոզի «Ռոմեո և Ջուլիա» ներածությունում), ժանրային (Բիզեի «Կարմեն» օպերայի 1-ին գործողության եզրափակիչ), պատկերագրական ( ձնաբուք Գլինկայի Իվան Սուսանինի օպերայի 4-րդ եզրափակիչում) և ֆանտաստիկ պատկերավոր (աճող անտառի նկարը Ռիմսկի-Կորսակովի Ձյունանուշը օպերայի 3-րդ գործողության մեջ, թիվ 253), լրացրեք Ֆ. նոր փոխաբերական իմաստ՝ այն մեկնաբանելով որպես դիվայինի մարմնացում։ սկիզբը (մաս «Մեֆիստոֆել» Լիստի Ֆաուստի սիմֆոնիայից), որպես արտացոլման արտահայտություն (ներածություն Գունոյի «Ֆաուստ» օպերայի ներածություն; Վագների «Die Meistersingers Nuremberg» օպերայի 3-րդ գործողության ներածություն), որպես իրատեսական։ ժողովրդի կյանքի նկարը (ներածություն Մուսորգսկու «Բորիս Գոդունով» օպերայի նախաբանի 1-ին տեսարանի)։ 20-րդ դարի կոմպոզիտորների մեջ բազմազան կիրառություններ է գտնում Ֆ. (Ռ. Շտրաուս, Պ. Հինդեմիթ, Ս. Վ. Ռախմանինով, Ն. Յա. Մյասկովսկի, Դ. Դ. Շոստակովիչ և ուրիշներ)։

Հիշատակում: տե՛ս Արվեստ. Ֆուգա.

VP Ֆրայոնով