Դմիտրի Բորիսովիչ Կաբալևսկի |
Դմիտրի Կաբալևսկի
Կան անհատներ, որոնց ազդեցությունը հասարակության կյանքի վրա շատ ավելին է, քան իրենց զուտ մասնագիտական գործունեությունը: Այդպիսին էր Դ. Կաբալևսկին՝ խորհրդային երաժշտության դասական, հասարակական խոշոր գործիչ, ականավոր մանկավարժ և ուսուցիչ։ Կոմպոզիտորի հորիզոնի լայնությունը և Կաբալևսկու տաղանդի չափը պատկերացնելու համար բավական է նշել նրա այնպիսի ստեղծագործություններ, ինչպիսիք են «Տարասների ընտանիքը» և «Կոլա Բրոյգնոն» օպերաները. Երկրորդ սիմֆոնիա (մեծ դիրիժոր Ա. Տոսկանինիի սիրելի ստեղծագործությունը); սոնատներ և 24 պրելյուդներ դաշնամուրի համար (ներառված են մեր ժամանակի մեծագույն դաշնակահարների երգացանկում); Ռեքվիեմ Ռ. Ռոժդեստվենսկու բանաստեղծությունների վրա (կատարվել է աշխարհի շատ երկրների համերգային վայրերում); «Երիտասարդական» կոնցերտների հայտնի եռյակը (ջութակ, թավջութակ, երրորդ դաշնամուր); կանտատ «Առավոտյան, գարնան և խաղաղության երգ»; «Դոն Կիխոտի սերենադ»; «Մեր հողը», «Դպրոցական տարիներ» երգերը…
Ապագա կոմպոզիտորի երաժշտական տաղանդը բավականին ուշ դրսևորվեց. 8 տարեկանում Միտյային սովորեցրել են դաշնամուր նվագել, բայց նա շուտով ըմբոստացել է ձանձրալի վարժությունների դեմ, որոնք ստիպված է եղել նվագել և ազատվել դասերից… մինչև 14 տարեկանը: Եվ միայն այն ժամանակ, կարելի է ասել, նոր կյանքի ալիքի վրա՝ հոկտեմբերն իրականացավ: – նա ուներ երաժշտության հանդեպ սիրո ալիք և ստեղծագործական էներգիայի արտասովոր պայթյուն. 6 տարվա ընթացքում երիտասարդ Կաբալևսկին կարողացավ ավարտել երաժշտական դպրոցը, քոլեջը և ընդունվել Մոսկվայի կոնսերվատորիա միանգամից 2 ֆակուլտետ՝ կոմպոզիցիա և դաշնամուր:
Կաբալևսկին ստեղծագործել է երաժշտության գրեթե բոլոր ժանրերում, գրել է 4 սիմֆոնիա, 5 օպերա, օպերետ, գործիքային կոնցերտներ, քառյակներ, կանտատներ, վոկալ ցիկլեր՝ հիմնված Վ. Շեքսպիրի, Օ. Թումանյանի, Ս. Մարշակի, Է. Դոլմատովսկու բանաստեղծությունների վրա, երաժշտություն։ թատերական բեմադրությունների և ֆիլմերի համար, դաշնամուրային բազմաթիվ ստեղծագործություններ և երգեր: Կաբալևսկին իր գրվածքներից շատ էջեր է նվիրել երիտասարդության թեմային։ Մանկության և պատանեկության պատկերները օրգանապես մտնում են նրա հիմնական ստեղծագործությունների մեջ՝ հաճախ դառնալով նրա երաժշտության գլխավոր «հերոսները», էլ չենք խոսում հատուկ երեխաների համար գրված երգերի և դաշնամուրային ստեղծագործությունների մասին, որոնք կոմպոզիտորը սկսել է գրել արդեն իր ստեղծագործական գործունեության առաջին տարիներին։ . Միևնույն ժամանակ, նրա առաջին զրույցները երեխաների հետ երաժշտության մասին, որոնք հետագայում արժանացան հասարակության խորը արձագանքին։ Դեռևս պատերազմից առաջ զրույցներ սկսելով «Արտեկ» պիոներական ճամբարում՝ Կաբալևսկին վերջին տարիներին դրանք վարում էր նաև Մոսկվայի դպրոցներում։ Դրանք ձայնագրվեցին ռադիոյով, թողարկվեցին ձայնագրություններով, և Կենտրոնական հեռուստատեսությունը հասանելի դարձրեց բոլորին։ Նրանք հետագայում մարմնավորվեցին «Երեք կետերի մասին և շատ ավելիի մասին», «Ինչպես երեխաներին պատմել երաժշտության մասին», «Հասակակիցներ» գրքերում։
Երկար տարիներ Կաբալևսկին տպագիր և հրապարակայնորեն դեմ էր մատաղ սերնդի գեղագիտական դաստիարակության թերագնահատմանը և կրքոտ կերպով քարոզում էր մասսայական գեղարվեստական կրթության էնտուզիաստների փորձը: Ղեկավարել է ԽՍՀՄ կոմպոզիտորների միությունում և ԽՍՀՄ մանկավարժական գիտությունների ակադեմիայում երեխաների և երիտասարդների գեղագիտական դաստիարակության վերաբերյալ աշխատանքները. որպես ԽՍՀՄ Գերագույն խորհրդի պատգամավոր նիստերում այս հարցերի շուրջ ելույթ է ունեցել։ Երիտասարդների գեղագիտական դաստիարակության ոլորտում Կաբալևսկու բարձր հեղինակությունը գնահատվեց արտասահմանյան երաժշտական և մանկավարժական հանրության կողմից, նա ընտրվեց Երաժշտական կրթության միջազգային ընկերության (ISME) փոխնախագահ, այնուհետև դարձավ նրա պատվավոր նախագահը:
Կաբալևսկին համարեց իր ստեղծած զանգվածային երաժշտական կրթության երաժշտական և մանկավարժական հայեցակարգը և դրա հիման վրա հանրակրթական դպրոցի երաժշտական ծրագիրը, որի հիմնական նպատակն էր երեխաներին երաժշտությամբ գրավել, նրանց մոտեցնել այս գեղեցիկ արվեստը, որը հղի է անչափելի. մարդու հոգևոր հարստացման հնարավորությունները: Իր համակարգը փորձարկելու համար 1973 թվականին նա սկսեց աշխատել որպես երաժշտության ուսուցիչ Մոսկվայի 209-րդ միջնակարգ դպրոցում։ Յոթ տարվա փորձը, որը նա անցկացրեց միաժամանակ մի խումբ համախոհ ուսուցիչների հետ, ովքեր աշխատում էին երկրի տարբեր քաղաքներում, փայլուն արդարացրեց. ՌՍՖՍՀ դպրոցներն այժմ աշխատում են Կաբալևսկու ծրագրով, այն ստեղծագործաբար օգտագործում են միութենական հանրապետություններում, դրանով հետաքրքրված են նաև արտասահմանցի ուսուցիչները։
Օ.Բալզակն ասել է. «Բավական չէ լինել միայն տղամարդ, պետք է լինել համակարգ»: Եթե անմահ «Մարդկային կատակերգության» հեղինակը նկատի ուներ մարդու ստեղծագործական նկրտումների միասնությունը, դրանց ենթակայությունը մեկ խոր գաղափարին, այս գաղափարի մարմնավորումը հզոր ինտելեկտի բոլոր ուժերով, ապա Կաբալևսկին, անկասկած, պատկանում է « մարդ-համակարգեր»: Իր ամբողջ կյանքում՝ երաժշտություն, խոսք և գործ, նա հաստատեց ճշմարտությունը. գեղեցիկն արթնացնում է բարին. նա ցանեց այս բարին և աճեցրեց մարդկանց հոգիներում:
Գ.Պոժիդաև
