Դանիիլ Իլյիչ Պոխիտոնով |

Դանիիլ Պոխիտոնով

ՌՍՖՍՀ ժողովրդական արտիստ (1957)։ Մարիինյան թատրոնի (Կիրովի անվան օպերայի և բալետի թատրոն) պատմությունն անբաժանելի է Պոխիտոնովի անունից։ Ավելի քան կես դար նա աշխատել է ռուսական երաժշտական ​​թատրոնի այս բնօրրանում՝ լինելով ամենամեծ վոկալիստների լիիրավ գործընկերը։ Պոխիտոնովն այստեղ է եկել Պետերբուրգի կոնսերվատորիան (1905) ավարտելուց հետո, որտեղ նրա ուսուցիչներն են եղել Ա.Լյադովը, Ն.Ռիմսկի-Կորսակովը, Ա.Գլազունովը։ Սկիզբը համեստ էր. նա ստացել է թատերական գերազանց դպրոց՝ աշխատելով սկզբում որպես դաշնակահար-նվագակցող, իսկ հետո՝ խմբավար։

Սովորական դեպքը նրան բերեց Մարիինյան թատրոնի կառավարման վահանակ՝ Ֆ.Բլյումենֆելդը հիվանդացավ, նրա փոխարեն պետք էր ներկայացում բեմադրել։ Դա տեղի ունեցավ 1909 թվականին. Ռիմսկի-Կորսակովի «Ձյունանուշը» դարձավ նրա դեբյուտը: Ինքը՝ Նապրավնիկը, օրհնել է Պոխիտոնովին որպես դիրիժոր։ Ամեն տարի արտիստի երգացանկը ներառում էր նոր գործեր։ Հիմնական բաժինը խաղացել է ռուս օպերային դասականների կողմից՝ Բահերի թագուհին, Դուբրովսկին, Եվգենի Օնեգինը, Սալթանի ցարը:

Երաժշտի ստեղծագործական զարգացման մեջ կարևոր դեր է խաղացել հյուրախաղային ելույթը Մոսկվայում, որտեղ 1912 թվականին նա ղեկավարել է Խովանշչինան՝ Չալիապինի մասնակցությամբ։ Փայլուն երգչուհին շատ գոհ էր դիրիժորի աշխատանքից և հետագայում հաճույքով երգեց Պոխիտոնովի բեմադրած բեմադրություններում։ Պոխիտոնովի «Չալիապին» ներկայացումների ցանկը շատ ընդարձակ է՝ «Բորիս Գոդունով», «Պսկովիտ», «Ջրահարս», «Ջուդիթ», «Թշնամու ուժ», «Մոցարտ և Սալիերի», «Սևիլիայի սափրիչը»։ Հավելենք նաև, որ Պյուխիտոնովը մասնակցել է ռուսական օպերայի հյուրախաղերին Փարիզում և Լոնդոնում (1913թ.)՝ որպես խմբավար։ Չալյապինը այստեղ երգել է «Բորիս Գոդունով», «Խովանշչինա» և «Պսկովիտյանկա» երգերում։ Պոխիտոնովը մեծ երգչի գործընկերն էր, երբ Pisishchiy Amur ֆիրման կատարեց Չալիապինի մի քանի ձայնագրություններ:

Շատ երգիչներ, այդ թվում՝ Լ.Սոբինովը, Ի.Էրշովը, Ի.Ալչևսկին, միշտ ուշադիր լսել են փորձառու նվագակցի և դիրիժորի խորհուրդները։ Եվ դա հասկանալի է՝ Պոխիտոնովը նրբանկատորեն հասկանում էր վոկալ արվեստի առանձնահատկությունները։ Նա նրբանկատորեն հետևում էր մենակատարի յուրաքանչյուր մտադրությանը՝ նրան տալով ստեղծագործական գործունեության անհրաժեշտ ազատություն։ Ինչպես նշում են ժամանակակիցները, նա «գիտեր, թե ինչպես մեռնել որպես երգիչ»՝ հանուն ամբողջ ներկայացման հաջողության։ Թերևս նրա մեկնաբանական գաղափարները զուրկ էին ինքնատիպությունից կամ ծավալից, բայց բոլոր ներկայացումներն անցկացվում էին գեղարվեստական ​​բարձր մակարդակով և աչքի էին ընկնում խստապահանջ ճաշակով։ «Իր արհեստի գիտակ, փորձառու մասնագետ,- գրում է Վ. Բոգդանով-Բերեզովսկին,- Պոխիտոնովն անբասիր էր պարտիտուրը վերարտադրելու ճշգրտությամբ։ Բայց ավանդույթներին նրա հավատարմությունն ուներ ուրիշի իշխանությանը անվերապահ ենթարկվելու բնույթ։

Կիրովի թատրոնն իր բազմաթիվ հաջողությունների համար պարտական ​​է Պոխիտոնովին։ Բացի ռուսական օպերաներից, նա բեմադրել է, իհարկե, արտասահմանյան երգացանկի ներկայացումներ։ Արդեն խորհրդային տարիներին Պոխիտոնովը բեղմնավոր աշխատել է նաև Մալի օպերային թատրոնում (1918-1932), հանդես է եկել սիմֆոնիկ համերգներով, դասավանդել Լենինգրադի կոնսերվատորիայում։

Լիտ.՝ Պոխիտոնով Դ.Ի. «Ռուսական օպերայի անցյալից». Լ., 1949։

Լ.Գրիգորիև, Ջ.Պլատեկ