Առնոլդ Եվադևիչ Մարգուլյան (Մարգուլյան, Առնոլդ) |
Մարգուլյան, Առնոլդ
Սովետական դիրիժոր, Ուկրաինական ԽՍՀ ժողովրդական արտիստ (1932), ՌՍՖՍՀ ժողովրդական արտիստ (1944), Ստալինյան մրցանակ (1946)։ Խորհրդային դիրիժորական արվեստի ակունքներում կանգնած երաժիշտների գալակտիկայում Մարգուլյանը նշանավոր ու պատվավոր տեղ ունի։ Նա սկսել է աշխատել նախահեղափոխական տարիներին՝ ոչ թե կոնսերվատորիայի կրթություն ստանալով, այլ գերազանց գործնական դպրոցով։ Օդեսայի օպերային թատրոնի նվագախմբում ջութակ նվագելով՝ Մարգուլյանը շատ բան սովորեց փորձառու դիրիժոր Ի.Պրիբիկից, իսկ ավելի ուշ՝ Սանկտ Պետերբուրգում, աշխատեց Վ.Սուկի ղեկավարությամբ։
1902 թվականին Մարգուլյանը առաջին անգամ հանդես եկավ որպես դիրիժոր, և անմիջապես սկսվեց նրա բուռն գեղարվեստական գործունեությունը։ Պետերբուրգ, Կիև, Խարկով, Օդեսա, Թիֆլիս, Ռիգա, Սիբիրի և Հեռավոր Արևելքի քաղաքներ, որտեղ նկարիչը չի աշխատել: Մարգուլյանը, նախ որպես նվագախմբի խաղացող, ապա՝ որպես դիրիժոր, հաճախ համագործակցել է ռուսական թատրոնի ականավոր վարպետների՝ Ֆ. Չալիապինի, Լ. Սոբինովի, Ն. Էրմոլենկո-Յուժինայի, Ն. և Մ. Ֆիգների, Վ. համատեղ աշխատանքը հարստացրեց նրան անգնահատելի փորձ, թույլ տվեց ավելի խորը թափանցել ռուսական օպերային դասականների պատկերների աշխարհ: Իվան Սուսանինի, Ռուսլանի և Լյուդմիլայի, Բորիս Գոդունովի, Խովանշչինայի, արքայազն Իգորի, Բահերի թագուհու, Սադկոյի, Ցարի հարսնացուի, Ձյունանուշի մեկնաբանության լավագույն ավանդույթները ստացան կրքոտ հետևորդներ և իրավահաջորդներ:
Նկարչի տաղանդը լիովին բացահայտվել է խորհրդային իշխանության տարիներին։ Մարգուլյանը մի քանի տարի ղեկավարել է Խարկովի օպերային թատրոնը՝ դասական ստեղծագործությունների հետ մեկտեղ բեմադրելով խորհրդային հեղինակների մի շարք օպերաներ՝ Ձերժինսկու «Հանգիստ Դոնն ու Կույս հողը շրջված», Յուրասովսկու Տրիլբի, Ֆեմիլիդիի «Խզումը», Լյատոշինսկու «Ոսկե օղակը»… Բայց հատկապես վառ… հետք է թողել նրա գործունեությունը Ուրալում՝ սկզբում Պերմում, այնուհետև Սվերդլովսկում, որտեղ Մարգուլյանը 1937 թվականից մինչև իր օրերի վերջը օպերային թատրոնի գեղարվեստական ղեկավարն էր։ Նրան հաջողվել է թատերախմբի գեղարվեստական մակարդակի կտրուկ վերելքի հասնել, երգացանկը հարստացրել բազմաթիվ փայլուն կատարումներով; Նրա լավագույն գործերից մեկը՝ Վերդիի «Օտելլո» բեմադրությունն արժանացել է պետական մրցանակի։ Դիրիժորը Սվերդլովսկի քաղաքացիներին ներկայացրեց Չիշկոյի «Պոտյոմկին ռազմանավը», Վասիլենկոյի Սուվորով, Կովալի «Եմելյան Պուգաչով» օպերաները։
Մարգուլյանի՝ որպես դիրիժորի ոճը գրավում էր անբասիր վարպետությամբ, վստահությամբ, թարգմանչի մտքերի ներդաշնակությամբ, հուզական ուժով։ «Նրա արվեստը», - գրել է նա «Սովետական երաժշտություն» ամսագրում: Ա. Պրեոբրաժենսկի, – աչքի է ընկել աշխարհայացքի լայնությամբ, բեմի հոգեբանորեն ճիշտ մեկնաբանությունը և երաժշտական կերպարը նույնականացնելու, հեղինակի մտադրությունը անձեռնմխելի պահելու ունակությամբ: Նա գիտեր, թե ինչպես ստեղծել կատարյալ հավասարակշռություն նվագախմբի ձայնի, վոկալիստների և բեմական գործողությունների միջև»։ Պակաս հաջող չէին արտիստի համեմատաբար հազվադեպ համերգային կատարումները։ Ունենալով ուշագրավ տակտ, էրուդիցիա և մանկավարժական տաղանդ՝ Մարգուլյանը, ինչպես օպերային թատրոններում, այնպես էլ Ուրալի կոնսերվատորիայում, որտեղ պրոֆեսոր էր 1942 թվականից, դաստիարակեց հետագայում բազմաթիվ հայտնի վոկալիստների։ Նրա ղեկավարությամբ իրենց ճանապարհը սկսեցին Ի.Պատորժինսկին, Մ.Լիտվինենկո-Վոլգեմուտը, Զ.Գայդայը, Մ.Գրիշկոն, Պ.Զլատոգորովան և այլ երգիչներ։
Լ.Գրիգորիև, Ջ.Պլատեկ
