Անժելա Գեորգիու |

Անժելա Գեորգիու

Անժելա Գեորգիուի հաղթանակը «Տոսկա» ֆիլմում.

Անժելա Գեորգիուն գեղեցիկ է: Բեմում տիրապետում է մագնիսականության: Այսպիսով, բել կանտոյի թագուհիներից մեկն այժմ դարձել է կինոդերասանուհի։ Պուչինիի օպերայի հիման վրա հիմնված ֆիլմ-կոլոսում, որը ստորագրված է Բենուա Ժակոյի անունով*։

Ռումինացի երգչուհին հմտորեն «վաճառում է» սեփական կերպարը. Նա երգում է, իսկ գովազդային մեքենան մտածում է նրան «աստվածային» Կալլասի հետ համեմատելու մասին։ Կասկած չկա, նա ունի «երկաթե» վոկալ տեխնիկա: Հայտնի «Vissi d'arte» արիան նա մեկնաբանում է զգացմունքային պատշաճ մղումով, բայց առանց չափազանցության վերիստիկ ոճով. ինչպես է նա վերաբերվում Ռոսինիի և Դոնիցետիի էջերին՝ ճիշտ հավասարակշռությամբ զգացմունքների էսթետիկայի և նեոկլասիկական ճաշակի մոդելների հանդեպ նվաստացման միջև:

Սակայն Անժելա Գեորգիուի տաղանդի ամենաուժեղ կողմը դերասանական տաղանդն է: Սա լավ գիտեն նրա բազմաթիվ երկրպագուները՝ Քովենթ Գարդենի մշտական ​​բնակիչները: Ֆրանսիայում այն ​​հսկայական հաջողություն է գրանցել՝ վաճառված տեսաերիզների վրա:

Այս Տոսկայի ճակատագիրը, բարեբախտաբար, նման չէ կինոէկրան տեղափոխված բազմաթիվ օպերաների ճակատագրին։ Այս ֆիլմը, կարծես, առանձնանում է գեղագիտական ​​նորությամբ՝ զտված փոխզիջում կինոյի և օպերայի ոգու միջև։

Ռիկարդո Լենցին զրուցում է Անժելա Ջորջիուի հետ.

– «Տոսկա» ֆիլմում նկարահանվելը դարձավ Ձեր կյանքի անմոռանալի փաստ, տիկին Գեորգիու:

– Անկասկած, այս Տոսկայի վրա աշխատելը շատ էր տարբերվում թատրոնում աշխատելուց: Այն զուրկ է այն բնորոշ աուրայից, որը թույլ չի տալիս սխալվել։ Իրավիճակ՝ ըստ «կամ սարքիր, կամ կոտրիր» ասացվածքի. «բեմի կենդանիների» բացառիկ առավելությունը, որին ես պատկանում եմ։ Բայց այս աշխատանքը ինձ համար նշանակում է նաև նպատակի հասնել։

Կարծում եմ, որ կինոյի շնորհիվ օպերան կարող է բացահայտել և վայելել հանրության ամենալայն զանգվածները։ Այնուամենայնիվ, ես միշտ սիրել եմ օպերային ֆիլմերը։ Ես նկատի չունեմ միայն այնպիսի ճանաչված գլուխգործոցներ, ինչպիսիք են Ջոզեֆ Լոզիի Դոն Ժուանը կամ Ինգմար Բերգմանի Կախարդական ֆլեյտան: Կինեմատոգրաֆիկ տարբերակներից, որոնք ինձ գրավել են իմ պատանեկությունից ի վեր, քո Սոֆիա Լորենի կամ Ջինա Լոլոբրիջիդայի մասնակցությամբ օպերաների հանրաճանաչ կինոդատարկներն էին, որոնք սահմանափակվում էին պրիմադոննաների նմանակմամբ։

-Ինչպե՞ս է փոխվում բեմական մեկնաբանությունը, երբ խոսքը վերաբերում է ֆիլմի վրա ամրագրմանը:

— Բնականաբար, խոշոր պլաններից ակնհայտ են դառնում դեմքի արտահայտություններն ու զգացմունքները, որոնք թատրոնում կարող են աննկատ մնալ։ Ինչ վերաբերում է ժամանակի խնդրին, ապա նկարահանումը, կերպարի և վոկալի կատարյալ համապատասխանության հասնելու համար, կարելի է մի քանի անգամ կրկնել, բայց, ըստ էության, նույն կերպ ձայնը պետք է դուրս հանել կոկորդից, ըստ. հաշիվը. Հետո ռեժիսորի խնդիրն էր իրականացնել խոշոր պլանների, ֆլեշ-բեքի, վերևից նկարահանումների և մոնտաժային այլ տեխնիկայի համադրություններ։

Որքա՞ն դժվար էր Ձեզ համար օպերային աստղ դառնալը։

- Բոլոր նրանք, ովքեր իմ կողքին էին, միշտ օգնում էին ինձ: Ծնողներս, ընկերներս, ուսուցիչներս, ամուսինս։ Նրանք ինձ հնարավորություն տվեցին մտածել միայն երգելու մասին։ Անհավանական շքեղություն է զոհերին մոռանալը և նրանց կարողությունները լավագույնս արտահայտելը, որը հետագայում վերածվում է արվեստի։ Դրանից հետո դու անմիջական կապի մեջ ես մտնում «ձեր» հանդիսատեսի հետ, իսկ հետո այն գիտակցությունը, որ դու պրիմադոննա ես, անցնում է երկրորդ պլան։ Երբ ես մեկնաբանում եմ կարոտը, ես լիովին գիտակցում եմ, որ բոլոր կանայք նույնանում են ինձ հետ:

– Ի՞նչ հարաբերություններ ունեք ձեր ամուսնու՝ ֆրանս-սիցիլիացի հայտնի տենոր Ռոբերտո Ալագնայի հետ: «Երկու աքաղաղ մեկ հավում». երբևէ ոտք դրե՞լ եք միմյանց մատների վրա:

Ի վերջո, մենք ամեն ինչ դարձնում ենք առավելություն։ Պատկերացնու՞մ եք, թե ինչ է նշանակում տնային պայմաններում սովորել կլավիրը՝ ունենալով ձեր տրամադրության տակ լավագույններից մեկը՝ ոչ, համաշխարհային օպերային բեմի լավագույն երգիչը։ Մենք գիտենք, թե ինչպես պետք է ընդգծել միմյանց արժանիքները, և նրա յուրաքանչյուր քննադատական ​​արտահայտություն ինձ համար անողոք ներքնաբանման առիթ է։ Կարծես այն մարդը, ում ես սիրում եմ, ոչ միայն Ռոբերտոն էր, այլ նաև օպերային կերպար՝ Ռոմեոն, Ալֆրեդը և Կավարադոսին միաժամանակ։

Նշումներ:

* Tosca-ի պրեմիերան կայացել է անցյալ տարի Վենետիկի կինոփառատոնում։ Տես նաև մեր ամսագրի «Աուդիո և վիդեո» բաժնում ֆիլմի սաունդթրեքի հիմքում ընկած «Տոսկա» ձայնագրության տեսությունը։ ** Հենց այս թատրոնում 1994 թվականին տեղի ունեցավ նոր աստղի հաղթական «ծնունդը» Գ.Սոլտիի «Տրավիատա» հայտնի բեմադրության մեջ։

Հարցազրույց Անժելա Գեորգիուի հետ, որը հրապարակվել է L'Espresso ամսագրում 10 թվականի հունվարի 2002-ին: Իտալերենից թարգմանությունը՝ Իրինա Սորոկինայի