Ալեքսանդր Տիխոնովիչ Գրեչանինով |
Կոմպոզիտորներ

Ալեքսանդր Տիխոնովիչ Գրեչանինով |

Ալեքսանդր Գրետչինով

Ծննդյան ամսաթիվ
25.10.1864
Մահվան ամսաթիվը
03.01.1956
Մասնագիտություն
կազմել
Երկիր
Ռուսաստան

Գրեչանինովը. «Հատուկ պատարագ» «Դեմեսնե պատարագից» (Ֆյոդոր Չալիապին, 1932 թ.)

Տարիների ընթացքում ես ավելի ու ավելի ամրապնդվեցի իմ իսկական կոչման գիտակցության մեջ, և այս կոչման մեջ տեսա իմ կյանքի պարտքը… Ա.Գրեչանինով

Նրա էության մեջ ինչ-որ անխորտակելի ռուսական բան կար, բոլորը, ովքեր պատահաբար հանդիպեցին Ա.Գրեչանինովին, նշում էին. Նա իսկական ռուս մտավորականի տեսակ էր. վեհ, շիկահեր, ակնոցով, «չեխովյան» մորուքով. բայց ամենից շատ՝ հոգու այդ առանձնահատուկ մաքրությունը, բարոյական համոզմունքների խստությունը, որոնք որոշեցին նրա կյանքն ու ստեղծագործական դիրքը, հավատարմությունը ռուսական երաժշտական ​​մշակույթի ավանդույթներին, նրան ծառայելու ջանասիրությունը։ Գրեչանինովի ստեղծագործական ժառանգությունը հսկայական է՝ մոտ. 1000 ստեղծագործություն, այդ թվում՝ 6 օպերա, մանկական բալետ, 5 սիմֆոնիա, 9 հիմնական սիմֆոնիկ ստեղծագործություն, երաժշտություն 7 դրամատիկական ներկայացումների համար, 4 լարային քառյակ, բազմաթիվ գործիքային և վոկալ ստեղծագործություններ։ Բայց այս ժառանգության ամենաթանկ մասը խմբերգային երաժշտությունն է, ռոմանսները, խմբերգային և դաշնամուրային ստեղծագործությունները երեխաների համար: Գրեչանինովի երաժշտությունը սիրված էր, Ֆ. Չալիապինը, Լ. Սոբինովը պատրաստակամորեն կատարեցին այն։ Ա.Նեժդանովա, Ն.Գոլովանով, Լ.Ստոկովսկի. Սակայն կոմպոզիտորի ստեղծագործական կենսագրությունը բարդ էր.

«Ես չէի պատկանում այն ​​հաջողակներին, որոնց կյանքի ճանապարհը սփռված է վարդերով: Իմ գեղարվեստական ​​կարիերայի յուրաքանչյուր քայլ ինձ համար անհավանական ջանքեր է արժեցել»: Մոսկովյան վաճառական Գրեչանինովի ընտանիքը տղային կանխատեսում էր առևտուր անել։ «Միայն 14 տարեկանում էի, որ առաջին անգամ տեսա դաշնամուր… Այդ ժամանակվանից դաշնամուրը դարձավ իմ մշտական ​​ընկերը»: Ուսումնառությամբ Գրեչանինովը 1881 թվականին ծնողներից թաքուն ընդունվել է Մոսկվայի կոնսերվատորիա, որտեղ սովորել է Վ. Սաֆոնովի, Ա. Արենսկու, Ս. Տանեևի մոտ։ Իր կոնսերվատորիայի կյանքի մեծագույն իրադարձությունները նա համարել է Ա.Ռուբինշտեյնի պատմական համերգները և Պ.Չայկովսկու երաժշտության հետ շփումը։ «Տղա հասակում ես կարողացա լինել Եվգենի Օնեգինի և Բահերի թագուհու առաջին ներկայացումներին: Իմ կյանքի մնացած ժամանակահատվածում ես պահպանեցի այն ահռելի տպավորությունը, որ թողեցին ինձ վրա այս օպերաները: 1890 թվականին Արենսկու հետ տարաձայնությունների պատճառով, ով ժխտում էր Գրեչանինովի կոմպոզիտորական ունակությունները, ստիպված է լինում թողնել Մոսկվայի կոնսերվատորիան և մեկնել Սանկտ Պետերբուրգ։ Այստեղ երիտասարդ կոմպոզիտորը հանդիպեց Ն.Ռիմսկի-Կորսակովի լիակատար ըմբռնմանը և բարի աջակցությանը, այդ թվում՝ նյութական աջակցությունին, որը կարևոր էր կարիքավոր երիտասարդի համար։ Գրեչանինովն ավարտել է կոնսերվատորիան 1893 թվականին՝ ներկայացնելով «Սամսոն» կանտատը որպես դիպլոմային աշխատանք, իսկ մեկ տարի անց Բելյաևսկու անվան առաջին լարային քառյակի մրցույթում արժանացել է մրցանակի։ (Երկրորդ և երրորդ քառյակները հետագայում արժանացան նույն մրցանակներին):

1896 թվականին Գրեչանինովը վերադարձավ Մոսկվա՝ որպես հայտնի կոմպոզիտոր, Առաջին սիմֆոնիայի, բազմաթիվ ռոմանսների և երգչախմբերի հեղինակ։ Սկսվեց ամենաակտիվ ստեղծագործական, մանկավարժական, հասարակական գործունեության շրջանը։ Մտերմանալով Կ. Ստանիսլավսկու հետ՝ Գրեչանինովը երաժշտություն է ստեղծում Մոսկվայի գեղարվեստական ​​թատրոնի ներկայացումների համար։ Հատկապես հաջող է ստացվել Ա.Օստրովսկու «Ձյունանուշը» պիեսի երաժշտական ​​նվագակցությունը։ Ստանիսլավսկին այս երաժշտությունն անվանել է գերազանց։

1903 թվականին կոմպոզիտորն իր դեբյուտը կայացրել է Մեծ թատրոնում՝ Դոբրինյա Նիկիտիչ օպերայով, Ֆ. Չալիապինի և Ա. Նեժդանովայի մասնակցությամբ։ Օպերան արժանացել է հանրության և քննադատների հավանությանը։ «Ես դա համարում եմ լավ ներդրում ռուսական օպերային երաժշտության մեջ»,- գրել է Ռիմսկի-Կորսակովը հեղինակին։ Այս տարիներին Գրեչանինովը շատ է աշխատել սուրբ երաժշտության ժանրերում՝ իր առջեւ նպատակ դնելով հնարավորինս մոտեցնել այն «ժողովրդական ոգուն»։ Իսկ Գնեսին քույրերի դպրոցում ուսուցումը (1903 թվականից) խթան հանդիսացավ մանկական պիեսներ ստեղծելու համար։ «Ես պաշտում եմ երեխաներին… Երեխաների հետ ես միշտ ինձ հավասար եմ զգացել նրանց հետ»,- ասում է Գրեչանինովը՝ բացատրելով մանկական երաժշտության ստեղծման հեշտությունը: Երեխաների համար նա գրել է բազմաթիվ խմբերգային ցիկլեր, ներառյալ «Ai, doo-doo!», «Cockerel», «Brook», «Ladushki» և այլն: դաշնամուրային ժողովածուներ «Մանկական ալբոմ», «Ուլունքներ», «Հեքիաթներ», «Սփայկեր», «Կանաչ մարգագետնում»։ «Էլոչկինի երազանքը» (1911 թ.), «Թերեմոկ», «Կատուն, աքլորը և աղվեսը» (1921 թ.) օպերաները հատուկ ստեղծված են մանկական ներկայացումների համար։ Այս բոլոր ստեղծագործությունները մեղեդային են, երաժշտական ​​լեզվով հետաքրքիր։

1903 թվականին Գրեչանինովը մասնակցել է Մոսկվայի համալսարանում Ազգագրական ընկերության երաժշտական ​​սեկցիայի կազմակերպմանը, 1904 թվականին մասնակցել է Ժողովրդական կոնսերվատորիայի ստեղծմանը։ Սա խթանեց ժողովրդական երգերի ուսումնասիրման և մշակման աշխատանքները՝ ռուսերեն, բաշկիրերեն, բելառուսերեն:

Գրեչանինովը ակտիվ գործունեություն ծավալեց 1905 թվականի հեղափոխության ժամանակ։ Երաժշտական ​​քննադատ Յ. Էնգելի հետ եղել է «Մոսկվայի երաժիշտների հռչակագրի» նախաձեռնողը, միջոցներ է հավաքել զոհված բանվորների ընտանիքների համար։ Է. Բաումանի հուղարկավորությանը, որը հանգեցրեց ժողովրդական ցույցի, նա գրեց «Հուղարկավորության երթը»: Այս տարիների նամակները լի են ցարական իշխանության դեմ ուղղված ջախջախիչ քննադատությամբ։ «Դժբախտ հայրենիք. Ինչպիսի ամուր հիմքեր են նրանք կառուցել իրենց համար ժողովրդի խավարից և տգիտությունից… Հասարակության արձագանքը, որը եղավ հեղափոխության պարտությունից հետո, որոշ չափով արտացոլվեց Գրեչանինովի ստեղծագործության մեջ. «Չարի ծաղիկները» վոկալ ցիկլերում (1909 թ. ), «Մեռած տերևներ» (1910), Մ.Մետերլինկի անվան «Քույր Բեատրիս» օպերայում (1910), հոռետեսական տրամադրություններ են զգացվում։

Խորհրդային իշխանության սկզբնական տարիներին Գրեչանինովը ակտիվորեն մասնակցում էր երաժշտական ​​կյանքին. կազմակերպում էր համերգներ և դասախոսություններ բանվորների համար, ղեկավարում էր մանկական գաղութի երգչախումբը, երգչախմբային դասեր էր տալիս երաժշտական ​​դպրոցում, ելույթ էր ունենում համերգներում, կազմակերպում ժողովրդական երգեր և ստեղծագործում։ շատ. Սակայն 1925 թվականին կոմպոզիտորը մեկնեց արտասահման և այդպես էլ չվերադարձավ հայրենիք։ Մինչև 1939 թվականը նա ապրել է Փարիզում, որտեղ համերգներ է տվել, ստեղծել մեծ թվով գործեր (Չորրորդ, Հինգերորդ սիմֆոնիա, 2 մասսա, 3 սոնատ տարբեր գործիքների համար, մանկական «Անտառային իդիլիա» բալետը և այլն), որոնցում մնացել է։ հավատարիմ ռուսական դասական ավանդույթներին՝ իր ստեղծագործությունը հակադրելով արևմտյան երաժշտական ​​ավանգարդին։ 1929 թվականին Գրեչանինովը երգիչ Ն.Կոշիցի հետ հաղթական հաջողությամբ շրջագայել է Նյու Յորքում և 1939 թվականին տեղափոխվել ԱՄՆ։ Արտերկրում գտնվելու բոլոր տարիներին Գրեչանինովը հայրենիքի հանդեպ սուր կարոտ է ապրել՝ մշտապես ձգտելով կապ հաստատել խորհրդային երկրի հետ, հատկապես Հայրենական մեծ պատերազմի տարիներին։ Պատերազմի իրադարձություններին նվիրել է «Հաղթանակին» (1943) սիմֆոնիկ պոեմը, որի նոտաներն ուղարկել է Խորհրդային Միություն, իսկ «Էլեգիական պոեմը հերոսների հիշատակին» (1944 թ.)

24 թվականի հոկտեմբերի 1944-ին Մոսկվայի կոնսերվատորիայի մեծ դահլիճում հանդիսավոր կերպով նշվեց Գրեչանինովի ծննդյան 80-ամյակը, հնչեց նրա երաժշտությունը։ Սա չափազանց ոգեշնչեց կոմպոզիտորին, առաջացրեց ստեղծագործական ուժերի նոր ալիք։

Գրեչանինովը մինչև վերջին օրերը երազում էր հայրենիք վերադառնալու մասին, բայց դա վիճակված չէր իրականացնել։ Գրեթե խուլ ու կույր, ծայրահեղ աղքատության ու միայնության մեջ, 92 տարեկան հասակում մահացավ օտարության մեջ։

Օ.Ավերյանովա

Թողնել գրառում