Ալեքսանդր Լվովիչ Գուրիլյով |
Կոմպոզիտորներ

Ալեքսանդր Լվովիչ Գուրիլյով |

Ալեքսանդր Գուրիլյով

Ծննդյան ամսաթիվ
03.09.1803
Մահվան ամսաթիվը
11.09.1858
Մասնագիտություն
կազմել
Երկիր
Ռուսաստան

Ա.Գուրիլևը մտել է ռուսական երաժշտության պատմության մեջ որպես հրաշալի լիրիկական ռոմանսների հեղինակ։ Նա երբեմնի հայտնի կոմպոզիտոր Լ.Գուրիլևի, ճորտ երաժիշտ կոմս Վ.Օրլովի որդին էր։ Հայրս ղեկավարում էր կոմսի ճորտական ​​նվագախումբը մերձմոսկովյան Օտրադա կալվածքում և դասավանդում Մոսկվայի կանանց կրթական հաստատություններում։ Նա թողել է ամուր երաժշտական ​​ժառանգություն՝ ստեղծագործություններ դաշնամուրի համար, որը մեծ դեր է խաղացել ռուսական դաշնամուրային արվեստում, և սուրբ ստեղծագործություններ երգչախմբային a cappella-ի համար։

Ալեքսանդր Լվովիչը ծնվել է Մոսկվայում։ Վեց տարեկանից սկսել է երաժշտություն սովորել հոր ղեկավարությամբ։ Այնուհետև սովորել է Մոսկվայի լավագույն ուսուցիչների` Ջ. Ֆիլդի և Ի. Գենիշտայի մոտ, ովքեր դաշնամուրի և երաժշտության տեսություն են դասավանդել Օրլովների ընտանիքում: Գուրիլևը երիտասարդ տարիքից ջութակ և ալտ է նվագել կոմսի նվագախմբում, իսկ հետագայում դարձել հայտնի երաժշտասեր արքայազն Ն.Գոլիցինի քառյակի անդամ։ Ապագա կոմպոզիտորի մանկությունն ու պատանեկությունը անցել է կալվածքային ճորտական ​​կյանքի դժվարին պայմաններում։ 1831 թվականին, կոմսի մահից հետո, Գուրիլևների ընտանիքը ստացավ ազատություն և, նշանակվելով արհեստավոր-մանրբուրժուական դասին, հաստատվեց Մոսկվայում:

Այդ ժամանակվանից սկսվեց Ա.Գուրիլևի ինտենսիվ կոմպոզիտորական գործունեությունը, որը զուգակցվեց համերգային ելույթներով և մանկավարժական մեծ աշխատանքով։ Շուտով նրա ստեղծագործությունները, հիմնականում վոկալը, հայտնի դարձան քաղաքային բնակչության լայն շերտերի շրջանում: Նրա սիրավեպերից շատերը բառացիորեն «գնում են ժողովրդին»՝ կատարելով ոչ միայն բազմաթիվ սիրողական, այլև գնչուական երգչախմբեր։ Գուրիլևը համբավ է ձեռք բերում որպես դաշնամուրի ականավոր ուսուցիչ։ Սակայն ժողովրդականությունը չփրկեց կոմպոզիտորին այն դաժան կարիքից, որը ճնշում էր նրան ողջ կյանքի ընթացքում։ Վաստակ փնտրելու համար նա ստիպված էր զբաղվել նույնիսկ երաժշտական ​​սրբագրմամբ։ Գոյության ծանր պայմանները կոտրեցին երաժշտին և հասցրին նրան հոգեկան ծանր հիվանդության։

Գուրիլևի՝ որպես կոմպոզիտորի ժառանգությունը բաղկացած է բազմաթիվ ռոմանսներից, ռուսական ժողովրդական երգերի մշակումներից և դաշնամուրային ստեղծագործություններից։ Միևնույն ժամանակ, վոկալ ստեղծագործությունները ստեղծագործության հիմնական ոլորտն են։ Դրանց ճշգրիտ թիվը հայտնի չէ, սակայն հրատարակվել են ընդամենը 90 ռոմանսներ և 47 ադապտացիաներ, որոնք կազմում են 1849 թվականին հրատարակված «Ընտիր ժողովրդական երգեր» ժողովածուն: Կոմպոզիտորի սիրելի վոկալ ժանրերն էին էլեգիական ռոմանսները, այնուհետև հայտնի ռոմանսները՝ ոճով։ «Ռուսական երգ». Նրանց միջև տարբերությունը շատ պայմանական է, քանի որ Գուրիլևի երգերը, թեև սերտորեն կապված են ժողովրդական ավանդույթի հետ, բայց բնորոշ տրամադրությունների շրջանակով և երաժշտական ​​կառուցվածքով շատ մոտ են նրա ռոմանսներին։ Իսկ բուն լիրիկական ռոմանսների մեղեդին լցված է զուտ ռուսական երգով։ Երկու ժանրերում էլ գերակշռում են անպատասխան կամ կորցրած սիրո, մենակության տենչանքի, երջանկության ձգտման, կանացի վիճակի մասին տխուր մտորումները:

Քաղաքային բազմազան միջավայրում տարածված ժողովրդական երգի հետ մեկտեղ Գուրիլևի վոկալ ոճի ձևավորման վրա մեծ ազդեցություն է ունեցել նրա նշանավոր ժամանակակից և ընկեր, կոմպոզիտոր Ա.Վարլամովի ստեղծագործությունը։ Այս կոմպոզիտորների անունները վաղուց անքակտելիորեն կապված են ռուսական երաժշտության պատմության մեջ՝ որպես ռուսական առօրյա սիրավեպի ստեղծողների։ Միևնույն ժամանակ, Գուրիլևի գրվածքներն ունեն իրենց առանձնահատուկ առանձնահատկությունները. Նրանք առանձնանում են գերակշռող էլեգանտությամբ, տխուր մտորումով, ասույթի խորը մտերմությամբ։ Անհույս տխրության տրամադրությունները, երջանկության հուսահատ մղումը, որոնք առանձնացնում են Գուրիլևի աշխատանքը, համահունչ էին 30-40-ականների շատ մարդկանց տրամադրություններին։ անցյալ դարում։ Նրանց ամենատաղանդավոր ներկայացուցիչներից մեկը Լերմոնտովն էր։ Եվ պատահական չէ, որ Գուրիլևը նրա պոեզիայի առաջին և ամենազգայուն մեկնաբաններից էր։ Գուրիլևի «Ե՛վ ձանձրալի, և՛ տխուր», «Արդարացում» («Երբ կան միայն հիշողություններ»), «Կյանքի դժվարին պահին» Լերմոնտովի սիրավեպերը մինչ օրս չեն կորցրել իրենց գեղարվեստական ​​նշանակությունը։ Հատկանշական է, որ այս գործերը մյուսներից տարբերվում են ավելի պաթետիկ արիոզա-ռեցիտացիոն ոճով, դաշնամուրային էքսպոզիցիոն նրբությամբ և մոտենալով քնարական-դրամատիկական մենախոսության տեսակին, շատ առումներով կրկնելով Ա.Դարգոմիժսկու որոնումները։

Քնարական-էլեգիական բանաստեղծությունների դրամատիկական ընթերցումը շատ բնորոշ է մինչ այժմ սիրված ռոմանսների հեղինակ Գուրիլևին՝ «Բաժանում», «Օղակ» (Ա. Կոլցովի կայարանում), «Դու խեղճ աղջիկ» (Ի. Ակսակովի կայարանում), «Ես խոսեցի. բաժանման ժամանակ» (Ա. Ֆետի հոդվածի վերաբերյալ) և այլն: Ընդհանրապես, նրա վոկալային ոճը ամենամոտն է, այսպես կոչված, «ռուսական բել կանտո»-ին, որում արտահայտչականության հիմքը ճկուն մեղեդին է, որը օրգանական միաձուլում է: ռուս երգարվեստի և իտալական կանտիլենայի.

Գուրիլևի ստեղծագործության մեջ մեծ տեղ են զբաղեցնում նաև գնչու երգիչների կատարողական ոճին բնորոշ արտահայտչական տեխնիկան, որն այն ժամանակ շատ տարածված էր։ Դրանք հատկապես արտահայտված են ժողովրդական-պարային ոգով «համարձակ, խիզախ» երգերում, ինչպիսիք են «Մարզիչի երգը» և «Will I Grieve»: Գուրիլևի շատ սիրավեպեր գրվել են վալսի ռիթմով, որը տարածված էր այն ժամանակվա քաղաքային կյանքում։ Ընդ որում, սահուն երեք մասից բաղկացած վալսի շարժումը ներդաշնակ է զուտ ռուսական մետրի հետ, այսպես կոչված. հնգվանկ, շատ բնորոշ «ռուսական երգ» ժանրի բանաստեղծություններին։ Այդպիսիք են «Աղջկա թախիծը», «Մի՛ աղմկիր, տարեկանի», «Փոքրիկ տուն», «Կապուտաչյա ծիծեռնակը ոլորվում է» ռոմանսները, հայտնի «Զանգը» և այլն։

Գուրիլևի դաշնամուրային ստեղծագործությունը ներառում է պարային մանրանկարներ և տարբեր վարիացիոն ցիկլեր։ Առաջինները վալսի, մազուրկայի, պոլկայի և այլ հանրաճանաչ պարերի ժանրում սիրողական երաժշտության ստեղծման պարզ ստեղծագործություններ են։ Գուրիլևի վարիացիաները նշանակալից փուլ են ռուսական դաշնակահարության զարգացման գործում։ Դրանց թվում, ուսուցողական և մանկավարժական բնույթի ռուսական ժողովրդական երգերի թեմաներով ստեղծագործությունների հետ մեկտեղ, կան նաև ռուս կոմպոզիտորների՝ Ա. Ալյաբևի, Ա. Վարլամովի և Մ. Գլինկայի թեմաներով համերգային հիասքանչ տարբերակներ։ Այս գործերը, որոնցից հատկապես աչքի են ընկնում տերցետի թեմայի տատանումները «Իվան Սուսանին» օպերայից («Մի՛ թուլացիր, սիրելիս») և Վարլամովի «Մի՛ արթնացրու նրան լուսադեմին» ռոմանսի թեմայով, մոտենալով վիրտուոզ-համերգային արտագրման ռոմանտիկ ժանրին. Նրանք առանձնանում են դաշնակահարության բարձր մշակույթով, ինչը ժամանակակից հետազոտողներին թույլ է տալիս Գուրիլևին համարել «տաղանդի առումով ականավոր վարպետ, ով կարողացել է դուրս գալ դաշտային դպրոցի հմտություններից և հորիզոններից, որը դաստիարակել է նրան»:

Գուրիլևի վոկալային ոճին բնորոշ գծերը հետագայում տարբեր կերպ են բեկվել ռուսական առօրյա սիրավեպի բազմաթիվ հեղինակների՝ Պ.Բուլախովի, Ա.Դուբուկի և այլոց ստեղծագործություններում։ ռուս ականավոր քնարերգուների և, առաջին հերթին, Պ. Չայկովսկու կատարելագործված ներդրումը կամերային արվեստում։

Տ.Կորժենյանց

Թողնել գրառում