Yuri Fedorovich Feu (Fier, Yuri) |

Feu, Youri

Artiste du peuple de l'URSS (1951), lauréat de quatre prix Staline (1941, 1946, 1947, 1950). En ce qui concerne les triomphes du Ballet du Bolchoï, ainsi que les noms de Galina Ulanova et Maya Plisetskaya, on se souvient toujours du chef d'orchestre Fire. Ce merveilleux maître se consacra entièrement au ballet. Pendant un demi-siècle, il se tenait au panneau de contrôle du théâtre Bolchoï. Avec le "Big Ballet", il a dû se produire en France, en Angleterre, aux États-Unis, en Belgique et dans d'autres pays. Le feu est un vrai chevalier de ballet. Son répertoire comprend une soixantaine d'interprétations. Et même dans de rares concerts symphoniques, il interprétait généralement de la musique de ballet.

Le feu est venu au Théâtre Bolchoï en 1916, mais pas en tant que chef d'orchestre, mais en tant qu'artiste d'orchestre: il est diplômé du Collège de musique de Kiev (1906) dans la classe de violon, puis du Conservatoire de Moscou (1917).

Fire considère A. Arends, qui était le chef d'orchestre du ballet du Théâtre Bolchoï pendant les premières décennies du XVIe siècle, comme son véritable professeur. Fire fait ses débuts dans Coppélia de Delibes avec Victorina Krieger. Et depuis lors, presque chacune de ses performances est devenue un événement artistique notable. Quelle est la raison pour ça? Cette question est mieux répondue par ceux qui ont travaillé côte à côte avec le Feu.

Directeur du Théâtre Bolchoï M. Chulaki : « Dans l'histoire de l'art chorégraphique, je ne connais pas un autre chef d'orchestre qui dirigerait la musique des spectacles de ballet de manière si impérieuse et harmonieuse avec la danse. Pour les danseurs de ballet, danser sur la musique du Feu n'est pas seulement un plaisir, mais aussi une confiance et une totale liberté de création. Pour les auditeurs, lorsque Y. Fire est derrière la console, c'est la plénitude des émotions, source d'élévation spirituelle et de perception active de la performance. La singularité de Y. Fayer réside justement dans l'heureuse alliance des qualités d'un excellent musicien avec une excellente connaissance des spécificités et des techniques de la danse.

Ballerine Maya Plisetskaya: «En écoutant l'orchestre dirigé par Fire, je ressens toujours à quel point il pénètre dans l'âme même de l'œuvre, subordonnant à son plan non seulement les artistes de l'orchestre, mais aussi nous, artistes danseurs. C'est pourquoi dans les ballets dirigés par Youri Fiodorovitch, les parties musicales et chorégraphiques fusionnent, formant une seule image musicale et dansée du spectacle.

Le feu a un mérite exceptionnel dans le développement de l'art chorégraphique soviétique. Le répertoire du chef d'orchestre comprend tous les échantillons classiques, ainsi que tout ce qui a été créé dans ce genre par des compositeurs modernes. Fire a travaillé en contact étroit avec R. Gliere (The Red Poppy, The Comedians, The Bronze Horseman), S. Prokofiev (Roméo et Juliette, Cendrillon, The Tale of the Stone Flower), D. Chostakovitch (« Bright Stream »), A. Khachaturyan ("Gayane", "Spartak"), D. Klebanov ("Cigogne", "Svetlana"), B. Asafiev ("Flamme de Paris", "Fontaine de Bakhchisaray", "Prisonnier du Caucase"), S. Vasilenko («Joseph le Beau»), V. Yurovsky («Voiles écarlates»), A. Crane («Laurencia») et autres.

Révélant les spécificités du travail d'un chef de ballet, Fire a noté qu'il considérait que la chose la plus importante était le désir et la capacité de donner au ballet son temps, son âme. C'est l'essence du chemin créatif et du Feu lui-même.

Allumé. : Y. Feu. Notes d'un chef de ballet. "SM", 1960, n ° 10. M. Plisetskaya. Chef d'orchestre du ballet de Moscou. "SM", 1965, n° 1.

L. Grigoriev, J. Platek, 1969