Guitare Western : caractéristiques de l'instrument, histoire, technique de jeu, différence avec la guitare dreadnought

Les musiciens du monde entier, se produisant sur scène, dans des clubs ou lors de festivals, montent souvent sur scène avec une guitare à la main. Ce n'est pas une acoustique ordinaire, mais sa variété – western. L'instrument est apparu en Amérique, devenant un produit de l'évolution du représentant classique de la famille. En Russie, il a gagné en popularité au cours des 10 à 15 dernières années.

Caractéristiques de conception

Pour comprendre en quoi cet instrument de musique diffère d'une guitare acoustique, vous devez savoir que la guitare occidentale a été créée spécifiquement pour l'accompagnement d'un soliste ou d'un groupe, et non pour la sélection classique complexe et l'exécution de musique académique. D'où un certain nombre de caractéristiques de conception distinctives:

• un corps massif avec une «taille» étroite comme celle d'une guitare classique;
• manche étroit, qui est attaché au corps à la 14ème frette, et non à la 12ème;
• cordes métalliques à forte tension;
• l'intérieur du corps est renforcé par des lattes, un truss rod est inséré à l'intérieur du manche.

Il existe souvent des espèces avec une encoche sous le cou. Il est nécessaire pour permettre au musicien de jouer plus facilement sur les dernières frettes. Pour la commodité de l'interprète, il y a des marqueurs de frette sur le manche. Ils sont sur le côté et sur le devant.

Histoire de la création

Au début du siècle dernier en Europe et en Amérique, les musiciens interprétant des chansons avec une guitare sont au centre de l'attention du public. Ils rassemblent des salles, se produisent dans des bars, où le bruit de la foule couvre souvent le son d'un instrument de musique.

Les amplificateurs de guitare n'existaient pas alors. Pour rendre le son plus fort, la société américaine Martin & Company a commencé à remplacer les cordes habituelles par des cordes en métal.

Les artistes ont apprécié les changements. Le son est devenu plus juteux, plus puissant et a percé le public bruyant. Mais il est immédiatement devenu clair qu'une augmentation du corps était nécessaire, car il n'y avait pas assez d'espace de résonance pour une production sonore complète. Et l'augmentation de la structure a été suivie par le renforcement de la coque avec un système de poutres supplémentaires - contreventement (de l'anglais. Renforcement).

Une grande attention a été accordée aux expériences avec la guitare acoustique par l'Américain HF Martin. Il a breveté les ressorts de pont supérieur X-mount et est devenu célèbre dans le monde entier.

À peu près à la même époque, les maîtres Gibson ont appliqué le manche au corps avec une ancre. Le renforcement de la structure a évité à l'appareil de se déformer sous une forte tension des cordes. Le son fort de l'instrument de musique évolué, son timbre puissant et épais étaient appréciés des interprètes.

Différence avec la guitare dreadnought

Les deux instruments sont acoustiques, mais il y a une différence entre eux. La principale différence est dans l'apparence. Le dreadnought a une "taille" plus large, donc son corps plus large est aussi appelé "rectangulaire". Une autre différence réside dans le son. De nombreux musiciens pensent que le dreadnought a plus de possibilités dans le son à faible timbre, idéal pour jouer du jazz et du blues. La guitare occidentale est idéale pour accompagner les solistes vocaux.

Technique de jeu

Un musicien jouant de l'acoustique classique ne s'habituera pas immédiatement à la technique d'interprétation sur une guitare occidentale, principalement à cause de la forte tension des cordes.

Vous pouvez jouer avec vos doigts, ce que les virtuoses démontrent au public, mais un médiateur est plus souvent utilisé. Cela permet d'éviter d'abîmer les ongles du musicien lorsqu'il joue en « battle ».

Il existe d'autres caractéristiques de la technique:

• grâce au manche étroit, le guitariste peut utiliser le pouce pour appuyer sur les cordes graves ;
• le vibrato jazz et les bends sont parfaitement réalisés sur de fines cordes métalliques ;
• les cordes sont assourdies avec le bord de la paume, pas avec l'intérieur.

Techniquement, le western est plus professionnel pour les performances scéniques et publiques, mais il est toujours inférieur à un autre type - la guitare électrique. Par conséquent, lors d'événements à grande échelle, les musiciens utilisent toujours la deuxième option et le western est utilisé pour créer un fond acoustique.