Transcription |

lat. transcriptio, lit. – réécriture

Arrangement, traitement d'une œuvre musicale, ayant une valeur artistique indépendante. Il existe deux types de transcription : l'adaptation d'une œuvre pour un autre instrument (par exemple, transcription au piano d'une composition vocale, violon, orchestrale ou transcription vocale, violon, orchestrale d'une composition pour piano) ; changer (dans un but de plus grande commodité ou de plus grande virtuosité) de présentation sans changer l'instrument (voix) auquel l'œuvre est destinée dans l'original. Les paraphrases sont parfois attribuées à tort au genre de la transcription.

La transcription a une longue histoire, remontant en fait aux transcriptions de chants et de danses pour divers instruments aux XVIe et XVIIe siècles. Le développement de la transcription proprement dite a commencé au 16ème siècle. (transcriptions, principalement pour clavecin, d'oeuvres de JA Reinken, A. Vivaldi, G. Telemann, B. Marcello et autres, propriété de JS Bach). Au 17er étage. Les transcriptions pour piano du XIXe siècle, caractérisées par la virtuosité du type de salon, se sont généralisées (transcriptions de F. Kalkbrenner, A. Hertz, Z. Thalberg, T. Döhler, S. Heller, AL Henselt, etc.) ; il s'agissait souvent d'adaptations de mélodies d'opéra populaires.

Un rôle remarquable dans la révélation des possibilités techniques et coloristiques du piano a été joué par de nombreuses transcriptions de concert de F. Liszt (en particulier des chansons de F. Schubert, des caprices de N. Paganini et des fragments d'opéras de WA ​​Mozart, R. Wagner, G. Verdi ; au total environ 500 arrangements) . De nombreuses œuvres de ce genre ont été créées par les successeurs et disciples de Liszt – K. Tausig (la toccata et la fugue de Bach en ré-moll, la « Marche militaire » de Schubert en ré-dur), HG von Bülow, K. Klindworth, K. Saint -Saens, F. Busoni, L. Godovsky et autres.

Busoni et Godowsky sont les plus grands maîtres de la transcription pour piano de la période post-List ; le premier d'entre eux est devenu célèbre pour ses transcriptions d'oeuvres de Bach (toccatas, préludes de choral, etc.), de Mozart et de Liszt (Rhapsodie espagnole, études d'après les caprices de Paganini), le second pour ses adaptations de pièces de clavecin des XVIIe-XVIIIe siècles , les études de Chopin et les valses de Strauss.

Liszt (ainsi que ses disciples) a montré une approche fondamentalement différente du genre de transcription que ses prédécesseurs. D'une part, il rompt avec la manière des pianistes de salon du 1er étage. XIXe siècle pour remplir les transcriptions de passages vides qui n'ont rien à voir avec la musique de l'œuvre et visent à démontrer les vertus virtuoses de l'interprète ; d'autre part, il s'éloigne également de la reproduction trop littérale du texte original, estimant possible et nécessaire de compenser la perte inévitable de certains aspects de l'ensemble artistique lors de la transcription par d'autres moyens fournis par le nouvel instrument.

Dans les transcriptions de Liszt, Busoni, Godowsky, la présentation pianistique, en règle générale, est conforme à l'esprit et au contenu de la musique ; en même temps, divers changements dans les détails de la mélodie et de l'harmonie, du rythme et de la forme, de l'enregistrement et de la conduite de la voix, etc., sont autorisés dans la présentation, causés par les spécificités du nouvel instrument (une idée vivante de ​​​​ceci est donné par une comparaison de la transcription du même caprice de Paganini – E-dur No 9 de Schumann et Liszt).

Un maître exceptionnel de la transcription pour violon était F. Kreisler (arrangements de pièces de WA ​​Mozart, Schubert, Schumann, etc.).

Une forme plus rare de transcription est orchestrale (par exemple, les Tableaux d'une exposition de Moussorgski-Ravel).

Le genre de transcription, principalement le piano, en russe (AL Gurilev, AI Dyubyuk, AS Dargomyzhsky, MA Balakirev, AG Rubinshtein, SV Rachmaninov) et la musique soviétique (AD Kamensky, II Mikhnovsky, SE Feinberg, DB Kabalevsky, GR Ginzburg, NE Perelman , TP Nikolaïeva, etc.).

Les meilleurs exemples de transcription (« Le Roi de la forêt » de Schubert-Liszt, « Chaconne » de Bach-Busoni, etc.) ont une valeur artistique durable ; cependant, l'abondance de transcriptions de bas niveau créées par divers virtuoses a discrédité ce genre et conduit à sa disparition du répertoire de nombreux interprètes.

Références: École de transcription pour piano, comp. Kogan GM, vol. 1-6, M., 1970-78; Busoni F., Entwurf einer neuen Ästhetik der Tonkunst, Trieste, 1907, Wiesbaden, 1954

GM Kogan