Musique spatiale |

Raummusique allemande

Musique qui utilise des effets sonores spatiaux : écho, disposition particulière des interprètes, etc. Le terme « P. m. » apparu dans la littérature musicologique au milieu. 20ème siècle, mais peu utilisé. Il ne veut pas dire k.-l. indépendant. type de musique, car les effets spatiaux ne sont, en règle générale, qu'un des exprès. signifie utilisé en musique. produits liés à P. m. En décomp. les périodes de l'histoire de P. m a été appliqué ou en relation avec à. conditions de représentation (par exemple en plein air), ou à des fins décoratives (par exemple dans le cadre de la scénographie d'une œuvre). Dans la pratique du culte, les principes antiphonaux et responsoriaux de composition et d'interprétation peuvent être considérés comme un semblant de P. m. phrases et parties principales de l'op. d'un chœur ou d'un demi-chœur à l'autre (les compositions à deux et trois chœurs y sont associées, notamment chez les Vénitiens au XVIe siècle). Au théâtre. la musique utilise la juxtaposition de l'orchestre devant la scène et de l'orchestre sur la scène, ainsi que d'autres effets (orchestres situés dans différentes parties de la scène dans Don Giovanni de Mozart ; approche et éloignement du chœur des villageois dans Le Prince de Borodine Igor, etc.). Les effets spatiaux ont également été utilisés dans la musique en plein air, sur l'eau (par exemple, « Music on the Water » et « Music in the Forest » de Haendel). Parfois, les échantillons de m de P. se retrouvent dans la symphonie. genre. Sérénade (nocturne) de Mozart (K.-V. 16, 286 ou 1776), écrite pour 1777 orchestres, composée pour l'effet poétique de l'écho et permet le placement séparé des orchestres. Dans « Requiem » de Berlioz, 4 esprits sont utilisés. orchestre situé à différents endroits de la salle.

Au 20ème siècle la valeur m de P. s'est amplifiée. Dans les vitrines départementales, le facteur spatial devient l'un des fondements les plus importants des muses. structures (en fait P. m). Certains compositeurs modernes développent spécifiquement le concept de P. m. (tout d'abord, K. Stockhausen – en tant que compositeur et en tant que théoricien ; pour la première fois dans l'op. « Chant de jeunes hommes… », 1956, et « Groupe » pour 3 orchestres, 1957 ; basé sur l'idée de ​​Stockhausen à l'EXPO-70 à Osaka, une salle spéciale a été construite pour P. m., architecte Borneman). Oui, la production J. Xenakis "Terretektor" (1966) est conçue non seulement pour l'effet du mouvement de la source sonore autour des auditeurs lors de l'alternance des interprètes situés en conséquence. groupes, mais (en raison du placement du public à l'intérieur de l'orchestre prescrit par l'auteur) et en même temps. l'effet résultant de son mouvement rectiligne, comme s'il passait « à travers les auditeurs ». Les travaux liés à l'actuel P. m., sont Ch. arr. expérimental.

Yu. N.Kholopov