Sol Isokoski (Soile Isokoski) |
Sol Isokoski
La Petite Finlande, riche de ses traditions musicales, a donné au monde de nombreux chanteurs merveilleux. Le chemin « vers les étoiles » pour la plupart d'entre eux passe par leurs études à l'Académie. Sibelius. Puis - le prestigieux concours national de chant de Lappeenranta - c'est ce concours qui est devenu la rampe de lancement de chanteurs tels que Karita Mattila, Jorma Hünninen, et Martti Talvela en a été le premier lauréat en 1960.
« Une étoile… », — philosophe aujourd'hui la « soprano d'argent » Soile Isokoski, — « … dans le ciel les étoiles sont si loin, hors de portée… » Elle ne pensait même pas au métier de chanteuse d'opéra, et encore plus une carrière dans sa « version star ». Il a passé son enfance dans la province de Posio, à l'extrême nord de la Finlande. D'un père prêtre, de sa mère originaire de Laponie, Soile a hérité d'une belle voix et d'un chant à la manière traditionnelle « joik ». La musique classique était également appréciée dans la maison. Vivant loin des centres musicaux, ils écoutaient la radio, les disques de gramophone, chantaient en « polyphonie familiale ». Pendant ses années scolaires, Soile Isokoski a étudié le piano, mais à l'âge de quinze ans, incapable de résister à la concurrence avec son frère aîné, elle a abandonné et a commencé à dessiner. Elle a étudié à la Faculté d'économie, pensant à une carrière d'avocate, et en même temps a commencé à prendre des cours de chant. "Ma première idole était Elly Ameling. Ensuite, il y a eu des périodes de Kallas, Kiri Te Kanawa, Jesse Norman », a déclaré Isokoski dans une première interview. Cédant à la persuasion d'un de ses proches, qui a étudié à la branche de l'Académie Sibelius à Kupio, elle entre à la faculté de musique d'église et, après y avoir honnêtement «servi» pendant cinq ans, retourne dans le nord, où elle va travailler comme organiste dans la ville de Paavola, d'où la ville la plus proche d'Oulu à environ 400 km.
C'est à partir de là que, dans le froid record de janvier 1987, elle est venue au concours à Lappeenranta - en aucun cas pour la victoire, mais simplement "pour vous tester, vous essayer sur scène". Étant donné que les sopranos de moins de 30 ans étaient autorisées à participer au concours, Soile Isokoski avait la dernière chance. De manière inattendue pour tout le monde, et d'abord pour elle-même, elle a gagné. Elle a réussi à gagner, car il ne lui restait plus qu'un mois avant la "fatale" "ligne" des trentenaires ! "J'ai eu assez de temps pour me préparer pour la compétition elle-même, mais je n'étais pas psychologiquement prêt à gagner. Après chaque tour, j'étais seulement surpris de pouvoir continuer, et quand ils ont annoncé le gagnant, j'avais simplement peur : "Que dois-je faire maintenant ?!" Heureusement, dans toutes les « représentations obligatoires » ultérieures dans les concerts de chambre et avec orchestre, il a été possible de chanter le répertoire compétitif et le temps a été gagné pour préparer de nouveaux programmes. Si soudainement et brillamment son étoile s'est illuminée, et alors il n'était plus nécessaire d'avoir le temps de suivre son propre destin. La même année, elle remporte la deuxième place du « Singer of the World Competition of BBC-Wales at Cardif », reçoit une invitation à travailler à l'Opéra national de Finlande, et l'année suivante, en 1988, elle remporte deux concours internationaux - en Tokyo et au concours Elly Ameling. en Hollande. Les victoires ont été suivies d'invitations à Londres et à New York, et la performance, en effet, du chanteur "débutant" avec un concert solo au Concertgebouw d'Amsterdam - un cas extrêmement rare dans la pratique de cette salle - était une décoration incontestable de cette introduction fantastique.
Soile fait ses débuts à l'opéra dans le rôle de Mimi dans La bohème de Puccini à l'Opéra national de Finlande (1987). J'ai dû me familiariser avec le concept de "préparation scénique" dès les répétitions. "Commencer par Mimi est une pensée effrayante ! Ce n'est que « grâce » à ma pure inexpérience que j'ai pu prendre cette décision sans crainte. Cependant, un talent artistique naturel, une musicalité, une grande envie, un travail acharné, combinés à une voix - une soprano lyrique légère et pétillante - ont été la clé du succès. Mimi a été suivi par les rôles de la Comtesse dans Le Figaro, Micaela dans Carmen, Agatha dans Free Gunner de Weber. Les rôles de Pamina dans La Flûte enchantée au Festival de Savonlinna, Donna Elvira dans Don Giovanni en Allemagne et en Autriche, Fiordiligi dans So Everybody Do It à Stuttgart ont révélé à Isokoski un brillant talent d'interprète du répertoire de Mozart. Le travail sur une variété de matériaux, l'amélioration minutieuse et intuitive de l'appareil ont contribué à l'enrichissement du timbre caractéristique de sa voix, à l'émergence de nouvelles couleurs vocales.
La voix de la critique de ces années était contenue avec enthousiasme ("Beaucoup de bruit de "quoi" est le titre caractéristique, prudemment maladroit, d'une des publications de 91). Personnage absolument "impénétrable", pudeur provinciale, apparence pas du tout hollywoodienne (un autre article sur le chanteur était illustré non pas d'un portrait banal, mais d'une caricature !) - on peut spéculer sur les raisons d'une attente aussi "lâche" d'un longue durée. L'essentiel est que le manque de "promotion" n'ait pas du tout endormi la vigilance des chefs d'orchestre exceptionnels et des chefs de grandes maisons d'opéra.
Pendant plusieurs années, le "chanteur venu du froid" a réussi à travailler à La Scala, Hambourg, Munich, le Staatsoper de Vienne, l'Opéra Bastille, Cavent Garden, Berlin avec une "constellation" de chefs d'orchestre, dont les noms de Z. Meta , S. Ozawa, R. Muti , D. Barenboim, N. Järvi, D. Conlon, K. Davies, B. Haitink, E.-P. Salonen et autres. Elle participe régulièrement au Salzburger Festspiele et au Savonlinna Opera Festival.
En 1998, C. Abbado, après deux ans de collaboration fructueuse avec le chanteur (l'enregistrement de Don Juan en est l'un des résultats), dans une interview au journal finlandais Helsingin Sanomat, rend un « verdict » : « Soile est le propriétaire d'une voix exceptionnelle, capable de faire face à n'importe quelle partie.
Depuis la fin des années 90, S. Isokoski prouve avec brio la justesse de la déclaration du grand maestro: en 1998, elle interprète avec un grand succès le rôle d'Alice Ford dans la nouvelle production de Falstaff de Verdi au Staatsoper de Berlin, Elsa à Lohengrin (Athènes), Eve dans « Meistersinger » (Covent Garden), Mary dans « The Bartered Bride » Smetana (Covent Garden). Il est alors temps de s'essayer au répertoire français – son interprétation du rôle de Rachel dans l'opéra Zhydovka de Halévy (1999, Staatsoper de Vienne) reçoit les plus grands éloges de la critique internationale.
Isokoski est prudent – et cela force le respect. "Tardive au départ", elle ne succombe pas à la tentation de forcer les événements et, malgré le fait que les invitations ne manquent pas, pendant une dizaine d'années, elle ne se décide pas à son premier rôle de Verdi (ici on parle d'elle « politique de l'opéra », en concert elle chante tout – vocal-symphonique, oratorio, musique de chambre de toute époque et de tout style – la pianiste Marita Viitasalo se produit avec elle en concert de chambre depuis de nombreuses années). Il y a quelques années, à la veille d'un "virage" décisif vers l'élargissement du répertoire, le chanteur déclarait dans une interview : "J'aime Mozart et je n'arrêterai jamais de le chanter, mais je veux tester mes capacités... S'il devient clair que Je les ai surestimés d'une certaine manière – eh bien, je serai « une expérience de plus plus riche » (une expérience plus riche). Bien sûr, c'était la coquetterie innocente d'un professionnel sûr de lui, qui, soit dit en passant, était toujours sceptique quant à la «réassurance» de ses collègues en matière de santé physique («ne buvez pas d'eau froide, n'allez pas au sauna »). Au festival de Savonlinna-2000, peut-être que le premier "message" a dû être omis dans la "tirelire" des expériences négatives. S. Isokoski s'occupe alors du Faust de Gounod (Margarita), la veille de son malaise, mais décide de se produire. Juste avant de monter sur scène, déjà costumée et maquillée, elle s'est soudain rendu compte qu'elle ne savait pas chanter. Le remplacement n'était pas préparé à l'avance, la performance était compromise. "Sortez" de la manière la plus inattendue. La célèbre chanteuse suédoise, soliste de l'Opéra Royal, Lena Nordin, se trouvait dans le public. Lena, la partition entre les mains, était cachée quelque part près de la scène et Soile a chanté toute la performance avec la voix de Lena Nordin ! Le moustique n'a pas aiguisé son nez. Les auditeurs (à l'exception peut-être des seuls fans d'Isokoski) n'ont appris le remplacement que plus tard par les journaux, et le chanteur est devenu «une expérience plus riche». Et assez opportun. Début 2002, elle fera des débuts remarqués sur la scène du Metropolitan Opera. Elle y jouera le rôle de la Comtesse dans Les noces de Figaro de son bien-aimé et « fiable » Mozart.
Marina Démina, 2001
