Guitare semi-acoustique : caractéristiques de l'instrument, historique, types, utilisation

Depuis sa création, la guitare a gagné en popularité parmi les musiciens travaillant dans différents genres. L'évolution d'un instrument de musique a conduit à l'émergence de nouveaux types, et une semi-acoustique est devenue une option de transition entre la guitare acoustique et électrique. Il est également activement utilisé comme interprète de musique pop, rock, métal et folk.

Quelle est la différence entre une guitare semi-acoustique et une guitare électro-acoustique ?

Les interprètes novices non initiés aux subtilités musicales confondent souvent ces deux types, mais en fait leur différence est fondamentale. Une guitare électrique est confondue avec une guitare semi-acoustique en raison des éléments supplémentaires communs : micros, commandes de volume, timbre et possibilité de se connecter à un amplificateur combo.

La principale différence entre une guitare électro-acoustique et une guitare semi-acoustique réside dans la structure du corps. Dans le second cas, elle est creuse, comme une guitare classique classique, ou semi-creuse.

Pour augmenter le sustain, des cavités vides sont créées autour du milieu plein. Les effets sont découpés dans les parties latérales, la largeur du corps est plus étroite que celle de la première version, le son est brillant et tranchant.

Une autre différence est que la guitare électrique ne peut pas être jouée sans être connectée à un amplificateur audio. Par conséquent, il ne convient absolument pas aux bardes et aux musiciens de rue. Le son de l'instrument se produit en raison de la transformation des vibrations des cordes en vibrations de courant électrique.

Avantages de la guitare semi-acoustique :

• la possibilité de délivrer un son clair même dans un mix polyphonique ;
• poids plus léger qu'une guitare électrique à corps creux;
• une variété de styles, des expériences d'apparence ne gâchent pas le son;
• l'admissibilité d'un ensemble complet de divers micros.

Une guitare semi-acoustique est un instrument 2 en 1. Autrement dit, il peut être utilisé à la fois lorsqu'il est connecté à une source de courant électrique et sans elle, comme l'acoustique ordinaire.

Histoire

Une grande contribution à l'émergence et à la popularisation des guitares semi-acoustiques a été apportée par la société américaine Gibson, la plus grande marque qui fabrique des instruments de musique. Dans les années 30 du siècle dernier, les musiciens étaient confrontés au problème d'un volume acoustique insuffisant. Cela a été particulièrement ressenti par les membres de groupes de jazz et de grands orchestres, dans lesquels la guitare a «sombré», perdue dans le son riche d'autres instruments.

Le fabricant a tenté d'amplifier le son en connectant l'acoustique à un haut-parleur électrique. Des découpes en forme de F sont apparues sur le boîtier. La boîte à résonateur avec efs donnait un son plus riche, qui pouvait être amplifié avec un micro. Le son est devenu clair et fort.

Peu de gens savent que Gibson n'a pas voulu créer une guitare semi-acoustique. Les expériences avec elle n'étaient qu'un test de faisabilité de la production et de la production en série de guitares électriques à corps solide.

Les musiciens ont apprécié la commodité des instruments à corps solide, mais parmi eux, il y avait aussi de nombreux fans de guitares avec un type d'acoustique traditionnel. En 1958, la société sort une série « corps semi-creux » avec un corps semi-creux.

La même année, un autre fabricant, Rickenbacker, apporte ses propres ajustements au modèle qui gagne en popularité, lissant les découpes et décorant le boîtier d'un revêtement laminé. Les micros sont devenus universels, montés dans différents modèles.

Types

Les expérimentations des fabricants ont conduit à l'émergence d'un certain nombre de variétés de guitares semi-acoustiques :

• avec un corps entièrement intégré ;
• avec un bloc solide, autour duquel sont construites des plaques de bois, un trait distinctif est un son brillant;
• cavité avec efs – ont un timbre velouté et un court sustain ;
• guitares archtop avec de faibles capacités acoustiques;
• jazz - complètement creux, conçu pour être joué via un amplificateur.

Les fabricants modernes font encore des ajustements à la structure de la guitare acoustique. Ils concernent non seulement les éléments structurels, mais également la conception et le style extérieurs. Ainsi, au lieu des trous traditionnels en forme de f, les semi-acoustiques peuvent avoir des «yeux de chat», et le corps semi-creux est réalisé sous la forme de formes géométriques bizarres.

En utilisant

Les interprètes de jazz ont été les premiers à apprécier tous les avantages de l'instrument. Ils ont aimé le son chaud et clair. Moins volumineux qu'un corps de guitare acoustique, il est facile de se déplacer sur scène, il a donc été rapidement adopté par les musiciens pop. Au début des années 70, la semi-acoustique rivalisait déjà activement avec les "parents" électriques. Il est devenu l'instrument préféré de John Lennon, BB King, il a été utilisé par de célèbres représentants du mouvement grunge Pearl Jam.

L'outil convient aux débutants. Le jeu ne nécessite pas un fort impact sur les cordes, même une légère touche les fait répondre avec un son velouté et doux. Et les possibilités de semi-acoustique permettent de réaliser des improvisations dans différents styles.