Scherzo |

ital. scherzo, lit. - plaisanter

1) Aux 16-17 siècles. une désignation commune pour les canzonets à trois voix, ainsi que les woks monophoniques. joue sur des textes à caractère ludique, comique. Échantillons – de C. Monteverdi (« Scherzos musicaux » (« blagues ») – « Sherzi musicali, 1607), A. Brunelli (3 recueils de 1 à 5 têtes. scherzos, arias, canzonettes et madrigaux -« Scherzi, Arie, Canzonette e Madrigale », 1613-14 et 1616), B. Marini (« Scherzo et canzonettes à 1 et 2 voix » – « Scherzi e canzonette a 1 e 2 voci », 1622). Dès le début du XVIIe siècle, S. devient également la désignation d'instr. un morceau proche d'un capriccio. Les auteurs de ces symphonies étaient A. Troilo ("Symphonie, scherzo…" - "Sinfonie, scherzi", 17), I. Shenk ("Scherzos musicaux (plaisanteries)" - "Scherzi musicali" pour viole de gambe et basse, 1608 ). S. a également été inclus dans l'instr. suite; dans le cadre d'une œuvre de type suite, on la retrouve dans JS Bach (Partita No 1700 pour clavier, 3).

2) De con. XVIIIe siècle une des parties (généralement la 18e) de la sonate-symphonie. cycle – symphonies, sonates, moins souvent concertos. Pour S. taille typique 3/3 ou 4/3, rythme rapide, changement de musique libre. pensées, introduisant un élément de l'inattendu, soudain et rendant le genre S. lié au capriccio. Comme le burlesque, S. représente souvent l'expression de l'humour dans la musique - d'un jeu amusant, des blagues au grotesque, et même à l'incarnation de sauvage, sinistre, démoniaque. images. S. est généralement écrit sous une forme en 8 parties, dans laquelle S. proprement dit et sa répétition sont entrecoupés d'un trio plus calme et lyrique. caractère, parfois – sous la forme d'un rondo avec 3 décomp. trio. Au début de la sonate-symphonie. cycle la troisième partie était un menuet, dans les œuvres de compositeurs du classique viennois. l'école, la place du menuet a été progressivement prise par le S. Il est directement issu du menuet, dans lequel des traits de scherzoïsme sont apparus et ont commencé à apparaître de plus en plus. Tels sont les menuets des symphonies-sonates tardives. cycles de J. Haydn, quelques premiers cycles de L. Beethoven (2ère sonate pour piano). En tant que désignation d'une des parties du cycle, le terme "S." J. Haydn fut le premier à l'employer dans les « quatuors russes » (op. 1, n° 33-2, 6), mais ces s. en substance ne différait pas encore du menuet. À un stade précoce de la formation du genre, la désignation S. ou Scherzando était parfois portée par les parties finales des cycles, soutenues en tailles paires. Type classique S. développé dans l'œuvre de L. Beethoven, le to-ry avait une nette préférence pour ce genre par rapport au menuet. Il était déterminé à exprimer. Les possibilités de S., beaucoup plus larges par rapport au menuet, limitées par la prédominance. sphère des images « galantes ». Les plus grands maîtres de S. dans le cadre de la sonate-symphonie. les cycles en Occident étaient plus tard F. Schubert, qui, cependant, avec S. utilisait le menuet, F. Mendelssohn-Bartholdy, qui gravitait vers un scherzoïsme particulier, particulièrement léger et aéré généré par des motifs de contes de fées, et A. Bruckner. Au XIXe siècle, S. utilisait souvent des thèmes empruntés au folklore d'autres pays (F. Mendelssohn-Bartholdy's Scottish Symphony, 1781). S. a reçu un riche développement en russe. symphonies. Une sorte de national La mise en œuvre de ce genre a été donnée par AP Borodine (S. de la 19e symphonie), PI Tchaïkovski, qui a inclus S. dans presque toutes les symphonies et suites (la 1842e partie de la 2e symphonie n'est pas nommée. S. , mais est essentiellement S., dont les caractéristiques sont combinées ici avec les caractéristiques de la marche), AK Glazunov. S. en contiennent beaucoup. symphonies de hiboux compositeurs – N. Ya. Myaskovsky, SS Prokofiev, DD Chostakovitch et d'autres.

3) À l'ère du romantisme, S. est devenu indépendant. jeu de musique, ch. arr. pour fp. Les premiers échantillons de tels S. sont proches du capriccio ; ce genre de S. a déjà été créé par F. Schubert. F. Chopin a interprété ce genre d'une manière nouvelle. Dans son 4 fp. S. rempli d'épisodes dramatiques et souvent de couleur sombre alternent avec des épisodes lyriques plus clairs. Fp. S. a également écrit R. Schumann, I. Brahms, du russe. compositeurs – MA Balakirev, PI Tchaïkovski et d'autres. Il y a S. et pour d'autres instruments solistes. Au 19ème siècle S. ont été créés et sous la forme d'indépendants. orc. pièces. Parmi les auteurs de tels S. figurent F. Mendelssohn-Bartholdy (S. de la musique de la comédie de W. Shakespeare, A Midsummer Night's Dream), P. Duke (S. The Sorcerer's Apprentice), MP Mussorgsky, AK Lyadov et d'autres.