Samuil Aleksandrovitch Stolerman (Stolerman, Samuil) |
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Samuil Aleksandrovitch Stolerman (Stolerman, Samuil) |

Stollman, Samuel

Date de naissance
1874
Date de décès
1949
Profession
Conducteur
Pays
Russie, URSS

Artiste émérite de la RSS de Géorgie (1924), Artiste du peuple de la RSS d'Ukraine (1937). Le nom de cet artiste est inextricablement lié à l'épanouissement du théâtre musical de plusieurs républiques. L'énergie infatigable et la capacité à comprendre la nature et le style des cultures musicales nationales ont fait de lui un merveilleux compagnon des compositeurs de Géorgie, d'Arménie, d'Azerbaïdjan, d'Ukraine, qui ont donné vie à de nombreuses œuvres.

De manière inhabituelle, le fils d'un pauvre tailleur, né dans la ville extrême-orientale de Kyakhta, est venu au métier de chef d'orchestre. Dans sa petite enfance, il a connu le travail acharné, le besoin et la privation. Mais un jour, après avoir entendu le jeu d'un violoniste aveugle, le jeune homme sentit que sa vocation était dans la musique. Il a marché des centaines de kilomètres à pied – jusqu'à Irkoutsk – et a réussi à entrer dans la fanfare militaire, où il a servi pendant huit ans. Au milieu des années 90, Stolerman s'est d'abord essayé comme chef d'orchestre sur le podium d'un orchestre à cordes dans un théâtre dramatique. Après cela, il a travaillé dans une troupe d'opérette itinérante, puis a également commencé à diriger des opéras.

En 1905, Stolerman est venu pour la première fois à Moscou. V. Safonov a attiré l'attention sur lui, qui a aidé le jeune musicien à obtenir une place de chef d'orchestre au théâtre de la Maison du Peuple. Après avoir mis en scène "Ruslan" et "The Tsar's Bride", Stolerman a reçu une offre pour aller à Krasnoïarsk et y diriger un orchestre symphonique.

L'activité de Stolerman s'est développée avec une intensité extraordinaire après la révolution. Travaillant dans les théâtres de Tiflis et de Bakou puis, à la tête des opéras d'Odessa (1927-1944) et de Kyiv (1944-1949), il ne rompt pas les liens avec les républiques de Transcaucasie, donnant des concerts partout. Avec une énergie hors du commun, l'artiste se lance dans la production de nouveaux opéras qui marquent la naissance des cultures musicales nationales. À Tbilissi, sous sa direction, a vu pour la première fois la lumière de la rampe «La légende de Shota Rustaveli» de D. Arakishvili, «Insidious Tamara» de M. Balanchivadze, «Keto and Kote» et «Leila» de V. Dolidze en 1919-1926. A Bakou, il met en scène les opéras Arshin Mal Alan et Shah Senem. En Ukraine, avec sa participation, les premières des opéras Taras Bulba de Lyssenko (dans une nouvelle édition), The Rupture de Femilidi, The Golden Hoop (Zakhar Berkut) de Lyatoshinsky, Captive by the Apple Trees de Chishko, et Tragedy Night de Dankevich a eu lieu. L'Almast de Spendiarov est l'un des opéras préférés de Stolerman : en 1930, il le monte pour la première fois à Odessa, en ukrainien ; deux ans plus tard, en Géorgie, et enfin, en 19, il dirige à Erevan la première représentation de l'opéra le jour de l'ouverture du premier opéra d'Arménie. Parallèlement à cette œuvre colossale, Stolerman met régulièrement en scène des opéras classiques : Lohengrin, Le Barbier de Séville, Aida, Boris Godunov, La Fiancée du Tsar, May Night, Ivan Susanin, La Dame de Pique et autres. Tout cela témoigne de manière convaincante de l'étendue des intérêts créatifs de l'artiste.

L. Grigoriev, J. Platek

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