Samuel Barbier |

Samuel Barber

De 1924 à 28, il étudie avec IA Vengerova (piano), R. Scalero (composition), F. Reiner (direction), E. de Gogorz (chant) au Curtis Institute of Music de Philadelphie, où il enseigne plus tard l'instrumentation et la chorale. direction (1939-42). Pendant un certain temps, il se produit en tant que chanteur (baryton) et chef d'orchestre de ses propres œuvres dans les villes européennes, y compris lors de festivals (Hereford, 1946). Barber est l'auteur de nombreuses œuvres de genres variés. Dans ses premières compositions pour piano, l'influence des romantiques et de SV Rachmaninoff se manifeste, dans les compositions orchestrales – par R. Strauss. Plus tard, il a adopté des éléments du style novateur du jeune B. Bartok, des premiers IF Stravinsky et SS Prokofiev. Le style mature de Barber se caractérise par une combinaison de tendances romantiques avec des caractéristiques néoclassiques.

Les meilleures œuvres de Barber se distinguent par la maîtrise de la forme et la richesse de la texture ; œuvres orchestrales – avec une technique d'instrumentation brillante (interprétée par A. Toscanini, A. Kusevitsky et d'autres chefs d'orchestre majeurs), œuvres pour piano – avec présentation pianistique, vocale – avec immédiateté d'incarnation figurative, chant expressif et récitation musicale.

Parmi les premières compositions de Barber, les plus significatives sont : la 1ère symphonie, Adagio pour orchestre à cordes (arrangement du 2ème mouvement du 1er quatuor à cordes), sonate pour piano, concerto pour violon et orchestre.

Populaire est l'opéra lyrique-dramatique Vanessa basé sur une histoire d'amour traditionnelle (l'un des rares opéras américains mis en scène au Metropolitan Opera, New York, 1958). Sa musique est empreinte de psychologisme, de mélodie, révèle une certaine proximité avec le travail des « véristes », d'une part, et les opéras tardifs de R. Strauss, d'autre part.

Compositions:

des opéras — Vanessa (1958) et Antoine et Cléopâtre (1966), opéra de chambre Bridge Party (Une main de bridge, Spolète, 1959) ; ballets – « Le cœur du serpent » (Le cœur du serpent, 1946, 2e édition 1947 ; basé sur celui-ci – la suite orchestrale « Médée », 1947), « Blue Rose » (Une rose bleue, 1957, pas post.) ; pour voix et orchestre – « Les adieux d'Andromaque » (Les adieux d'Andromaque, 1962), « Les amants » (Les amants, d'après P. Neruda, 1971) ; pour orchestre – 2 symphonies (1re, 1936, 2e édition – 1943 ; 2e, 1944, nouvelle édition – 1947), ouverture de la pièce « School of Scandal » de R. Sheridan (1932), « Festive Toccata » (Toccata festiva, 1960) , "Fadograph from a yestern scene" (Fadograph from a yestern scene, d'après J. Joyce, 1971), concert avec orchestre – pour piano (1962), pour violon (1939), 2 pour violoncelle (1946, 1960), suite de ballet « Souvenirs » (Souvenirs, 1953) ; compositions de chambre – Capricorn Concerto pour flûte, hautbois et trompette avec orchestre à cordes (1944), 2 quatuors à cordes (1936, 1948), « Summer music » (Musique d'été, pour quintette à vent), sonates (pour la sonate pour violoncelle et piano, ainsi que « Music for a scene from Shelley » – Music for a scene from Shelley, 1933, American Rome Prize 1935) ; chorales, cycles de chansons sur le suivant. J. Joyce et R. Rilke, cantate Kierkegaard's Prayers (Prayers of Kjerkegaard, 1954).

Références: Frère N., Samuel Barber, NY, 1954.

V.Yu. Delson