Otar Vassilievitch Taktakishvili |

Otar Taktakishvili

La puissance des montagnes, le mouvement rapide des rivières, la floraison de la belle nature de la Géorgie et la sagesse séculaire de son peuple - tout cela a été incarné avec amour dans son œuvre par le remarquable compositeur géorgien O. Taktakishvili. Basé sur les traditions des classiques musicaux géorgiens et russes (en particulier sur le travail du fondateur de l'école nationale du compositeur Z. Paliashvili), Taktakishvili a créé de nombreuses œuvres qui ont été incluses dans le fonds d'or de la culture multinationale soviétique.

Taktakishvili a grandi dans une famille de musiciens. Formé au Conservatoire de Tbilissi dans la classe du professeur S. Barkhudaryan. C'est durant les années conservatoires que le talent du jeune musicien prend son essor, dont le nom est déjà devenu célèbre dans toute la Géorgie. Le jeune compositeur a écrit une chanson, qui a été reconnue comme la meilleure au concours républicain et approuvée comme hymne national de la RSS de Géorgie. Après ses études supérieures (1947-50), les liens avec le conservatoire ne se sont pas interrompus. Depuis 1952, Taktakishvili y enseigne la polyphonie et l'instrumentation, en 1962-65. – il est le recteur, et depuis 1966 – professeur dans la classe de composition.

Les œuvres créées pendant les années d'études et jusqu'au milieu des années 50 reflètent l'assimilation fructueuse du jeune auteur des traditions romantiques classiques. 2 symphonies, le premier concerto pour piano, le poème symphonique "Mtsyri" - ce sont les œuvres dans lesquelles l'imagerie et certains moyens d'expression caractéristiques de la musique des romantiques et correspondant à l'âge romantique de leur auteur se sont le plus reflétés .

Depuis le milieu des années 50. Taktakishvili travaille activement dans le domaine de la musique vocale de chambre. Les cycles vocaux de ces années sont devenus le laboratoire créatif du musicien: il y a recherché son intonation vocale, son propre style, qui est devenu la base de ses compositions d'opéra et d'oratorio. De nombreux romans sur des vers des poètes géorgiens V. Pshavela, I. Abashidze, S. Chikovani, G. Tabidze ont ensuite été inclus dans les principales œuvres vocales et symphoniques de Taktakishvili.

L'opéra «Mindiya» (1960), écrit sur la base de la poésie de V. Pshavela, est devenu une étape importante dans le parcours créatif du compositeur. Depuis cette époque, dans l'œuvre de Taktakishvili, un virage est prévu vers les genres majeurs – opéras et oratorios, et dans le domaine de la musique instrumentale – vers les concerts. C'est dans ces genres que se révèlent les traits les plus forts et les plus originaux du talent créateur du compositeur. L'opéra "Mindiya", basé sur l'histoire d'un jeune homme Mindni, doué de la capacité de comprendre les voix de la nature, a pleinement montré toutes les qualités du dramaturge Taktakishvili: la capacité de créer des images musicales vives, de montrer leur développement psychologique , et construire des scènes de masse complexes. "Mindiya" a été mis en scène avec succès dans un certain nombre d'opéras dans notre pays et à l'étranger.

Les 2 opéras suivants de Taktakishvili - le triptyque "Three Lives" (1967), créé sur la base des œuvres de M. Javakhishvili et G. Tabidze, et "The Abduction of the Moon" (1976) basé sur le roman de K Gamsakhurdia - raconte la vie du peuple géorgien dans la période pré-révolutionnaire et dans les premiers jours révolutionnaires. Dans les années 70. 2 opéras comiques voient également le jour, révélant une nouvelle facette du talent de Taktakishvili : le lyrisme et l'humour bon enfant. Ce sont "The Boyfriend" basé sur la nouvelle de M. Javakhishvili et "Eccentrics" ("First Love") basé sur l'histoire de R. Gabriadze.

La nature indigène et l'art populaire, les images de l'histoire et de la littérature géorgiennes sont les thèmes des principales œuvres vocales et symphoniques de Taktakishvili - oratorios et cantates. Les deux meilleurs oratorios de Taktakishvili, "Following Rustaveli's Footsteps" et "Nikoloz Baratashvili", ont beaucoup en commun. Le compositeur y réfléchit sur le destin des poètes, leur vocation. Au cœur de l'oratorio Sur les pas de « Rustaveli » (1963) est un cycle de poèmes d'I. Abashidze. Le sous-titre de l'œuvre "Solemn Chants" définit le type principal d'images musicales - il s'agit de chants, de louanges au poète légendaire de Géorgie et d'une histoire sur son destin tragique. L'oratorio Nikoloz Baratashvili (1970), dédié au poète romantique géorgien du XVIe siècle, comprend des motifs de déception, des monologues lyriques passionnés et une course vers la liberté. La tradition folklorique est fraîchement et brillamment réfractée dans le triptyque vocal-symphonique de Taktakishvili - "Gurian Songs", "Mingrelian Songs", "Georgian secular hymns". Dans ces compositions, les couches originales de l'ancien folklore musical géorgien sont largement utilisées. Ces dernières années, le compositeur a écrit l'oratorio "Avec la lyre de Tsereteli", le cycle choral "Kartala tunes".

Taktakishvili a écrit beaucoup de musique instrumentale. Il est l'auteur de quatre concertos pour piano, deux pour violon, un pour violoncelle. Musique de chambre (Quatuor, Quintette avec piano, Trio avec piano) et musique pour le cinéma et le théâtre (Oedipus Rex au Théâtre S. Rustaveli de Tbilissi, Antigone au Théâtre I. Franko de Kiev, « Winter's Tale » au Théâtre d'art de Moscou) .

Taktakishvili a souvent agi en tant que chef d'orchestre de ses propres œuvres (beaucoup de ses premières ont été interprétées par l'auteur), en tant qu'auteur d'articles abordant de graves problèmes de créativité des compositeurs, la relation entre l'art populaire et professionnel et l'éducation musicale. Long travail en tant que ministre de la Culture de la RSS de Géorgie, travail actif au sein de l'Union des compositeurs de l'URSS et de la Géorgie, représentation au jury de concours paneuropéens et internationaux - toutes ces facettes de l'activité publique du compositeur Otar Taktakishvili, qu'il dédia au peuple, estimant qu'« il n'y a pas de tâche plus honorable pour un artiste que de vivre et de créer pour le peuple, au nom du peuple.

V. Cenova